La carrera ha empezado, la polémica también. Aquí no vamos a hablar de vencedores, derrotados y demás carnaza para contertulios ociosos. Aquí toca hablar del Oscar a la Mejor Película Extranjera y desde ya debería quedar claro que: a) se trata de una categoría donde no siempre gana la película favorita ("Despedidas" o "Tsotsi" son claros ejemplos de ello, b) es una categoría donde año tras año algunas de las favoritas se quedan sin nominación ("Good bye Lenin", "Volver" o "4 meses, 3 semanas, 2 días" no pasaron el corte) y c) España lleva más de 10 años sin estar nominada, concretamente desde que "Mar Adentro" se hiciera con el Oscar allá por 2005. ¿Qué sucederá en los Oscar 2016?

Hay pocos directores consagrados en competición, sangrantes omisiones (ante todo una clara favorita como podría ser "Aquarius" por parte de Brasil) y, a priori, pocas candidatas destacadas. Ante este escenario las opciones de Pedro Almodóvar, un director que ha recibido numerosos homenajes en Estados Unidos, son mayores de lo que parecen.



LAS FAVORITAS

1. ALEMANIA: "TONI ERDMANN" (MAREN ADE)

A favor: Probablemente suponga el más sincero, conmovedor y revelador estudio sobre las relaciones paterno-filiales que hemos disfrutado desde tiempos de Ozu. Es una de las grandes favoritas, más aún teniendo en cuenta que, tal y como ya pasara con "La Grande Belleza", el disparatado Palmarés de Cannes no lo hizo justicia.

En contra: Parte de ella está rodada en inglés y ya se sabe que el 'gen' alemán no cuadra con el Oscar. Tan solo "El tambor de Hojalata" (1979), "En un lugar de África" (2002) y "La vida de los otros" (2006), hace ya diez años atrás, lograron la tan ansiada estatuilla.

En Filmin: Además de las tres únicas películas alemanas ganadoras del Oscar, puedes ver la anterior obra maestra de Maren Ade, "Entre Nosotros".



2. RUMANÍA: "SIERANEVADA" (CRISTI PUIU)

A favor: Una suerte de "Camarote de los Hermanos Marx" pero a la rumana, con todo lo que ello conlleva. Empezando por resultar una inapelable obra maestra. "Sieranevada" encierra a una familia entre cuatro paredes como síntoma de un mundo absolutamente limitado y resquebrajado, como reflejo de una burguesía que se muestra tan estéril como conservadora, confundida y definitivamente inane ante el complejo momento histórico al que le ha tocado enfrentarse. Fue, sin duda, una de las propuestas más remarcables por las que seguro, recordaremos esta pasada edición del Festival de Cannes.

En contra: Tres horazas de metraje que exceptuando dos secuencias en las que transita exteriores, nos pasamos encerrados entre las cuatro paredes de un apartamento reducido y superpoblado por una familia que se reúne para rememorar la muerte de un padre. ¿Too much for the academy? More than likely

En Filmin: Si "La muerte del Sr. Lazarescu" es la primera, "Aurora" es la segunda de las seis historias que Cristi Puiu ha enmarcado en su particular homenaje dedicado al difunto maestro, Eric Rohmer. “Seis historias sobre los suburbios de Bucarest” que tratan “seis historias de amor” (en honor a los “Seis cuentos morales” de Eric Rohmer). Si la primera versaba sobre el amor al prójimo, o mejor dicho, su ausencia en la sociedad contemporánea y su segunda película lo hacía sobre el amor conyugal y su ausencia en el hogar, "Sieranevada” se inspira en el poema The Agathirsoi del rumano Aurel Rau para enmarcarse en el microcosmos familiar y la desintegración de sus valores como un insondable ente.


3. FRANCIA: "ELLE" (PAUL VERHOEVEN)

A favor: Un extraordinario retrato femenino en el que volvemos a disfrutar del añorado talento satírico de Paul Verhoeven, de esa fuerza, violencia y energía que siempre le ha caracterizado. "Elle" funciona como retrato ambiguo y amoral de una mujer y su sexualidad, también como el reflejo vivazmente irónico de su circulo social y ante todo, familiar.

En contra: "Elle" revienta desde su concepción argumental todo posible código ético, toda posible atadura moral. Y aún y así, lo último que se siente de ella es que sea una película políticamente incorrecta, menos aún, un retrato de mal gusto. El reverso cómico y deshinibido de "La Pianista" que quizás no esté confeccionado a la medida del académico.

En Filmin: Ante todo, sus comienzos. De "Eric, oficial de la reina" a "Una novia llamada Katy Tippel" pasando por "Delicias turcas" y "Delicias Holandesas". También su última película antes de "Elle","El libro negro".


4. AUSTRIA: "STEFAN ZWEIG: FAREWELL TO EUROPE" (MARÍA SCHRADER)

A favor: Un biopic sobre el austriaco Stefan Zweig dividida en seis episodios que narra con todo lujo de detalles el exilio transatlántico del gran autor judío austríaco Stefan Zweig brillantemente interpretado por Josef Hader. Centrado en los años de exilio del famoso escritor judío, la película de María Schrader ha sido seleccionada por "la manera sensible y cautivadora de relatar la experiencia de la condición de apátrida, del exilio y de la pérdida de raíces". En resumidas cuentas, biopic y judío. Su camino le lleva directo al Oscar.

En contra: Que termina como el rosario de la aurora. Como ya se sabe, profundizando en la melancolía en que se sumieron el escritor y su joven esposa Lotte, que acabarían suicidándose juntos por envenenamiento en su residencia brasileña. Aquí no hay Happy End.

En Filmin: La obra más conocida de Max Öphuls es también la adaptación más memorable de una obra de Stefan Zweig: "Carta de una desconocida".


5. CHILE: "NERUDA" (PABLO LARRAIN)

A favor: El de "Neruda" es un (meta)biopic fascinantemente dirigido, que se centra en el periodo de clandestinidad del Premio Nobel, cuando en 1948 fue perseguido por el gobierno de Gabriel González Videla. Es decir, hay aventuras, romance y ante todo, una leyenda literaria como símbolo de libertad ante la dictadura. Lo tiene todo

En contra: El más que seguro acaparador protagonismo de la también dirigida por Pablo Larrain, "Jackie", entre las nominadas, podría provocar que ante la duda, los académicos se decantaran por otras posibilidades para evitar otorgar un excesivo protagonismo al controvertido realizador chileno.

En Filmin: Puedes descubrir la 'primera vez' de Gael García Bernal a las órdenes de Larrain en la estupenda "No".


6. BOSNIA: "MUERTE EN SARAJEVO" (DANIS TANOVIC)

A favor: Un penetrante thriller social que trata de los temores existenciales, las ansiedades y dilemas morales que plagan la sociedad europea moderna. Tras ella, el director de "En tierra de nadie", por lo que denlo por seguro, será atendida por los académicos con todo el mimo del mundo.

En contra: Tan latente como abrupta, tan incómoda como cruda, la violencia está siempre en el aire, lo que puede llevarle a perder chance.

En Filmin: Puedes recuperar sus anteriores "Cirkus Columbia" o "Triage" pero ante todo, que no se se te escape la que es sin duida su mejor película desde "En Tierra de Nadie": "La mujer del Chatarrero".


7. EGIPTO: "CLASH" (MOHAMED DIAB)

A favor: Los violentos disturbios marcados por la Primavera Árabe en Egipto vividos desde el opresivo interior de un furgón policial, sumergidos en una atmósfera inquietante y perturbadora. La responsable de inaugurar Un Certain Regard en el pasado Festival de Cannes no da respiro y obtuvo una calurosa acogida por parte de la crítica internacional. Su mirada política e incisiva crítica social lo tiene todo para calar hondo entre los académicos

En contra: Con una propuesta similar a nivel conceptual (el encierro ene ste caso es en un tanque militar) y a pesar de presentar el León de Oro bajo el brazo, la israelí "Lebanon" quedó lejos de resultar tan siquiera nominada.

En Filmin: 9 títulos clave que retratan la primavera árabe.


8. VENEZUELA: "DESDE ALLÁ" (LORENZO VIGAS)

A favor: Un sorprendente León de Oro que en el fondo, y visto lo visto, no lo debería ser tanto. El complejo y controvertido debut del venezolano Lorenzo Vigas cuenta además con un viejo conocido de la academia tras el guión: Guillermo Arriaga ("Babbel"). Su explosivo final puede calar hondo.

En contra: Puede herir la sensibilidad de los académicos con la escabrosa y retorcida historia que cuenta. El inevitable mar cuerpo que deja puede dejarle fuera de juego.

En Filmin: Atrévete con ella. Disponible a partir del 21 de octubre.


9. SUECIA: "UN HOMBRE LLAMADO OVE" (HANNES HOLM)

A favor: Una comedia crowdpleaser que adapta la exitosa novela de Fredrik Backman para contar la historia de un viejo gruñón que ha perdido la fe en todo el mundo, incluido en él mismo, hasta que su mala baba es puesta a prueba por una familia que se muda a la casa de al lado. El suyo es un trayecto de redención plagado de risas y buen humor que sin embargo, puede obligar a sacar uno kleenex (o incluso dos) en su tramo final. Como mandan los habituales cánones del nominado, vamos.

En contra: con una carta de presentación muy similar, Suecia ya lo intentó el pasado año con "El abuelo que saltó de la ventana y se largó". La jugada no le salió.

En Filmin: "El abuelo que saltó de la ventana y se largó"


10. ITALIA: "FUOCOAMMARE" (GIANFRANCO ROSI)

A favor: En una sola palabra: Samuele. Además de cientos de inmigrantes, el protagonismo de "Fuocoammare" es cosa de Samuele, un niño con una gracia especial, de arrebatadora presencia ante cámara, que junto con sus vecinos es testigo de la gran tragedia humana que asola nuestra Europa. Tanto es así que bien podría suponerle toda una nominación. Por más que hablemos de un documental, el suyo, todo hay que decirlo, es un papelón. De los que por si solo se gana a un académico. Tal cual.

En contra: El hito que supone emplamar un León de Oro ("Sacro Gra") con un Oso de Oro ("Fuocoammare") y ahora una nominación al Oscar, se nos antoja mayúsculo. ¿Demasiado bonito para ser verdad?

En Filmin: "El Sicario" y "Sacro Gra"




5 POSIBLES SORPRESAS

11. COREA DEL SUR: "THE AGE OF SHADOWS" (KIM JEE-WOON)

A favor: Con un presupuesto de 8,62 millones de dólares, este drama de época con toques de thriller ambientado en 1930 ha supuesto la primera producción de la historia hablada en coreano producida por Warner Bros. Hablamos de la que es, sin duda, la película más académica y accesible para Hollywood que ha rodado Kim jee-woon.

En contra: Que los académicos se pierdan por el camino en su confusa narrativa, además de los parecidos más que razonables de muchos de sus personajes.

En Filmin: Disfruta de Kim Jee-woon en su versión más asalvajada y estilizadamente violenta.



12. SUIZA: "MA VIE DE COURGETTE" (CLAUDE BARRAS)

A favor: Una obra entrañable que destaca por su carisma, pero ante todo por la inteligencia y sensibilidad, por la comprensión y mano izquierda, que Celine Sciamma (al guión) y Claude Barras (en la dirección) demuestran tener trabajando con niños, gestando así una comedia que se siente tan hilarante como tierna y definitivamente didáctica. Una mirada absolutamente constructiva que por encima de todo, provoca la carcajada continua sin atisbo de mala baba ni un ápice de cinismo. Como para no caer rendido.

En contra: Hablamos de una película (supuestamente) infantil y animada. En este sentido el referente más cercano lo encontramos en "Vals con Bashir", que a pesar de hacerse con el Globo de Oro no alcanzó la estatuilla.

En Filmin: Las mil caras de la vida estudiantil



13. CROACIA: "ON THE OTHER SIDE" (ZRINKO OGRESTA)

A favor: Una historia tremendamente humana, sobre el arrepentimiento y el perdón, construida con cuidado y desarrollada a la perfección. "On the Other Side" presenta algún que otro giro digno de encumbrarle entre las cinco candidatas.

En contra: El distanciamiento y austeridad con la que Zrinko Ogresta enmarca a su protagonista probablemente no sea santo y devoción de Hollywood. En "On the Other Side" las concesiones al público y los efectismos ofrecidos desde su sobria realización más bien, brillan por su ausencia.

En Filmin: Puedes indagar en los devastadores efectos de la Guerra de los Balcanes con esta imperdible selección.



14. FINLANDIA: "THE HAPPIEST DAY IN THE LIFE OF OLI MAKKI" (JUHO KUOSMANEN)

A favor: "The Happiest Day of Olli Makki" nos lleva al verano de 1962 de la mano de un boxeador finés que aspira al título de campeón del mundo de peso pluma. Para ello no solo debe vencer a su oponente norteamericano, si no que tiene que lidiar además con el más profundo sentimiento del enamoramiento. La ópera prima de Juho Kuosmanen es una película entrañable y extremadamente cuidada que desde su distintivo tratamiento formal, haciendo empleo de unvintage blanco y negro que directamente evoca el empleo de los 16 mm, enfrenta la ternura del amor con el implacable mundo del boxeo profesional, así como el circo mediático que ello conlleva.

En contra: Una suerte de "Toro Salvaje" escandinavo pasado por el tamiz de la comedia romántica más marciana en el que se entrecruzan los primigenios Aki Kaurismäki y Jim Jarmusch. Aquí no hay lugar a la épica que en Hollywood tanto gusta, sí a la expresión de sentimiento más noble y sincero: el amor pasional.

En Filmin: Sus referentes, los primigenios Aki Kaurismäki y Jim Jarmusch.




15. JAPÓN: "NAGASAKI: MEMORIES OF MY SON" (YOJI YAMADA)

A favor: Hablamos del que es sin duda, y con permiso de Hirokazu Kore-Eda, el director japonés más hollywoodiense. No en vano, el humanismo que respiran sus películas recuerda a los grandes cineastas clásicos, desde John Ford hasta su compatriota Akira Kurosawa. Viejo conocido de la academia, cuya maravillosa "El ocaso del samurai" a resultara en 2004 nominada, el veterano director japonés vuelve a primera plana con una historia que tiene en la bomba atómica de Nagasaki y la aparición de un niño fantasma (además de la banda sonora de Ryuichi Sakamoto) sus principales credenciales.

En contra: El hecho de que no haya sido seleccionada por esa antesala de los Oscar en que junto a Telluride y Venecia se ha convertido Toronto puede pasarle factura.

En Filmin: "La casa del Tejado Rojo", "Kabei" y "Una Familia de Tokio".



BONUS TRACK I: BULGARIA: "LOSERS" (IVAYLO RISTOV)

A favor: Vencedora del Gran Premio en el Festival de Moscú, "Losers" parte del estilo "Güeros", "25 watts" y "Temporada de Patos" para contarnos la historia de cuatro estudiantes de instituto en una pequeña localidad búlgara centrada en su particular Mcguffin, que no es otro que lograr dos entradas para un concierto de música. Plasmada en hermoso blanco y negro, "Losers" tiene mucho de ese espíritu libre, aparentemente tan naif como absurdo y rebelde que distinguía la nouvelle vague. También en cierta forma transmite el humor inexpresivo del nuevo cine nórdico, al que también evoca. Repleta de fugas cómicas tan desternillantes como inclasificables, "Losers" acaba por desembocar en una comedia entrañablemente original, curiosamente sorprendente, que por derecho propio significó otra de las grandes sensaciones en el circuito festivalero del pasado año.

En contra: Sus referentes huelen a gran cine, aunque no precisamente a Oscar.

En Filmin: "Güeros", "25 watts" y "Temporada de Patos"



BONUS TRACK II: ARABIA SAUDÍ "BARAKAH MEETS BARAKAH" (MAHMOUD SABBAGH)

"La Bicicleta Verde" ya tiene quien le siga, el "Cuando Harry encontró a Sally" de Arabia Saudí podría tener reservado su gran momento de gloria.