7 de noviembre: estrenos de la semana en filmin
Esta semana en filmin vivimos una auténtico empacho cinéfilo solo a la altura de lo que pudimos ver en "La Gran Comilona". La génesis de los mejores directores europeos que se verán en Sevilla, una magnífica selección de los cortometrajes que participarán en el prestigioso Festival Alcine y, por supuesto, nuestros suculentos estrenos. De la mejor película de los últimos años sobre el conflicto israelí-palestino al imparable plano secuencia de Nacho Vigalondo. También abuelos que saltan por la ventana y hermosas juventudes abocadas al insalvable vacio existencial de su generación. ¡Buen provecho!
Una love story rodada por Paul Greengrass. La nueva película del director de "Paradise Now" es un portentoso retrato del problema latente en Oriente Medio. Nominada al Oscar a Mejor Película Extranjera es probablemente la mejor película que se ha hecho en los últimos tiempos sobre la crisis entre Israel y Palestina.
Una película tan única como frenética que bebe del mejor cine de Brian de Palma y de los poderosa influencia de Alfred Hitchcock para reafirmar a su director como una de las mentes más privilegiadas e imaginativas de nuestro cine. Además de contar con un reparto de lo más peculiar (Elijah Wood y Sasha Grey) y, aunque parezca impensable, todo su metraje transcurre en una pantalla de ordenador. Y es que nunca habéis visto una película igual.
FOXFIRE: CONFESIONES DE UNA BANDA DE CHICAS
Lisbeth Salander no es la primera, ni la única, ni será la última. Es el caso de sus predecesoras. Ellas son las "Foxfire", otras bad girls con sed de venganza, chicas con muy malas pulgas, protagonistas de un bestseller de gran éxito que supone el nuevo trabajo del director de "La Clase", Laurent Cantet, quien nos lleva a los años 50' y baila al ritmo del rock n' roll. Pero no nos equivoquemos, "Foxfire" es una película que nos lleva a una época pero no a una película de época, más bien, a una película de utopía.
La nueva y esperada película de Jaime Rosales logró la difícil misión de levantar la ovación de la prensa acreditada en todo un Cannes. Y no es para menos, combinando de forma imponente metraje rodado en 16 mm con imágenes de los actores captadas por ellos mismos con sus propios operativos (mini-DV/smartphone/web-cam), el director de "La Soledad" vuelve a innovar y arriesgar cumpliendo con la difícil misión que supone experimentar en lo formal para retratar con una mirada tan rigurosa y severa como sincera y honesta, una dura realidad. La de una juventud española cuya frase más repetida es "lo jodida que está la cosa" y cuyo dedo no señala otro país que no sea Alemania como posible vía de escape a la miseria en la que su vida se ve sumida.
EL ABUELO QUE SALTÓ POR LA VENTANA Y SE LARGÓ
Basada en el sorprendente fenómeno literario de Jonas Jonasson. Una historia audaz, capaz de sorprender constantemente al espectador. Todo un fenómeno literario con más de 350 mil ejemplares vendidos en España que narra la historia de un anciano que, el día de su centenario, se fuga de la residencia en la que vive y se ve inmerso en una delirante trama criminal.
Después de "El Hada Ignorante" y "No basta una vida", la popular pareja formada por Margherita Buy y Stefano Accorsi, regresa a lo grande en esta película que se centra en una figura femenina inusual que se enfrenta al amor, la amistad, el trabajo, la familia y las dudas sobre los límites entre libertad y soledad. Un "Up in the air" en versión femenina, y a la italiana.
Isabel Coixet ha sorprendido a propios y extraños con "Mi Otro Yo", su inesperado cambio de registro que le ha llevado del drama desgarrador al penetrante thriller de suspense. Una película protagonizada por Sophie Turner (Sansa Stark en "Juego de Tronos") y otros como Jonathan Rhys Meyers o Rhys Ifans, en una historia que explora en clave de tensión la aparición física de un doble de su protagonista.
La nueva película de la directora de "Ellas", Malgoska Szumowska supone un atmosférico y poderoso retrato de la historia de un cura que ayuda a jóvenes inadaptados en el seno de la Polonia rural. Fue la valedora del Premio Teddy en el Festival de Berlín y la perfecta sobremesa ante el estreno la próxima semana de "Las Vidas de Grace (Short Term 12)"
Estrenamos en España la nueva comedia, inédita en nuestro país, del director de "La Boda de Muriel" y "La Boda de mi Mejor Amigo", P.J Hogan protagonizada por la siempre genial y neurótica Toni Collete. Una excéntrica mujer es contratada como niñera de las cinco hijas de una pareja tras ser ingresada la madre en un hospital debido a una crisis nerviosa.
La directora de “Eres muy guapo”, y “Por fin viuda”, Isabelle Mergault, es la encargada de firmar esta divertida comedia negra romántica protagonizada por dos de los mejores intérpretes del cine francés: Daniel Auteuil (“Un corazón en invierno”) y Sabine Azéma (“Las malas hierbas”). Situaciones delirantes, embrollos imprevisibles e instantes para el amor se funden en un film con mucho encanto.
Dejaos de cine europeo existencialista y contemplativo y abrazad nuestra apuesta palomitera de la semana. Tsunamis, tiburones, desmembramientos y sangre con la presencia de Julian McMahon, para quienes vimos la serie de televisión "Embrujadas", el atractivo demonio Cole o para los fans de "Nip/Tuck", el mujeriego Christian Troy.
Escrita, producida y protagonizada por Jackie Chan, "Pequeño Gran Guerrero" recupera el estilo clásico de sus películas más famosas, caracterizadas por la excelente combinación de peligrosas escenas de acción con grandes dosis de humor.
La serie documental "Seaway" es un viaje alrededor del mundo que invita a vivir la aventura de descubrir los fondos marinos más espectaculares que existen y que destacan por sus valores medioambientales. Todos los capítulos han sido rodados en Reservas Naturales, Parques Marinos, Reservas de la Biosfera y zonas altamente protegidas con una importancia relevante en la conservación de la fauna y flora submarinas. Takeaway Films ha producido esta serie apostando por destinos atractivos que reflejan el espectáculo mágico y sorprendente de la vida marina. Lugares insólitos y lejanos que están considerados los mejores destinos de buceo del mundo.
"Easy Abby" nace como una exitosa webserie cuyo season finale, a modo de película, presentamos de forma exclusiva en España. Un retrato de nuestros días intrínsecamente femenino que posa su mirada sobre Abby, una mujer de treinta y pocos que padece ataques de ansiedad mientras intenta encontrar un equilibrio a su vida, plagada de extraños trabajos y numerosas mujeres a las que intentará seducir. En otras palabras, Abby es una chica ocupada.
WE DON'T CARE ABOUT MUSIC ANYWAY
El sonido amplificado de un latido, el desgarro de un cello eléctrico tocado con ferocidad, el turntablism llevado a su extremo: los sonidos de las renovadas vanguardias musical de Tokyo. "We Don't Care About Music Anyway" sigue a seis de los músicos más innovadores de Japón que trabajan al borde de la cultura, difuminando las lineas entre música y ruido.
ESTRENOS DE CINE CLÁSICO
Bajo la influencia del neorrealismo italiano, Ingmar Bergman dirigió "Ciudad Portuaria", una pequeña joya olvidada de su filmografía. Gösta (Bengt Eklund) trabaja en el muelle del puerto de Göteborg como estibador. Un día, la joven Berit (Nine-Christine Jönsson) se cae al agua sin saber nadar y Gösta se lanza a salvarla sin dudarlo. Berit empezará a citarse con Gösta de forma excepcional porque tiene como norma no volver a ver a ninguno de sus amantes después de pasar una noche con ellos. Película basada en la novela de Olle Länsberg.
Película basada en la obra de Maxim Gorky. Obtuvo el National Board of Review a Mejor película extranjera. Un barón arruinado (Louis Jouvet) recurre a Pepel (Jean Gabin), un ladrón profesional, para recuperar todo el dinero malgastado en juego y mujeres. Ambos se instalarán en una ruinosa posada y convivirán con una serie de pintorescos y peculiares personajes.
Esta adaptación de una novela de Scott Fitzgerald es, además de la última película dirigida por Elia Kazan, una emocionante historia sobre el mundo del cine con uno de los mejores repartos que puedas haber visto. Durante los años 30 los estudios de Hollywood están en lo más alto y todos desean formar parte de ese gran mundo. Ambición desmesurada, falta de escrúpulos y estar dispuesto a cualquier cosa con tal de tocar la gloria son las características que han de tener los actores, los escritores o los productores cinematográficos que quieran hacerse un hueco en ese mundo.
Un film atípico dentro de la filmografía de su director, por cuanto fue planteado con un despliegue de medios inusual. Su punto de partida es considerablemente parecido a "Doce del patíbulo", con un grupo de criminales utilizados para una peligrosa misión durante la Segunda Guerra Mundial.
Un drama de época cargado de romanticismo y melancolía que resultó ser la última película de Vittorio de Sica. En la Sicilia de finales del siglo XIX. Adriana (Sophia Loren) y César (Richard Burton) se han amado durante años, pero el peso de la tradición es más fuerte, y ella termina, por acuerdo de las familias, casándose con el hermano menor de César. Sin embargo, ése no será el único revés en el destino de ambos.
Potente melodrama romántico que se articula a través del contraste entre el ambiente rural y el mundo personal del protagonista. Pese a la carga idealista de su composición, King Vidor describió con gran fuerza realista el contexto de la acción. Así, romanticismo y naturalismo se oponen armónicamente en un film con poderosa pulsión pasional.
Primera adaptación sonora de la popular novela de H. Rider Haggard, que conocería diversas versiones posteriores. Su atractiva formulación visual, de un arrebatador barroquismo, fue lo que atrajeron a Merian C. Cooper (el creador de "King Kong") a participar como productor. Un grupo de exploradores inician una expedición a una lejana ciudad en busca de la legendaria "Llama de la Vida", una misteriosa fuerza que dotará de inmortalidad a quien la posea.
Exitoso drama bélico nominado a ocho Oscar, de los cuales se llevó el correspondiente a Mejor Banda Sonora, fue un empeño personal de David O. Selznick como modo de contribuir moralmente al esfuerzo bélico estadounidense.
Una intrigante historia ambientada en la Inglaterra victoriana que, además de gozar de magníficas interpretaciones, posee un guión inteligente, verosímil y cargado de sorpresas. La señora Lowry ha fallecido y el abatido viudo Stephen Lowry (Stewart Granger), un noble de la Inglaterra victoriana, regresa a casa tras el funeral. Allí, lejos de miradas ajenas, desata su alegría: Ha conseguido envenenar a su esposa sin que nadie sospeche nada...
El teniente provisional de la prisión de San Quentín, Drugin (Barton MacLane), es sustituido por el Capitán Stephen Jameson (Pat O’Brien), el cual quiere traer orden y disciplina a la prisión a través de amenazas e incentivos. La entrada de Jameson, enamorado de la hermana del recluso Red (Humphrey Bogart), revolucionará a los reclusos que contestarán al nuevo teniente con huelgas, pugnas internas de poder y otros problemas carcelarios.
La Guerra de Crimea retratada por un maestro del cine clásico, Michael Curtiz . Inspirada en la historia y el poema de Tennyson, "La carga de la brigada ligera" narra la historia de un regimiento británico de caballería que se enfrenta a un ejército de 25.000 soldados rusos. Lo más destacado de la pelicula es la carga misma, nueve minutos magistrales y apasionantes donde predominan estruendosos cascos de caballos y brillantes sables. Escena perfectamente comparable con cualquier escena de acción del Hollywood actual -y que en 1936 le valió el Oscar como Mejor Ayudante del Director a Jack Sullivan por la puesta en escena de la tan abalada secuencia.
