Mientras la ola da calor de sus últimos coletazos, desde Filmin queremos recomendaros nuestra seleccion de estrenos semanales para todos aquellos que quieran seguir huyendo del abrasador Rey Sol desde la comodidad de sus sofás. Empezando por "Custodia Compartida" de Xavier Legrand, el director revelación del Festival de Venecia del año pasado o "Dark Night", estremecedor relato estrenado en Sundance sobre la masacre cometida por un grupo de adolescentes en unos multicines que proyectaban "El caballero Oscuro, la leyenda renace". Bruce LaBruce tampoco se quiere perder la fiesta y estrenamos una maravillosa sesión doble de su irreverente cine: "The Misandrists" y "Pierrot Lunaire". Ver el post entero

Hay tanto cine dentro de un género cinematográfico que resulta de la misma rigidez de la que se tacha reducirlo todo a sólo un gesto. Tomar té a las cinco en el porche, vestidos elegantes de apretados corsés, miradas de soslayo y suspiros lánguidos forman parte del imaginario del género de época, sí, pero el cine de tacitas va más allá (y no es necesario que Keira Knightley o Emma Thompson lo protagonicen). El estreno en suscripción de “Amor y Amistad” no hace más que demostrarlo. En Filmin hemos seleccionado una colección con los mejores títulos del cine de época británico, veamos qué contienen sus tazas. Ver el post entero

El mayor perdedor que hayan visto nunca las islas griegas, una de las obras más controvertidas jamás proyectadas en el Festival de San Sebastián, la última vencedora de Filmadrid, un retrato honesto y concienzudo de qué se necesita para lanzar tu propia startup o la nueva serie del ilustrador de "Arroz Pasado". Son algunos de los titulares por los que se rigen nuestros estrenos de la semana. El sol, el mar, pero también la violencia. El verano viene calienta Filmin. Ver el post entero

Filmin estrena su Canal Historia, un espacio dedicado a toda aquella producción audiovisual que,de un modo u otro, ha contribuido a plasmar fragmentos congelados de nuestro devenir en el Universo y la Tierra. Desde la creación del Cosmos hasta las actuales crisis de refugiados, nuestra Historia se narra a través de los fotogramas de maestros y cronistas. Por ello queremos celebrarlo, y qué mejor manera que poniendo a prueba vuestros conocimientos sobre Historia. Os proponemos un pequeño Trivial, pero tranquilos, las respuestas y las lecciones vienen en forma de clásicos del cine y la televisión para que además de estrujaros la sesera disfrutéis de genios del fotograma. Algunos de estos maestros del cine son inmejorables profesores, así que ved sus 13 lecciones y disfrutad de nuestro Canal  para ver la Historia con otros ojos.  Ver el post entero

De la comedia más anti-romántica de Claire Denis con una brillante Juliette Binoche, "Un sol interior" a una de las grandes adiciones al neo-noir de los últimos años, "El Cairo Confidencial". En la semana que despedimos nuestro Atlàntida Film Fest hasta el próximo año, aligeramos la tristeza con una jugosa cantidad de títulos tanto comerciales como independientes que contentarán hasta al filmer más exigente. Y recordad, hasta el domingo podréis ver por tiempo limitado tres de las ganadoras del festival: "Samantha Hudson", la más vista, "El caso Kurt Waldheim", la más valorada, o "No intenso agora", el premio de la crítica. Ver el post entero

Hoy se han anunciado las películas que competirán por el León de Oro en la 75 edición del festival más antiguo del mundo, que tendrá lugar del próximo 29 de agosto al 8 de septiembre. Carlos Reygadas, Luca Guadagnino, Yorgos Lanthimos, Jennifer Kent, Damien Chazzelle, Brady Corbet, Olivier Assayas, Shinya Tsukamoto, Jacques Audiard o Florian Henckel Von Donnersmarck son algunos de los nombres que conforman la que probablemente sea la Sección Oficial más potente y arriesgada desde que Alberto Barbera retomara la dirección del festival 6 años atrás. El Lido aguarda a la espera. A continuación, la programación completa. Ver el post entero

Podríamos confeccionar un largo historial de películas donde se narra el ocaso de una familia y, con ello, el fin de una época. Un historial en el que por supuesto, "Happy End" ocuparía un puesto con todos los privilegios. La nueva y extraordinaria película del director de "La Pianista" no sólo nos habla de una familia erosionada que vive aislada de una realidad social, si no que la hace servir como demoledor reflejo de los cambios devastadores en el mundo y la mirada de aquellos que no han sabido (o querido) adaptarse y deciden quedarse recluidos, apartados, remotos y estáticos en su burbuja. Una burbuja que en este caso se aísla de nuestra hastiada Europa. Rica en pasados, vacía en presentes. Nada nos atrae más que el apocalipsis y si no, que se lo pregunten a Michael Haneke. Ver el post entero

Ante las sangrantes omisiones del pasado Festival de Cannes, la sorpresa que San Sebastián nos ha dado con "High Life", la visita de John Carpenter anunciada por el Festival de Sitges, la publicación del tráiler de "Quién te cantará" o el reciente anuncio (esperado por ello) de que "First Man" de Damien Chazelle inaugurará la próxima Mostra, toca hacer recuento. La temporada otoñal festivalera apunta más alto que nunca. Os dejamos con 50 títulos que esperamos, podamos disfrutar en el circuito festivalero de este próximo otoño, empezando por Venecia, Nueva York, Donosti, Telluride o Toronto. A ellos. Ver el post entero

Fue la ganadora a la Mejor Película Española en el Festival de Gijón, un premio nada pequeño para una ópera prima que nace dentro del Máster de Documental Creativo de la UAB, uno de los más prestigiosos de nuestro país. La cineasta catalana Nila Núñez Urgell sorprende con un primer trabajo tan meditado como arrollador que, por fin, da voz a las únicas personas que deberían opinar sobre el uso del hiyab, las mujeres musulmanas que deciden, o no, llevarlo. Y estas no son otras que las magnéticas Aisha y Ahlam, dos jóvenes barcelonesas que, en ese amalgama de sentimientos que supone la adolescencia, se debaten entre la tradición y el cambio. Ver el post entero

Aprovechando la proyección gratuita de "Blackfish" que de la mano de Filmin , tendrá lugar en el Facebook de PlayGround el próximo 26 de julio, abrimos una vez más la caja de los truenos para destacaros 10 títulos que han sido capaces de revertir una extrema realidad. Ver el post entero

Un guion de Stanley Kubrick basado en la novela Ardiente secreto (1911), de Stefan Zweig, fue encontrado por el investigador Nathan Abrams, tal y como nos informó ayer The Guardian. Un guión compleetamente acabado que bien podría desembocar en su anhelada producción. Nosotros por nuestra parte, no vemos mejor forma de celebrarlo que poniendo a vuestro alcance todos los guiones de Kubrick, incluso gran parte de los no rodados, como es el caso de su "Napoléon". A ellos. Ver el post entero

Entre los estrenos de esta semana tenemos la nominada al Oscar a Mejor Película Extranjera de este 2017, “El Insulto”, el docu-thriller más impactante de los últimos años (“Muerte en León”) y una buena dosis de comedia para pasar mejor el calor, además de una joya de animación para los más pequeños y uno de los títulos de culto más innovadores de los años 70 (“Punishment Park”). Todo preparado para un fin de semana con el mejor cine, sin olvidar que nuestro Atlàntida Film Fest   sigue en marcha hasta el 25 de julio. Ver el post entero

Llevábamos años siguiendo su pista, desde que allá por 2014, cuatro años atrás, comenzáramos a incluirla en nuestro habitual post anual de las películas más esperadas del próximo año. Y es que bien podríamos estar ante el proyecto más loco y delirante de la historia del cine. No sabemos en que forma nos acabará llegando. Si será como película, serie, instalación o todo en uno. Lo que si sabemos tras la publicación ayer de su primer tráiler, que de una forma u otra, se acabará gestando un proyecto quimérico que parecía ya olvidado, abandonado. 10 años de rodaje, más de 700 horas de material filmado y la recreación real del Moscú de finales de los años 50 y principios de los 60 en el que han estado viviendo, sin abandonar el set durante años, sus 50 principales protagonistas. 50, sí. Hablamos de "Dau", de su responsable Ilya Khrzhanovsky y en definitiva, del proyecto más fascinante que jamás haya sacudido el mundo del séptimo arte. Synecdoche Ukraine. Ver el post entero

Era de esperar; Buñuel, Truffaut o Tarkovsky son algunos de los nombres que podríamos encontrarnos entre los más de 1500 VHS que Ingmar Bergman almacenaba en su videoteca personal. Todos ellos organizados alfabéticamente, con anotaciones personales en sus favoritas...pero también compartiendo estantería con miles de películas que no habían sido catalogadas, muchas de ellas provenientes de la cultura popular. Más de uno se llevaría una gran sorpresa viendo el documental "Bergman's Video" sin embargo, su videoteca no es la razón que nos ha llevado a elaborar este post en el día de hoy. Con una filmografía tan extensa como la de Bergman, a menudo cuesta decidir qué ver o por dónde empezar. Aprovechando el centenario del nacimiento del cineasta sueco, os proponemos una selección de 15 de sus títulos imprescindibles. Ver el post entero

Este sábado, 14 de julio, se celebra el centenario del nacimiento de Ingmar Bergman. Sin su cine sería difícil entender todo el cine posterior y sus temas y sus formas - ese fervor existencial contenido en primeros planos y los rostros que pasan del grito al susurro en cuestión de segundos - siguen siendo imprescindibles para la cinefilia incluso 50 años más tarde. Entre sus influencias, pocas pero destacadas, encontramos grandes maestros de la música, como Bach, o del teatro, como Stindberg. En cuanto a referentes dentro del cine, Bergman ha hablado sobre ellos en varias ocasiones, dejándonos esta lista de sus películas favoritas, en la que encontraremos nombres como Sjöström, Dreyer y Antonioni. Una selección imperdible acompañada de unos comentarios que recordaremos para la posteridad. Ver el post entero

58 años después de la muerte de uno de los padres del existencialismo, Albert Camus, un joven de 13 años encuentra uno de sus libros en los lavabos del instituto y decide iniciar un viaje hasta París contra todo pronóstico. Esta es la premisa de “Jean-François y el sentido de la vida”, tercera película co-producida por Filmin y ópera prima del cineasta catalán Sergi Portabella que hoy se estrena por fin en cines tras los exitosos pases en nuestro Atlàntida Film Fest en el D'A Film Festival. Una divertida road-movie con un entrañable protagonista, estética pop y ecos literarios. Ver el post entero

Es el peso pesado del Atlàntida Film Fest, una película que no deja de cosechar críticas tan positivas como negativas, división en el más puro sentido de la palabra. La amas o la odias. "Holiday" es la ópera prima de Isabella Eklöf, la que ya podemos afirmar como uno de los nuevos grandes talentos del cine sueco y europeo. No solo conmocionó al público de Sundance con su feroz y arrollador primer trabajo, si no que en la pasada edición del Festival de Cannes también fue la co-responsable del guión de "Border", una de las grandes sensaciones que dejó la Croissete este año y ganadora a Mejor Película en Un Certain Regard. En su paso por Mallorca, pudimos charlar con ella sobre "Holiday", el movimiento #MeToo y cómo entiene la relación de su cine con el espectador. Ver el post entero

Primer fin de semana del verano, San Juan y ganas de vacaciones. Para los que sigan queriendo alternativas al Mundial y para los que busquen algo para una tarde de desconexión, les ofrecemos un plan repleto con los estrenos de esta semana. Desde el irreverente y sórdidamente divertido biopic de Tonya Harding hasta la segunda película del genio de la animación Masaaki Yuasa, "Lu over the wall", pasando por un trepidante viaje por el espacio con "Salyut-7". En nuestro cine clásico, la obra maestra de Rivette, “Los locos viajes de Celine y Julie”, y la ópera prima del director de “Under The Skin”, entre otras. Ver el post entero

Cima del progreso, hogar de la libertad individual, cuna de la civilización y la cultura occidental desde tiempos inmemoriables. Ésta era la atmósfera que latía en el viejo continente, en la luminosa Europa de principios del siglo XX, antes de que la Gran Guerra hiciera acto de presencia. Los conflictos del pasado se antojaban meros recuerdos, y las tensiones bélicas formaban parte de las ínfulas de grandeza de los nostálgicos generales. Pocos fueron los que llegaron a imaginar que el conflicto entre el Imperio Austro-Húngaro y la nación serbia acabaría siendo el detonante del acontecimiento más funesto al que han estado expuestos los ojos de la humanidad. "Las Guardianas" apunta con certero objetivo a una familia de campesinos en una remota villa rural francesa para mostrarnos el impacto que la I Guerra Mundial tuvo en su propio país, sí, pero también para reivindicar la figura de la mujer como ese pilar básico e imprescindible para que Francia pudiera progresar y levantar cabeza una vez finalizada la guerra. Tan lejos, tan cerca. Ver el post entero

Además de la nueva sensación del terror norteamericano "Hereditary" y la odisea de la maternidad que Charlize Theron vive en "Tully", este viernes se estrena en cines una película que nos habla de cómo dejar de ser uno mismo intentando ser alguien en Nueva York. Se titula "Nadie nos mira", fue una de las grandes sensaciones en el último Festival de Tribeca, clausuró el último Festival de Gijón y es un retrato tan honesto y humano que, al contrario de lo que el título sugiere, invita a ser visto y mirado por el público más amplio. Ver el post entero

Hoy nuestros compañeros de DeAPlaneta estrena una de las películas más esperadas del año, "Hereditary", la nueva sensación del cine de terror. La película - una fascinante historia en que lo sobrenatural se impone en un hogar con la belleza de las pesadillas mejor confeccionadas - parece confirmar que estamos en una nueva edad de oro del género, en la que ya contábamos con títulos como "It Follows", "Get Out","The Neon Demon" o "Babadook". Aunque "Hereditary" sea tan sólo su ópera prima, el joven director, Ari Aster, se ha convertido de la noche a la mañana en una de las jóvenes promesas del cine independiente norteamericano. En este post no encontraréis spoilers de "Hereditary", pero sí os desverlaremos algunas imágenes de las que ésta nace y os animamos a verlas en nuestro catálogo. Ver el post entero

De él han dicho que es "lo más cercano que un filósofo puede estar de ser una estrella," y le han llegado a llamar "el incontestable maestro de los estudios cinematográficos" o "el filósofo más hippie del mundo." ¿Exagerado? No según The Guardian, que señala a Slavoj Žižek como "el último performer puro del mundo" . Pues bien, este jueves, 21 de junio, editorial Debate reedita una de las obras claves de nuestro ideólogo favorito. Gran conocedor del séptimo arte, de los medios de comunicación y su influencia en la sociedad, Žižek estudia en Lacrimae Rerum los grandes maestros del cine y sus motivaciones: Alfred Hitchcock, Tarkovsky, David Lynch, Krzystof Kieslowski, el fenómeno Matrix o las dos caras de la «perversión espacial» con la idea de ciberespacio como suspensión de la realidad. Referentes ilustres para una lectura obligada a la que damos la bienvenida con sus 10 teorías del cine más pervertidas. Ver el post entero

Ante la inminente fiebre futbolera que dejará vacías las calles de pueblos y ciudades, os presentamos un plan alternativo para todos aquellos que os estremezcáis al escuchar las palabras fase de grupos o fuera de juego. Desde viajar a una ucronía nazi que nos plantea una Londres bajo el dominio de Hitler a la historia real del muchimillonario John Paul Getty, que ante el secuestro de su nieto predilecto, decidió no actuar a pesar de tener "Todo el dinero del mundo". En nuestro cine clásico, joyas remasterizadas como "Belle Jour"de Buñuel, o la película que dio a conocer al mejor actor de todos los tiempos, Daniel Day-Lewis y su hermosa lavandería. Ver el post entero

Un colosal melodrama de Douglas Sirk llevado al terreno de las devastadoras consecuencias de la II Guerra Mundial, con excitantes retazos de "Vértigo", "Los Ojos sin Rostro" y con aroma al mejor Fassbinder. Así se presentó su anterior y magistral "Phoenix" después de sacudir corazones y conciencias con la estoica "Barbara", una película de difícil acceso, más cercana a Haneke que a Von Donnersmarck. Ahora, Christian Petzold vuelve a nuestras pantallas tras su paso en Berlín con una nueva y excepcional película, "En tránsito". Ver el post entero