30 de mayo: estrenos de la semana en filmin
Es la semana en la que los banqueros se confiesan, aquella donde los mejores documentales del Docs Barcelona se ven en filmin, pero también donde celebramos el estreno de "La Gran Estafa Americana". El mejor retorno de Polanski, los "Presentimientos" de uno de los directores más interesantes de nuestro cine y clásicos que incluyen los nombres de Ingmar Bergman, King Vidor, John Ford, Akira Kurosawa o Robert Bresson entre muchos otros. Inabarcables estrenos semanales.
El nuevo intento de Daniel Radcliffe de huir de la sombra de Harry Potter interpretando al poesta Allen Ginsberg. Junto a él, Jack Kerouac y William Burroughs, la beat generation se ve envuelta en un asesinato sucedido en la Universidad de Nueva York en 1944 que se siente en 35 mm. Una poderosa cinematografía que apuesta por un medio en vias de extinción luciendo un característico y hermoso granulado. Sin haber pasado por nuestras salas, "Amores Asesinos" es, sin duda, el estreno de la semana.
LA GRAN ESTAFA AMERICANA (AMERICAN HUSTLE)
Reparto de lujo, director en forma y una historia con mil capas que mezcla thriller, comedia y política, pantalones de campana y tabiques de platino, basada en hechos reales. ¿Quién dijo que el mejor cine de los 70 no podía rodarse hoy?
Dos personajes: un director megalómano y una actriz en busca de un papel; un escenario: un viejo teatro en París en una tarde lluviosa. Autobiografía y ficción mezclados por el maestro Polanski. El director de "Un Dios Salvaje" se convierte esta vez en un Marqués de Sade para envolver a sus dos protagonistas en un perverso juego sadomaso que reflexiona acerca de la lucha de géneros, de la masculinidad sometida a una feminidad rebelde, agresiva y en definitiva, mucho más inteligente. Una siniestra comedia 'marca de la casa' que también reflexiona, o más bien juguetea, con el pérfido dominio con el que un director puede llegar a someter a sus actores. Algo que Roman Polanski parece tener muy presente. Un divertimento intrínsicamente polanskiano que no dejará a nadie indiferente.
Es un honor poder estrenar directamente en suscripción la última película de uno de los directores más interesantes de nuestro cine, Santiago Tabernero. A sus órdenes, dos actores en gracia: Marta Etura y Eduardo Noriega.
Un emotivo cruce entre "C.R.A.Z.Y" y "Alta Fidelidad" . Maravillosa ópera prima que examina una familia dividida por el choque cultural y generacional de los años 60. El poder de la música como terapia de curación. Una prodigiosa banda sonora que incluye artistas como Bob Dylan, Rolling Stones, Greatful Dead y The Beatles, entre otros, y que luce en nuestra Playlist de Deezer de la semana.
HÉRCULES: EL ORIGEN DE LA LEYENDA
Una película ante la cual no puedes sentirte decepcionado, pues da justo lo que ofrece. Acción descerebrada, sangre y musculosos cuerpos al servicio de la mitología griega. Un "Ryse" cinematográfico con Kellan Lutz, una de las estrellas surgidas del fenómeno "Crepúsculo".
No guardéis las palomitas todavía. Estrenamos nuevas películas de Almas Oscuras, la mejor muestra del cine de terror palomitero y sangriento. ¿Qué mas se necesita en un fin de semana?
Cuatro jóvenes ganan un premio consistente en un viaje a New York, cortesía de su red social favorita, All2gethr.com. A bordo de un jet privado, son invitados a tomar parte en una serie de juegos mientras dura el vuelo. Atrapados a 30.000 pies de altura son forzados a jugar por sus vidas y las de sus seres queridos. Aprenderán que exponer sus vidas online puede traer mortíferas consecuencias.
ESPECIAL CINE CLÁSICO
Es nuestro gran estreno de cine clásico de la semana. La obra maestra de King Vidor sobre la Gran Guerra, ese conflicto que algunos se empeñan en olvidar y cumple su centenario este mismo año. Jim es un niño rico que nunca ha trabajado. Cuando estalla la Primera Guerra Mundial, Jim, presionado por su novia, se alista junto a otros dos jóvenes, Bull y Slim. Cuando llegan a Francia se dan cuenta de que la guerra no es lo que esperaban. Allí, además del amor, conocerá a muchos jóvenes en su misma situación. Película muda cuya estética la ha convertido en todo un clásico del séptimo arte. La película rompe con cualquier intento de glorificación de la guerra y se centra en el coste humano, sus víctimas.
Seguimos completando la filmografía de Akira Kurosawa con otra de sus grandes películas. "Trono de Sangre", la grandiosa adaptación con toque japonés del clásico de Shakespeare, Macbeth. Formó parte de la sección oficial del Festival de Venecia y además es la película favorita del director Wim Wenders (“Cielo sobre Berlín”, “París, Texas”).
No teniamos suficiente con "Welcome to New York", necesitábamos más Gérard Depardieu, y qué mejor manera de repetir que con "Danton" de Andrzej Wajda, quien ganó el César al Mejor Director así como el BAFTA a Mejor Película Extranjera. Una película de época absolutamente magistral que nos traslada a los cruentos años de la Revolución Francesa, Robespierre y cabezas rodando por las plazas de París. Depardieu se pone en la piel de Georges-Jacques Danton en sus últimos días antes de caer ante el autoritario y dogmático Robespierre.
Ambientada en la Primera Guerra Mundial, es una de las pocas películas que Ingmar Bergman rodó en inglés. Con la presencia indiscutible de Liv Ullman y la luz de Sven Nykvist, "El huevo de la serpiente" incluía la presencia de un David Carradine que tuvo que luchar por el papel con actores de la talla de Dustin Hoffman o Robert Redford.
Es uno de nuestros emblemas, la protagonista de nuestro estado de ánimo "Entre Yentl y Girls" se estrena en filmin por primera vez en nuestro catálogo. Barbra Streisand se casa en Nueva York en una película dirigida por Irvin Kershner, el responsable de "El Imperio Contraataca". Una perspectiva cómica y a su vez, surrealista, del feminismo.
La película que supuso el retorno a las pantallas de uno de los estandartes de la Nouvelle Vague. Tras cinco años sin dirigir, Alan Resnais volvía para poner a Jean-Paul Belmondo en la piel de Serge Stavisky, un hombre encantador, un gran seductor, un experto jugador de cartas y un traficante internacional. Basado en un hecho real, el film de Resnais participó en el Festival de Cannes, consiguiendo que Charles Boyer se hiciera con el galardón a Mejor Actor.
Seguimos con otro de los grandes nombres de la cinematografía francesa. Robert Bresson y "Lancelot du Lac". Ganadora del Premio FIPRESCI en el Festival de Cannes, la película narra el tedio al que se ven sometidos los cabelleros de la mesa redonda una vez llegan, sin éxito, de su búsqueda del Grial. Sin un ápice de épica, Bresson disecciona la leyenda del Rey Arturo y sus caballeros llevándola a un mundo terrenal vacío de fantasía y cuentos de hadas.
Supone todo un lujo poder estrenar en una misma semana películas de Bresson, Resnais y la ópera prima de Jean Renoir. Co-dirigida con Albert Dieudonné, "Una vida sin alegría" deja atisbar el talento de un joven director destinado a dejar su huella en el cine francés y mundial.
Evocando el estilo de "Jules et Jim" y "Las dos inglesas y el amor", Claude Sautet nos pone en la piel de Rosalie (Romy Schneider) una mujer divorciada, con una hija que cree estar enamorada de Cesar (Yves Montand). Divide su tiempo entre su familia, sus obligaciones y el hombre al que ama pero cuando aparece David (Sami Frey) en su vida todo se altera porque se ve incapaz de escoger entre los dos hombres.
Aumentamos la filmografía de Fritz Lang en filmin con otra de sus geniales películas de cine negro perteneciente a su etapa americana. Celia (Joan Bennett) es una mujer neoyorquina soltera que, tras la muerte de su hermano, se queda sola en el mundo. Después de superar su pérdida viajará a Méjico para encontrarse con una amiga. Allí, mientras valora casarse con el abogado de su difunto hermano buscando seguridad en su vida, quedará impactada por ver una trifulca entre dos hombres con cuchillos.
LA LARGA NOCHE Y LA CLAVE DEL ENIGMA
Para entender las obras maestras de los grandes directores, muchas veces tenemos que remontarnos a sus orígenes, a las semillas cinematográficas plantadas en su filmografía que descubren los atisbos de grandeza que más tarde eclosionarían. En esta línea, estrenamos dos de las películas primigenias de Joseph Losey, director de "El Sirviente". Por una parte, "La Larga Noche", portentosa muestra del mejor cine negro, y "La clave del enigma", una sofisticada pieza que disecciona la sociedad inglesa de finales de los 50.
EL SOL SIEMPRE BRILLA SOBRE KENTUCKY Y EL INTRÉPIDO
Doble sesión de John Ford donde incluimos la que él consideraba como su mejor película, o al menos, su favorita. "El sol siempre brilla sobre Kentucky", la sentimental historia de un afable y popular juez de Kentucky que se presenta a la reelección contra un fiscal yanqui. "El intrépido", en cambio, nos traslada a su etapa de los años 30, una co-dirección junto con Andrew Bennison que se transforma en una divertida comedia sobre gángsters cazados e inadaptados.
Inauguramos la colección Giallo con una de las películas de Lucio Fulci. El Destripador de Nueva York nos presenta un controvertido giallo cargado de erotismo y violencia realista, que logra alcanzar las cotas del cine gore en toda escena que el malsano asesino empuña un objeto cortante, para no dejar indiferente a ningún espectador que descubra o revise una de las obras más reconocidas del genial director italiano.
Dos nominaciones al Oscar 1994: Mejor Actor (Paul Newman) y Mejor Guión Adaptado. Oso de Plata al Mejor Actor en el Festival de Berlín 1995. Un reparto de lujo con los ganadores del Oscar Paul Newman y Jessica Tandy junto a Bruce Willis y Melanie Griffith. El viejo Donald Sullivan es un trabajador de la construcción que sigue siendo tan encantador, adulador y rebelde como cuando era joven. El mayor problema de Sully es que se niega a crecer, razón por la cual abandonó sus responsabilidades familiares.
Adolpho Rollo (Steve Buscemi) sueña con ser productor de cine pese a no tener dinero ni para pagar el alquiler del piso en el que vive. Desesperado por sacar algo de dinero, decide vender un guion de quinientas páginas a través de un anuncio en la prensa local y, afortunadamente, consigue venderlo. El comprador no es ni más ni menos que Joe (Seymour Cassel), un criminal que logrará convertirse en productor de cine gracias a esa acertada compra. Obtuvo el Premio especial del jurado de Sundance y en el Círculo de críticos de Nueva York fue nominada a Mejor actor de reparto (Seymour Cassel).
