5 de febrero de 2016: estrenos de la semana en Filmin
Preparen sus quinielas, enciendan el televisor y prepárense para la gran noche del cine español. Llegan los Premios Goya en pleno Carnaval, y esta semana en Filmin tendremos la oportunidad de disfrutar de muchas de las favoritas: "El Rey de la Habana", "El Desconocido" o "Anacleto: Agente Secreto" entre otras. Además, la vuelta de otro grande del cine español, Alejandro Amenábar y su "Regresión", el último Oso de Oro de Jafar Panahi o una película que te dejará en estado de shock. Estrenos del mejor cine independiente europeo procendente del Festival de Rotterdam, palomitas y explosiones y casquería ochentera para sumergirnos en la nostalgia. ¿Dónde podrías pasar un fin de semana mejor?
Tan misteriosa como aterradora, es la película con más lectura política y social de Alejandro Amenábar en toda su carrera. Protagonizada por Ethan Hawke y Emma Watson, "Regresión" se remonta a la Minnesota de 1990. Allí, el detective Bruce Kenner investiga el caso de Angela, que acusa a su padre, John Gray, de cometer un crimen inconfesable. Cuando John, de forma inesperada y sin recordar nada de lo sucedido, admite su culpa, el reconocido psicólogo Dr. Raines se incorpora al caso para ayudarle a revivir sus recuerdos reprimidos. Lo que descubren desenmascara una siniestra conspiración.

Nominadísimo a los Goya de este próximo sábado, Agustí Villaronga vuelve con la adaptación de "El Rey de la Habana" (basada en la novela homónima de Pedro Juan Gutiérrez), un particularmente extremo survival urbano que vive hasta el límite el amor, la pasión, la ternura y el sexo más desvergonzado desde las calles de la carismática capital cubana de la mano de Reinaldo, quien tras fugarse de un correccional, trata de sobrevivir en las calles de La Habana de finales de los 90, una de las peores décadas para la sociedad cubana. Esperanzas, desencantos, ron, buen humor y sobre todo el hambre, le acompañan en su deambular, hasta que conoce a Magda y Yunisleidy, también supervivientes como él. Entre los brazos de una y de la otra, intentará evadirse de la miseria material y moral que le rodea, viviendo hasta el límite el amor, la pasión, la ternura y el sexo más desvergonzado.

A la nueva 'gamberrada' de Jafar Panahi, desde luego, gracia cinéfila no le falta. De "Érase una vez en Anatolia" a "The Walking Dead" pasando por "Midnight in Paris", Kim Ki Duk, Kurosawa o incluso Mel Gibson y "The Big Bang Theory". Jocosas y estimulantes referencias que transitan un "Taxi Teherán" cuyo destino sigue siendo el personalísimo canto a la libertad que clama su conductor y director. ¿Y cómo ha conseguido evitar el cerrojo que le tiene echado encima el gobierno iraní? A través de un taxi que recorre las vibrantes y coloridas calles de Teherán. Pasajeros muy diversos entran en el taxi y expresan abiertamente su opinión mientras son entrevistados por el conductor que no es otro que el director del film, Jafar Panahi. Su cámara, colocada en el salpicadero del vehículo, captura el espíritu de la sociedad iraní a través de este viaje.

Una película que te dejará en estado de shock. Los "De Dioses y Hombres" que imaginaría Pasolini, y a lo griego. "El Club" logra todo aquello en lo que hasta día de hoy ha fracasado la iglesia: que de una vez por todas tomemos conciencia. Cuatro hombres viven juntos en una casa aislada de un pequeño pueblo costero. Les han enviado a este lugar para que expíen los pecados que han cometido en el pasado. Viven sometidos a una disciplina férrea bajo la atenta mirada de una vigilante. Pero la frágil estabilidad de su rutina se ve interrumpida por la llegada de un quinto hombre que acaba de caer en desgracia y que trae consigo un pasado que creían haber dejado atrás.

Una película de Bigas Luna y Carles Porta. Finalmente llega a la pantalla la adaptación del gran clásico de Manuel de Pedrolo, el último proyecto que arrancó Bigas Luna antes de fallecer. Toda la humanidad se ha desvanecido. Los únicos supervivientes, Alba, de 20 años y Dídac, de 10, viven en un mundo completamente arrasado. Para sobrevivir en este planeta en ruinas tendrán que comenzar de nuevo. Juntos tendrán que reconstruir no sólo sus vidas, sino también las de toda la humanidad. Porque cuando todo parece perdido, el amor es el único manual de supervivencia.

Directa del Festival de Rotterdam, estrenamos en exclusiva una tierna historia coming-of-age con las tentaciones y las promesas propias de la industria de la moda, que conducen a una belleza a la locura. Un "Cisne Negro" danés firmado por Mads Matthiesen, director de "Teddy Bear" que sigue a Emma, de 19 años, que acaba de embarcarse en su carrera como modelo en París. Aún no conoce las normas no escritas sobre el amor y el sexo en el mundo de la moda. “¿Estás lista?”, le pregunta su padre mientras se dirigen hacia el aeropuerto. Emma, aún una adolescente, asiente tímidamente con la cabeza. La ilusión de que una cámara capturara su figura esbelta se ve truncada en su primera sesión cuando un fotógrafo de prestigio, Shane White, le pide que mire a cámara con más lascivia, como una ninfómana versada.

Otra exclusiva directa del Festival de Rotterdam, una absurda road movie sobre tres veinteañeros desocupados que deben devolver un reloj antiguo a su abuela. Un universo Jarmuschiano en blanco y negro que captura destellos de la cultura sueca, empleando un humor más seco que un árbol de navidad de IKEA el 7 de enero. Aún así, el director sueco añade sus propios toques, como la poesía y una sutil participación.

Cine palomitero en estado puro. Owen Wilson y Pierce Brosnan protagonizan este thriller de acción que nos pone en el ojo del huracán mientras un país del sudeste asiático vive un golpe de estado. Mientras los rebeldes atacan sin piedad la capital, Jack y su familia desesperadamente tendrán que buscar la forma de sobrevivir y escapar de un infierno donde ser extranjero equivale a una sentencia de muerte.

Acción sin límites en la última película de Jean Reno, donde se convertirá en el líder de un escuadrón de policías de élite con métodos poco convencionales y a los que poco importa usar bates u “olvidarse” del reglamento a la hora de realizar espectaculares arrestos. Todo se complica cuando unos ladrones sanguinarios roban con facilidad varios bancos y joyerías de la capital...

El guionista de "Memories of Murder" debuta en la silla de director con una espectacular y trágica aventura de amor e inmigración en alta mar producida por su mentor, Bong Joon-ho. La tripulación de un pesquero de 69 toneladas decide transportar inmigrantes ilegales para poder conservar sus puestos de trabajo. Su plan se va a pique al sucederles un trágico accidente cuando llevan a treinta inmigrantes a través de un mar cubierto de niebla. En medio del caos, el miembro más joven de la tripulación, Dong-sik, trata de proteger del enloquecido capitán Kang y sus hombres a una joven inmigrante de la que se enamora.

EL FESTÍN MEDITERRÁNEO DE YOTAM OTTOLENGHI
Estrenamos en exclusiva la primera serie del reputado chef británico-israelí Yotam Ottolenghi, una introducción a las cocinas del sur del Mediterráneo. Explorando los sabores de Turquía, Túnez, Marruecos e Israel, las recetas de Yotam son tan vibrantes como diversas. Disfruta de un shakshuka de carne con berenjena ahumada, una deliciosa fuente de ensalada de melocotón, albaricoques e higos con yoghurt, o canutillos dulces de pasta filo rellenos de almendras y canela. Con su habitual desparpajo y alegría, Ottolenghi visita desde los restaurantes más prestigiosos de Israel a pequeños puestos de comida tradicional que pasarían desapercibidos para el ojo turista. Un increíble viaje a través de los sentidos que no solo nos descubrirá la gastronomía del sur del Mediterráneo, también a su gentes, costumbres y tradiciones.

Falso documental escrito por el prestigioso novelista Javier Calvo y protagonizado, entre otros, por Miki Esparbé, Jordi Vilches, Quim Monzó, Miguel Noguera y Venga Monjas. La historia gira alrededor de Alex Pareja (Jacob Torres), un escritor que alcanzó su mayor éxito con su primera novela, "La maniobra de Heimlich". El libro trata sobre la muerte de su novia al atragantarse con un trozo de pollo durante una cena. Desde entonces, ninguno de sus trabajos ha vuelto a contar con el favor de la critica ni del público. Diez años más tarde, Pareja recibe el encargo de adaptar la novela al cine.

La mujer del Eternauta es Elsa Sánchez, viuda de Héctor Germán Oesterheld –guionista de la obra cumbre del cómic argentino, ‘El Eternauta’– y una mujer a quien la dictadura militar argentina le arrebató a sus cuatro hijas y a su marido. El sesgo político de la obra de Oesterheld sirvió de excusa para comenzar la barbarie. Esta es la historia de una lucha por la supervivencia en medio del horror. Una crónica vital y cercana en la que Elsa nos acerca a sus recuerdos con el valor de los verdaderos héroes. Un ejemplo de lucha pacífica contra la injusticia, y un testimonio en el que el dolor y el amor por la vida se dan la mano.

Estrenamos en exclusiva el primer documental de Leo Leigh, hijo del célebre cineasta inglés, sobre Marty Reisman, considerado como el Joe Dimaggio del Ping Pong. Dedicado a conseguir una mala reputación mediante su idiosincrático estilo de vida y motivado por su amor por la fama y el ping-pong, sin darse cuenta se encuentra con que ha de enfrentarse a su mayor miedo: la muerte. Filmada durante tres años, la película sigue a Marty –una complicada mezcla de entusiasmo infantil, narcisismo excéntrico y encanto constante – mientras negocia entre el orgullo, el rechazo a envejecer, las derrotas del pasado y el declive de su fama y fortuna, así como la salud de su devota esposa, Yoshiko. Todo esto mientras se aferra a la esperanza de que su vida y su carrera están empezando a florecer.

En 1971 un pequeño grupo de activistas canadienses inició su primera misión a bordo de un viejo barco de pesca: detener los ensayos de la bomba atómica de Nixon en Alaska. Este fue el nacimiento del movimiento medioambiental y la creación de la organización global que hoy conocemos como Greenpeace. ¿Puede un puñado de amigos periodistas y científicos hippies, armados únicamente con cámaras, cambiar el mundo? Este grupo de ecologistas pacifistas utilizan las imágenes como “bombas mentales” capaces de transformar conciencias, confiando en el poder de las imágenes y de los medios de comunicación como herramientas de cambio social. El activismo es desordenado. Las auténticas revoluciones nunca han podido ser organizadas. ¿Podrán ponerse de acuerdo en la importante misión de salvar el planeta?

CONTRA A MORTE: UNHA APROXIMACIÓN A LOIS PEREIRO
Contra a morte es un documental alrededor de la figura del poeta Lois Pereiro (Monforte de Lemos, 1958 – A Coruña, 1996), un documental de testimonio que recorre los lugares y convive con las personas de su vida, dibujando un arco generacional para acercarse a la persona y su tiempo. Lois Pereiro es la presencia constante de un símbolo, un poeta que apostó por la independencia de su voz frente a la poesía canónica y profesoral, un hombre que vivió la vida intensamente. Monforte, Madrid, Berlín, A Coruña y O Incio son los lugares por los que los autores transitan persiguiendo una presencia, las voces que narran el paso de Lois Pereiro entre los vivos. Homenajeado en el Día das Letras Galegas de 2011, son muchos los ángulos oscuros en la biografía de un poeta que encarna la modernidad en la poesía gallega, el rieso, el punk y el underground.

Una obra maestra de Todd Haynes, director que estrena esta semana en nuestras pantallas "Carol". Una magnífica reelectura del melodrama clásico que encumbró Douglas Sirk donde Julianne Moore brilla con toda su fuerza.

ESTRENOS EN FILMIN KIDS
LOS CINCO Y EL SECRETO DE LA PIRÁMIDE
Una nueva aventura de los cinco, que esta vez se embarcarán al milenario Egipto para descubrir el secreto de la pirámide. Durante una visita a un museo, los chicos, junto a su fiel perro Timmy, sorprenden a un ladrón mientras trata de robar una momia de 5000 años de antiguedad. El ladrón escapa, pero nuestros célebres Cinco descubren un amuleto de oro que perteneció a Tutalun I, el faraón más antiguo y legendario de Egipto.

SAINT SEIYA: LA LEYENDA DEL SANTUARIO
Última y sexta película de animación sobre la mítica serie "Los Caballeros del Zodiaco". Realizada en un esplendoroso 3D a cargo de Toei Animation, este reboot nos permite conocer la historia de las 12 casas desde el principio. En la actualidad, Saori Kido es una chica abrumada por sus misteriosos poderes. Aunque ella no lo sepa, está destinada a convertirse en la reencarnación de Atenea y defender la paz y el amor custodiada por sus caballeros. Pero el patriarca, la máxima autoridad del Santuario, tiene otros planes... Tras ser salvada de un intento de asesinato por Seiya, el Caballero Pegaso, Saori acepta finalmente su destino y pone rumbo al santuario acompañada por su pequeño grupo de Caballeros de Bronce. Allí deberán hacer frente al patriarca y librar una batalla desesperada contra los legendarios Caballeros del Oro.

ESTRENOS DE CINE CLÁSICO
Adaptación del videojuego de Konami de mismo nombre que se estrenó en medio de la fiebre de las artes marciales de los noventa. Título de referencia en los patios de colegio de aquellos que crecieron en esa década.

Película de monstruos a la estela de los "Gremlins" que obtuvo un considerable éxito de taquilla. Para amantes de la casquería de saldo.

Una historia de muertos vivientes basada en un relato de Edgar Allan Poe. Supuso la primera colaboración de muchas entre Vincent Price y Christopher Lee. Un terrible accidente desfigura la cara de Sir Edward, un aristócrata británico. Su hermano decide encerrarlo, como un prisionero, en una de las torres de su mansión, pero Sir Edward se escapa y en venganza comienza a cometer horrendos crímenes en la ciudad.

El director de la Hammer y Amicus Freddie Francis vuelve a reunir a Peter Cushing y Christopher Lee en este relato de terror, crimen e intriga.

Junto con "Holocausto Caníbal", "Comidos Vivos" inauguró la fiebre de los ochenta por las películas de tribus caníbales con muy mala leche y predilección por torturar a bellas europeas.

Una película de terror y vísceras donde una familia encubrirá a su psicópata madre, con cierto paladar por la carne humana cruda. Edmund y Dorothy Yates son liberados después de quince años en un asilo. Edmund encubre a su esposa que es una asesina y una caníbal y la hija de Dorothy, Debbie, y la hijastra Jackie, que no viven con ellos, pueden o no haber heredado sus apetitos. Dorothy ha comenzado a matar otra vez...

Una gema olvidada del cine casposo de terror que a tantos niños cautivó durante los ochenta. Un divertido acercamiento a los zombies que los saca del televisor mucho antes de que lo hiciera "The Ring" y su niña del pozo.

LA PUERTA DE LAS SIETE CERRADURAS
Basada en una novela del creador de King Kong y maestro de las historias de detectives Edgar Wallace, esta película lo tiene todo: científicos locos con cámaras de tortura, detectives de Scotland Yard, mansiones góticas con pasadizos secretos...

El erotismo depravado y libertino del Marqués de Sade en todo su esplendor de la mano de Jess Franco y Klaus Kinski.

Un curtido Robert Taylor y un burlón Richard Widmark protagonizan como adversarios este western de ritmo excepcional dirigido por el maestro del género, John Sturges, en la que probablemente sea su obra maestra.
