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de "Joan Sala" en el blog

"Blanco en Blanco" fotomatones

"Blanco en Blanco" fotomatones

Una de las grandes sensaciones del Festival de Venecia de 2019. El director hispano-chileno, Théo Court presenta su segunda película, la portentosa "Blanco en Blanco". Un western decimonónico, gótico, austero y antropológico que destapa el genocidio del pueblo indígena chileno. Ver el post entero

"Lux Æterna" el akelarre de Gaspar Noé

"Lux Æterna" el akelarre de Gaspar Noé

Vuelve Gaspar Noé a nuestras salas. Tras hacerse con el Melies de Oro en Sitges con su anterior e impactante "Climax", el director francés de origen argentino regresa a nuestras salas de la mano de Filmin, esta vez con un salvaje mediometraje de 50 minutos que fue estrenado "por sorpresa" en el Festival de Cannes, presentado envuelto de misterio y seleccionado in extremis. Lo que fue un encargo para Yves Saint-Laurent se ha convertido en el nuevo delirio de uno de los directores más estimulantes del momento. Y sí, por muy breve que "Lux Æterna" sea, comenzamos por asegurar su "clímax"  final está más que asegurado. Ver el post entero

"Ondina. Un amor para siempre" bajo la forma del agua

"Ondina. Un amor para siempre" bajo la forma del agua

Christian Petzold regresó a la Berlinale y triunfó con la magnífica y cautivadora "Ondina. Un amor para siempre", Mejor Actriz y Premio FIPRESCI y ya una de las favoritas en los próximos premios EFA. El prestigioso realizador alemán sorprende con una historia de amor que bascula entre el mundo real del desencanto, la historia arquitectónica de Berlín y la leyenda mitológica de las ninfas del mar. Imagínense que "La forma del agua" de Guillermo del Toro se sumerge en aguas de Maren Ade y su "Entre Nosotros". Pues algo así y gracias a Golem podremos disfrutarla en cines desde este mismo viernes. Ver el post entero

"La Voz Humana" yo soy el amor

"La Voz Humana" yo soy el amor

Un cortometraje de apenas 30 minutos se erigió por derecho propio en una de las piezas más celebradas de la 77 edición de la Mostra de Venecia. Pedro Almodovar, Tilda Swinton y Jean Cocteau, con Rossellini en el retrovisor. Como para detenerse en su duración. "La Voz Humana" llega por fin a cines de la mano de Avalon y Wanda Vision. Por fin algo que celebrar. Ver el post entero

"Verano del 85" un nuevo amigo

"Verano del 85" un nuevo amigo

Los 80, esos tiernos años repletos de promesas en cine y televisión que forraron carpetas y armarios de forma espectacular. A algunos (Matthew Broderick, Tom Hanks, Winona Ryder...) los seguimos viendo, los reconocemos en todas partes; y a los que no, sus ecos, o más bien la nostalgia hacia a la época que marcaron nos vuelve una y otra vez de forma muy recurrente, pero en algunos contados casos también con mucha personalidad. Es el caso de lo nuevo de François Ozon"Verano del 85", que hoy aterriza en nuestros cines tras su paso por el Festival de San Sebastián por cortesía de Golem Ver el post entero

"Knight of Cups" la sinfonía del vacío por Terrence Malick

"Knight of Cups" la sinfonía del vacío por Terrence Malick

Cinco años después, por fin podemos ver en nuestras mejores pantallas la séptima película de Terrence Malick, "Knight of Cups", recuperada del olvido gracias a los compañeros de Avalon, que preparan un estreno simultáneo entre cines y plataformas de las dos últimas obras inéditas en nuestro país del genio norteamericano. La próxima será "Song to Song", el 25 de septiembre, pero antes, abrimos boca con todo este Rey de Copas que, que en este caso, también pinta oros. Ver el post entero

"El glorioso caos de la vida (Babyteeth)" un ángel en mi cielo

"El glorioso caos de la vida (Babyteeth)" un ángel en mi cielo

Fue una de las principales sorpresas en el pasado Festival de Venecia y suyo fue el Premio Marcelo Mastroianni al Mejor Actor Revelación. La australiana Shannon Murphy debuta con "El glorioso caos de la vida (Babyteeth)" a camino de los universos de Gus van Sant, Jane Campion Miranda July. Lo hace para obsequiarnos con un drama vitalista, adorable e irreverente a partes iguales, que ha cosechado éxitos y reconocimientos allá por donde ha pasado. Ahora por fin llega a nuestros cines de la mano de nuestros compañeros de Avalon, y a nosotros nos toca celebrarlo. Ver el post entero

Crónica Atlántida 2020: "Thalasso" Houellebecq y Depardieu en el balneario

Crónica Atlántida 2020: "Thalasso" Houellebecq y Depardieu en el balneario

El escritor más venerado de nuestro tiempo y la estrella más polémica llegan a este ambicioso Atlántida Film Fest 2020. 5 años después de que Guillaume Nicloux Michel Houellebecq sorprendieran a propios y extraños con el secuestro del provocativo e icónico escritor, ambos vuelven a la carga, esta vez acompañados de todo un Gérard Depardieu. Y lo hacen a camino entre el slapstick y el cinema verité más descabellado, rebelándose ante las acupresiones y algoterapias a las que se someten en "Thalasso". Ver el post entero

"Matthias & Maxime" su crisis de los 30

"Matthias & Maxime" su crisis de los 30

30 años recién cumplidos, 20 años de carrera, 8 películas a sus espaldas, multitud de premios y un prometedor futuro que ya se ha hecho realidad. El canadiense Xavier Dolanenfant terrible adorado y odiado a partes iguales se resarce del serio traspié que supuso su anterior y problemática "The Death and Life of John F. Donovan". Un mal trago, un derrape, ante el cual no se ha quedado, ni mucho menos, de brazos cruzados. "Matthias & Maxime" es la indiscutible muestra de ello. Ver el post entero

"Muga deitzen da pausoa" todo queda en casa

"Muga deitzen da pausoa" todo queda en casa

La realizadora euskalduna Maider Oleaga reivindica con su nueva película la figura de Elbira Zipitria, una pedagoga vasca, impulsora de la enseñanza en euskera y madre biológica de las ikastolas, cuya historia es mucho menos conocida de lo que debería. O al menos así era hasta que ha llegado a nuestros ojos "Muga deitzen da pausoa", un extraordinario biopic no al uso, personalísimo documental de carácter semi-experimental y halo decididamente poético, que se construye sobre la presencia de una ausencia, que confía en la fuerza de la palabra y ante todo, del espacio, a la hora de devolver a la vida a un personaje clave que perecía incomprensiblemente olvidado. Tras triunfar en el pasado Festival de Gijón, "Muga deitzen da pausoa" llega a Filmin. Ver el post entero

"Ema" a golpe de gasolina

"Ema" a golpe de gasolina

El realizador chileno Pablo Larrain nos brinda con su poderosa nueva obra una de las experiencias más memorables que, denlo por seguro, viviremos en esta 76 edición de la Mostra. Un explosivo cóctel entre el mundo de la adopción, la danza contemporánea, la danza urbana e incluso el reggaeton, cuya potente propuesta visual puede directamente llevarnos al universo visual de Rosalía. Así es como de buenas a primeras se nos presenta "Ema". Ver el post entero

"Sobre lo infinito" la insoportable levedad de la existencia

"Sobre lo infinito" la insoportable levedad de la existencia

"Una reflexión sobre la vida humana en toda su belleza y crueldad, su esplendor y banalidad". Es así como el propio Roy Andersson nos presenta su nueva película, la que vendría a ser la cuarta parte de su ya tetralogía sobre la vida. Ganador del León de Oro con su anterior y magistral  "Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia", gesta que repitió con "Sobre lo infinito", con la que fue galardonado como Mejor Director en el Lido. Ahora, llega a nuestras mejores pantallas de la mano de Golem. Ver el post entero

"Dios existe, su nombre es Petrunya" al este de Berlanga

"Dios existe, su nombre es Petrunya" al este de Berlanga

La nueva película de una habitual de la Berlinale, como lo es la macedonia Teona Strugar Mitevska, fue premiada en Sevilla y en muchos otros tantos festivales del circuito. "Dios existe, su nombre es Petrunya" bien podríamos presentarla como una comedia de esencia berlangiana tan absurda y kafkiana como rebelde y revolucionaria.  Ver el post entero

"La Verdad" desmontando a Catherine Deneuve

"La Verdad" desmontando a Catherine Deneuve

Tras ganar la Palma de Oro en 2018 en Cannes por "Un asunto de familia", fue el Festival de Venecia el encargado de acoger el estreno de la ansiada nueva película del maestro japonés Hirokazu Kore-eda, "La verdad", su novedosa incursión en terreno francés de la mano de dos grandes divas del cine europeo como son Juliette Binoche y Catherine Deneuve. Un reto con el que, sin embargo y lejos de venirle grande, triunfó de lleno. Ahora llega a nuestras pantallas gracias a los compañeros de Golem en estas fiestas navideñas tan señaladas de reencuentros y desencuentos familiares.
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"El joven Ahmed" cuando no basta ni el amor

"El joven Ahmed" cuando no basta ni el amor

Fue una las presencias más esperadas del pasado Festival de Cannes así como un valor seguro, como bien demostraron alzando el Premio a los Mejores Directores. De hecho, Jean-Pierre y Luc Dardenne fueron, junto a Ken Loach, los únicos directores presentes en aquella edición con dos Palmas de Oro en su haber, y sumando. Con el "El joven Ahmed", desmarcándose del camino tomado en "La chica desconocida", vuelven a tocar todas las teclas de su primigenio cine para relatarnos la historia de un personaje que se mueve entre el fanatismo religioso y el despertar adolescente. Ver el post entero

"El Traidor" el fin de la Cosa Nostra

"El Traidor" el fin de la Cosa Nostra

Marco Bellocchio, uno de los más ilustres y radicales nombres del cine italiano contemporáneo vuelve al ruedo con la estimulante novedad que lo hace con una película sobre mafia bajo el brazo. "El Traidor" nos relata la vida de quien fue conocido como "el jefe de los dos mundos" y que resultó ser el primer "soplón" de la mafia en Sicilia durante los años 80. Tras su paso por el Festival de Sevilla donde Pierfrancesco Favino se hizo muy merecidamente con el Premio al Mejor Actor, ahora los compañeros de Vértigo Films la traen a nuestras mejores salas. Ver el post entero

"La vida invisible de Eurídice Gusmão" el arte del folletín

"La vida invisible de Eurídice Gusmão" el arte del folletín

Mejor Película en Un Certain Regard en el Festival de Cannes, Espiga de Plata en Valladolid  seleccionada para los Oscar por Brasil. "La vida invisible de Eurícide Gusmão" no deja de acumular premios haya donde pasa y su última nominación a los Independent Spirit Awards como Mejor Película Extranjera no hace más que confirmar sus buenos presagios en la carrera por la anhelada estatuilla. La nueva película de Karim Aïnouz llega a nuestras pantallas de la mano de Vertigo Films. La suya es una historia sobre la Brasil de los años 50 cuyos ecos resuenan en un presente marcado por las políticas regresivas de Bolsonaro. Ver el post entero

"Los Miserables" Víctor Hugo a día de hoy

"Los Miserables" Víctor Hugo a día de hoy

Si hay un condicionante claro que nos llevaba a esperar lo mejor del debut en solitario del francés Ladj Ly, ese es "A Viva Voz", una obra prácticamente maestra protagonizada por un profesor y su grupo de alumnos que, en tiempos de ruido, furia, demagogia y populismo, se lanzaban a participar en el mayor concurso de oratoria del mundo. Sin abandonar el periférico barrio de Saint Denis, el emergente realizador francés ha sido el elegido para representar a Francia en los Oscar con una obra febril y poderosa que, lejos de buscar posibles salidas para la regeneración de la juventud marginal como bien hacía "A Viva Voz", nos sumerge de cabeza en la raíz del problema que les lleva a incurrir en la criminalidad y violencia. Tras hacerse con el Premio del Jurado en el pasado Festival de Cannes y pasar por Perlas de San Sebastián, "Los Miserables" llega a cines de la mano de Caramel Films. Celebrémoslo. Ver el post entero

"Madre" sobre la arena

"Madre" sobre la arena

Rodrigo Sorogoyen continúa su imparable carrera dando continuación a uno de los cortometrajes españoles más celebrados de los últimos años, "Madre", uno que ahora sabemos era el prólogo para su siguiente largo y que acabó representándonos en los Oscar. Entonces llegó Venecia, y "Madre", la película, volvió a llevar el cine español a la Sección Orizzonti tal y como ya hiciera "Tarde para la ira" en su día. Mismo punto de partida, misma senda, y un premio que marca el camino para los futuros Goya, el de Marta Nieto, Mejor Actriz para el jurado de la Biennale. Tras su presentación en España en el Festival de Sevilla, donde fue película inaugural, ahora llega a las mejores salas de la mano de los compañeros de Wanda Films. Y para celebrarlo, el cortometraje estará disponible de forma gratuita en Filmin hasta ese mismo domingo. Ver el post entero

"La Audición" música sin corazón

"La Audición" música sin corazón

La música como una forma de protegerse para afrontar los retos de la vida. Esta sería, de buenas a primeras, la semilla que da forma y germina "La Audición", un estudio psicológico intenso, malsano y muy solvente que combina la época barroca de Bach con las batallas modernas de una mujer, madre y profesora que pide nada menos que la perfección. A camino entre "La pianista" y "La profesora de parvulario", así es como nos llega la nueva película de la realizadora alemana Ina Wesse, Concha de Plata a la Mejor Actriz en el Festival de San Sebastián, llega ahora a nuestras pantallas arropada por los compañeros de Syldavia Cinema. Ver el post entero

"Fourteen" lo que la amistad esconde

"Fourteen" lo que la amistad esconde

Tan solo por ser la nueva película del responsable de esa maravilla titulada "The Unspeakable Act" entra de lleno entre nuestras favoritas. Dan Sallitt vuelve a sobrevolar el cine teen con "Fourteen", película mundialmente estrenada en esta Berlinale en el marco de la arriesgada sección Forum que Paco Poch estrena ahora en nuestras salas comerciales. De la la historia de una joven que se ha pasado toda la vida enamorada de su hermano pasamos ahora a la historia de una amistad entre dos chicas que es azotada por las drogas y el embarazo. Valor seguro. Ver el post entero

"Adults in the Room" la gran tragedia europea

"Adults in the Room" la gran tragedia europea

Es su año. El eterno e incansable Costa-Gavras, director de "Z" y "Hanna K." ha recibido el prestigioso Premio Donostia en el reciente Festival de San Sebastián tras presentar en Venecia fuera de competición su último trabajo, "Adults in the Room", una ficción inspirada en las memorias de Yanis Varoufakis que escenifica las negociaciones fallidas para el rescate europeo de Grecia con la Unión Europea. En efecto, la gran tragedia griega (o más bien, europea). Hoy llega a nuestra cartelera. A ella. Ver el post entero

"Retrato de una mujer en llamas" ninfas del amor

"Retrato de una mujer en llamas" ninfas del amor

Una historia de amor, sororidad, de feminismo y feminidad, que habla sobre arte, mitología y vitalidad, sobre liberación existencial y, en definitiva, sobre lo que debería ser la celebración de la vida o también, valga la contradicción, sobre la imposibilidad de celebrarla desde la plenitud en cuerpo y alma. Así se nos presenta la nueva y fascinante película de la realizadora francesa Celine Sciamma. Tras hacerse con el Premio al Mejor Guión en el pasado Festival de Cannes y ser la tercera película mejor valorada por el público a su paso por Perlas en el Festival de San Sebastián, "Retrato de una mujer en llamas" llega a nuestra cartelera comercial. Directa al corazón. Ver el post entero

"El peral salvaje" de tal padre, tal hijo

"El peral salvaje" de tal padre, tal hijo

Fue en el año 2011 que el turco Nuri Bilge Ceylan asestaba un golpe definitivo a la ya fustigada crítica desplazada en la Croisette el último día de festival con la proyección de "Érase una vez en Anatolia", una thriller criminal (pero ante todo existencial) de casi tres horazas de duración, merecedora del Gran Premio del Jurado, que muchos no tardaron en definirla de forma sugerente como el "Zodiac" de la estepa turca o emparentarla directamente con Chéjov, Antonioni, o incluso CSI. Pues bien, siete años después, y habiendo ganado entre medias la ansiada Palma de Oro, el equipo de programación comandado por Thierry Fremáux volvió a proyectar en el Festival de Cannes su nueva y magnífica película "El Peral Salvaje", que como mandan los cánones de su cine, supera 180 minutos de metraje y que podremos disfrutar en nuestras pantallas gracias a los compañeros de Golem. Atracón final, nunca mejor dicho. Ver el post entero