15 de mayo de 2015: estrenos de la semana en filmin
Semana de grandes estrenos en filmin. A la llegada de cuatro películas del último Woody Allen sumamos una espectacular ración del mejor anime gracias a Selecta Vision, entre los que se cuentan "Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses" o nuevos capítulos de "Ataque a los Titanes". Pero no acabamos aquí. El merecido Oscar de Julianne Moore, la mejor película de terror de los últimos años, la última locura de Lisandro Alonso y el mejor cine clásico. El cine tiene su casa en filmin.
A la cuarta fue la vencida y Julianne Moore, una de las mejores actrices de nuestro tiempo, consiguió el Oscar por este emotivo drama en el que está acompañada por Alec Baldwin y Kristen Stewart y que supuso el último trabajo de su director, Richard Glatzer, quién falleció poco después del estreno.
El hombre del saco al estilo Polanski. "La semilla del diablo", "El quimérico inquilino", "El exorcista", "Déjame entrar" o "La profecía" son algunos de los ilustres referentes confesados por su propia directora. Ninguno sobra, aunque probablemente más de uno falte. Empezando por el giallo de Mario Bava o acabando en "Alta Tensión". Y es que hablando en términos futbolísticos, "The Babadook" sería algo así como el Yaya Touré del terror. Un todoterreno que, sin prácticamente inmutarse, arrolla con todo.
Una de las mejores películas sobre el conflicto del IRA rodadas jamás. Un thriller trepidante que puede ser visto como un homenaje casi perfecto a "Larga es la noche" de Carol Reed. La sensación de constante paranoia empapa esta violenta y tensa odisea que llegado el momento, se vive incluso como si mando en mano, a un "Call & Duty" se jugara. Y es en ese preciso instante, cuando "Bloody Sunday" parece tornarse en "Hijos de los hombres", para acabar evocando "Tempestad sobre Washington" (sobre Londres en este caso). No hay antídoto posible para no acabar por reventar, y caer rendido ante semejante tour de force. Tomarte una tila tras embarcarse en tan intensa experiencia puede ser la única opción sativa. Bombazo, y de los de largo alcance. Y ahora sí, respiro.
Viggo Mortensen se pone a las órdenes de Lisandro Alonso en Jauja, una leyenda de una tierra mitológica de abundancia y felicidad, de la cual, lo único que se sabe con seguridad es que todos aquellos que intentaron encontrar este terrenal paraíso se perdieron.
Una multi-premiada producción alemana a medio camino entre "La vida de los otros" y "Vencedores y vencidos", en la que joven fiscal Johann Radmann encuentra unos documentos que le permiten poner en marcha un proceso judicial contra algunos miembros de las SS que sirvieron en Auschwitz.
Un thriller surcoreano de alto voltaje, como nos tienen ya acostumbrados estos genios del cine de acción desenfrenado. Chang, director de videoclips, dirige una cinta de persecuciones que casi no deja respiro y que ya ha alucinado a las audiencias de festivales tan dispares como el de Cannes o Sitges. Producida por los responsables de "Oldboy", el filme, remake que incluso mejora el original francés, "Cuenta Atrás", no da tregua ni al espectador ni a sus personajes, los cuales sufrirán tiroteos, emboscadas, traiciones y mucha, mucha violencia estilizadamente salvaje.
Basada en la verdadera historia de amor de Elizabeth Bishop y Lota de Macedo Soares. "Luna en Brasil", narra la historia de amor entre Elizabeth Bishop, gran poeta norteamericana que ganó el Premio Pulitzer, y Lota Macedo Soares, arquitecta carioca que diseñó y supervisó la construcción de Flamengo Park.
Después de "El Hada Ignorante" y "No basta una vida", la popular pareja formada por Margherita Buy y Stefano Accorsi, regresa a lo grande en esta película que se centra en una figura femenina inusual que se enfrenta al amor, la amistad, el trabajo, la familia y las dudas sobre los límites entre libertad y soledad. Hoy vuelve a filmin la entrañable y conmovedora "Viajo Sola", algo así como un "Up in the air" en versión femenina, y a la italiana.
Estrenamos en España el último documental del aclamado director Amir Bar-Lev (The Tillman Story, My Kid Could Paint That), la historia de un escándalo pedófilo que sacudió a América. Filmada durante todo el año que duró el proceso judicial, "Happy Valley" relata la resultante ola mediática a la que se vieron sometidos los protagonistas de esta trágica historia. El director, Amir Bar- Lev, adopta una mirada multidimensional en una historia trágica y complicada creando así una parábola sobre la culpa, la responsabilidad y la identidad de un pueblo atrapado en el foco de la atención nacional.
Inspirada en un caso real y ambientada en el Medio Oeste de Estados Unidos en los años setenta, "Al final del edén" es la segunda película del director y fotógrafo estadounidense Larry Clark que, tras su ópera prima "Kids", continúa explorando la destrucción y el vacio existencial de los adolescentes de nuestro tiempo. Esta vez recluta a James Woods y Melanie Griffith para los roles principales y al debutante Vincent Kartheiser, ahora más conocido por su papel como Pete en la serie "Mad Men".
DRAGON BALL: LA BATALLA DE LOS DIOSES
Akira Toriyama vuelve a ponerse al frente de la saga que lo encumbró al panteón de los dioses del manga. "Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses" marca el inicio de una nueva era para Goku y sus amigos, en la que disfrutaremos de un nuevo anime y otras tantas películas. En esta primera entrega, Toriyama se demuestra más en forma que nunca y firma una historia que recoge todo aquello que hizo grande a Dragon Ball: acción desenfrenada, personajes carismáticos y golpes de humor absurdo que tanto han caracterizado a la saga.
ESPECIAL WOODY ALLEN
Para celebrar el estreno de su nueva película en el Festival de Cannes, "Irrational Man", tenemos el honor de estrenar en suscripción 4 de sus títulos más recientes gracias a MediaPro. Entre ellos, un estreno absoluto en filmin, "Vicky Cristina Barcelona", esa postal veraniega que el director neoyorkino le dedicó a la ciudad condal allá en 2008. La primera estauilla de nuestra Pe y la confirmación absoluta de la sensualidad que Scarlett Johansson es capaz de desprender en pantalla. Un producto de consumo ligero para estos días de subidas de temperaturas. Además, una de sus últimas grandes obras, "Midnight in Paris", un delicioso cuento por el espacio-tiempo de la ciudad parisina, sus genios, gentes y al arte que latía a principios de siglo. Toda una oda a la cultura europea. Y de París, "A Roma con Amor", cuatro historias independientes maravillosamente articuladas alrededor de la bella ciudad italiana. Y para acabar, un poco de amor, algo de sexo, alguna traición y, por si fuera poco, un puñado de carcajadas. "Conocerás al hombre de tus sueños" cuenta las ambiciones, pasiones y obsesiones de un grupo de personas desencadenan todo tipo de situaciones, desde las más absurdas hasta las más peligrosas.
RECUPERAMOS SELECTA VISION
Un arrebatador cuento sobre la amistad y la aceptación entre un humano y un entrañable Kappa, un demonio acuático japonés. Koichi, humano, y Coo, el pequeño Kappa, se harán grandes amigos y comenzarán a vivir en familia. Sin embargo, Coo no logra adaptarse al estilo de vida de Tokyo y empieza a echar de menos a su familia. En un caluroso día veraniego, Koichi y Coo deciden embarcarse en una aventurera búsqueda de los antepasados de éste último.
LA CHICA QUE VIAJABA A TRAVÉS DEL TIEMPO
Mamoru Hosoda, uno de los dirigintes de MADHOUSE, firma esta espectacular película de saltos temporales que nos pone en la piel de Makoto Konno, una chica normal y corriente que un buen día descubre que posee la habilidad de saltar literalmente a través del tiempo. Gracias a este don, Makoto puede hacer lo que quiera: evitar los accidentes, repetir los exámenes tantas veces como quiera, comer sus platos favoritos hasta hartarse, ayudar a sus compañeros con sus primeros amores… Pero muy pronto descubre que todo está interconectado y que sus actos, por bienintencionados que sean, pueden llegar a tener consecuencias nefastas en las vidas de aquellos que la rodean.
Hiroyuki Okiura (Jin-Roh) necesitó siete años para completar este bellísimo cuento de animación hecha a mano que demuestra que el género puede transmitir tantos sentimientos como la imagen real. Tras la muerte de su padre, Momo abandona la ciudad para trasladarse con su madre a la antigua casa familiar, situada en una isla remota donde el tiempo parece haberse detenido décadas atrás. Rodeada de bosques y praderas, Momo le irá dando vueltas y más vueltas a una carta que su padre dejó inacabada y que sólo contenía las palabras “Querida Momo:”. A ese misterio se le sumará otro, todavía mayor, cuando la joven encuentre un antiguo libro, detonante de una serie de extraños fenómenos...
El aislamiento y el acoso escolar de “Las ventajas de ser un marginado” , con el añadido de la presión educativa japonesa que sufren algunos personajes de “Confessions”. "Colorful" añade a la mezcla una vertiente más “espiritual” del tema con el trasfondo de las segundas oportunidades.
ESTRENOS DE CINE CLÁSICO
Adaptación de una obra teatral de Frederic Kmott, con elementos del clásico "Volpone" de Ben Jonson, en la que Mankiewicz expuso una aguda reflexión sobre el arte y la vida. El sutil juego de relaciones entre los personajes da pie a un discurso complejo y brillante que va más allá del puro ingenio. Sus resultados proponen una gran cantidad de cuestiones, entre ellas una lúcida reflexión del autor sobre su propia obra.
Un melodrama político, basado en una novela de Adrian Locke Langley, cuyo punto de partida no está demasiado alejado de "All the King's Men". Si en Robert Rossen la reflexión política tenía una dimensión esencialmente moral, en Walsh estará más enraizada con la pasión y la acción, aunque la moral de la historia quede perfectamente explícita.
La última película producida por los populares estudios británicos Amicus, rivales de Hammer Studios durante las décadas de los 60 y 70. Una auténtica old school monster movie que cuenta con la presencia de Peter Cushing y Doug McClure.
Antes de convertirse en el eterno secundario de las comedias de "teléfonos blancos" de Doris Day en los sesenta, el actor Gig Young tuvo un cierto lado oscuro como demuestra este film policiaco en el que interpreta a un abogado aventurero que se pasea por los bajos fondos en busca de pruebas. La producción está arropada por el extraordinario equipo que la RKO tenía para este tipo de films negros, encabezados por el emblemático director de fotografía Nicholas Musuraca.
Adaptación de la famosa novela de James Warner Bellah que cuenta con un reparto de lujo protagonizado por Joan Crawford, Clark Gable y Fred Astaire. Janie, una bailarina de un tugurio de Manhattan, es atrapada en una redada y llevada a la cárcel. De allí la saca Pat Gallagher, un amigo de la alta sociedad, que logra introducirla en una superproducción de Broadway, que le servirá de trampolín para alcanzar el estrellato.
Divertida parodia musical que satirizaba sobre la figura de Elvis Presley y sus excitadas fans y contaba con la presencia de toda una Janet Leigh post-Psicosis. Conrad Birdie, ídolo de adolescentes y estrella de la música, es llamado para alistarse en el ejército. Todas sus fans están consternadas y el compositor Albert se ve en el paro. Albert y su novia tienen la gran idea de hacer un concurso a nivel nacional en el que una fan afortunada podrá dar el beso de despedida a Conrad Birdie.
Basado en un exitoso capítulo de "The United States Steel Hour", un popular serial de los años 50, y protagonizada por Glenn Ford ("Gilda") y Donna Red ("Qué bello es vivir"), ambos en el pico de su carrera. En 1996, Ron Howard se encargó de dirigir el remake protagonizado por Mel Gibson, "Rescate". El hijo de un rico industrial es secuestrado por unos desconocidos que exigen un rescate de medio millón de dólares. El padre, aconsejado por el comisario de policía y por un periodista, se niega a entregar la cantidad solicitada.
Matthew Hopkins es el cazador de brujas más importante de Inglaterra. Viaja prestando sus servicios donde lo llaman y aprovechándose de los eventuales juicios (a través de los placeres carnales que le podían brindar aquellas jovencitas acusadas de brujería que querían vivir un poco más). En uno de estos pueblos, Hopkins y su secuaz torturan a un párroco acusado de brujería y obtiene de su sobrina unos favores sexuales a cambio del perdón al párroco.
Ópera prima de Clare Peploe, que gracias a su trabajo consiguió toda una Concha de Plata en el Festival de San Sebastián. Una exótica postal cinematográfica de las Islas Griegas protagonizada por una Jacqueline Bisset en estado de gracia y un divertido Kenneth Branagh.
