Nuestro Salón del Manga
Un año más llega el Salón del Manga más esperado de nuestro país. Barcelona acoge un año más a los otakus de España para repartir anime y abrazos por doquier. Por nuestra parte, nos sumamos a la celebración recomendando lo mejor en anime de nuestro catálogo. Para los grandes, los pequeños, los nostálgicos y los jugones.
PARA LOS ADULTOS
El genio del anime Satoshi Kon tan solo realizó una serie antes de morir, una obra de culto llamada "Paranoia Agent". Tras animar clásicos del anime como "Perfect Blue", "Millenium Actress" o "Tokyo Godfathers", el creador japonés sintió que aún le faltaban historias que contar, pero que estas no encajaban en el formato de una película. Tras compilarlas dio con lo que es hoy "Paranoia Agent", una brutal disección sin concesiones a la despiadada sociedad japonesa. "Shounen Bat", el chico del bate, es un joven que se dedica a patinar por las calles de la ciudad y golpear con su bate dorado a la gente, según dice "para liberarlos". Lo curioso es que las personas ven la vida y los problemas que les acuciaban de una manera bastante distinta después de las agresiones. De ahí que los detectives encargados de atraparle se encuentren desconcertados ante el caso de este peligroso y violento agresor público. Ningún aficionado al manga que se precie debería perdérsela.
No podemos decir nada sobre "Ataque a los titanes" que no se haya dicho ya. Incluso si llevas mucho sin pasarte por el mundo del manga es muy posible que hayas oído hablar de ella, pues tildar su fenómeno de revelación es más bien poco. Brutal, sangrienta y con una premisa que ha enganchado a miles de jóvenes, y no tan jóvenes, en todo el mundo. La humanidad debe hacer frente a la peor amenaza a la que se ha enfrentado jamás: unos colosales titanes de cientos de metros de altura que han recluido a la población en ciudades altamente amuralladas. Pero nadie contaba con la aparición de un Titan Colosal. Un "Shadow of the Colossus" que sustituye la poesía por brutalidad.
Una de las películas más aclamadas de la ciencia ficción reciente. Una obra que se antoja clave para los años venideros, en los que la problemática del cyborg estará a la orden del día en la conformación de un nuevo ser humano, como bien expone el Centre de Cultura Contemporánea de Barcelona en la exposición +Humans. Ambientada en un Hong Kong imaginario en una época en la que el ciberespacio se expande dentro de la realidad humana, la historia sigue a la ciberguerra Mayor Motoko Kusanagi mientras esta se debate al borde de la inmersión total en el mundo digital y el abandono de su cuerpo orgánico por uno tecnológicamente superior.
MARDOCK SCRAMBLE: THE FIRST COMPRESSION
Inclasificable película anime heredera absoluta de Ghost in the Shell y del insano mundo de Shintaro Kago. Mucho más bizarra y truculenta, "Mardock Scramble" rebosa gore y rebeldía. Para atrapar a un asesino en serie, la policía hace uso de una puntera tecnología que permite devolver a la vida a su última víctima. Convertida en cyborg, su único objetivo será la venganza. Preparaos para un viaje que no os dejará indiferentes. Una pequeña joya a la espera que la descubráis.
Entre cyborgs anda el juego. Otro mundo de cyberpunk, ahora en serie, que nos sitúa en un mundo devastado en el que existe la salvación en una ciudad protegida por una cúpula llamada Romdo. En ella conviven seres humanos y androides llamados AutoReivs. Están bajo un estricto control en el cuál las sensaciones o emociones no tienen cabida siendo el consejo que gobierna quien dictamina cómo han de vivir los ciudadanos. Pero este paisaje utópico pronto es roto por una serie asesinatos en serie. La inspectora re-l Mayer junto con su socio Iggy empiezan la tarea para solucionar los casos de asesinato. A medida que se adentra más en su investigación, se verá inmersa en el misterio del “despertar”, que cambiará su vida, y las vidas de los demás habitantes de Romdo… para siempre.
5 CENTÍMETROS POR SEGUNDO Y EL JARDÍN DE LAS PALABRAS
Makoto Shinkai se ha convertido por derecho propio en una de las voces más personales e íntimas de la animación japonesa. Haciendo gala de un estilo de dibujo que roza el hiperrealismo, lo suyo no son contar historias de mundos futuros que sucumben a la oscuridad. Con el color más precioso que hayáis podido ver en pantalla, el cineasta japonés nos sacude con historias corrientes de la Japón de su tiempo. Pequeñas cartas de amor y pérdida que llegan a la profundo del alma. No le perdáis la pista.
Isao Takahata siempre ha estado a la sombra de Hayao Miyazaki en Studio Ghibli, una fábrica de sueños que levantaron estos dos titanes de la animación japonesa. Si bien Miyazaki siendo un genio siempre ha mantenido una corriente estética muy similar y ha decantado su obra hacia la fantasía, Takahata ha sido mucho más ecléctico que su colega. Su última obra maestra, "El Cuento de la Princesa Kaguya" es una obra preciocista de alto alarde técnico que maravilló a medio mundo y parte del otro. Si a Miyazaki le costó toda una carrera dejar la fantasía para tratar la cruda realidad en su "El viento se levanta", Takahata precisamente se hizo famoso por una desgarradora película sobre la Segunda Guerra Mundial, posiblemente el mejor retrato del sufrimiento de las verdaderas víctimas de la guerra: la población civil. A través de la mirada de dos hermanos asistimos a la brutalidad y el horror de una forma que el cine de imagen real aún no ha conseguido. No nos quedemos en las lágrimas, pues el mensaje de Takahata va mucho más allá, y jamás olvidemos la fatalidad de la guerra.
Los creadores de "Una Carta para Momo" nos traen una conmovedora historia basada en hechos reales sobre el coraje y amistad tras la Segunda Guerra mundial. Basada en hechos reales, "La iisla de Giovanni" nos cuenta cómo en las fechas posteriores al conflicto más devastador que jamás ha vivivo la humanidad, la pequeña isla japonesa de Shikotan pasa a formar parte del Óblast de Sajalín de la Unión Soviética. Y en esta frontera con heridas aún abiertas en un rincón remoto del mundo, suge tímidamente la amistad entre niños de dos países diferentes, deseosos de superar las barreras lingüísticas y las olas de la historia.
Imaginemos un tiempo actual alternativo en el que al fin se ha instaurado la paz. Sin embargo, para que esta situación sea sostenible, es necesario que se desarrolle una guerra que puede ser contemplada como un espectáculo por televisión. Los pilotos que luchan en este crudo montaje son niños inmortales que responden al nombre de ‘Kildren’. Parábola sobre el mundo moderno, en el que la juventud ha perdido todo tipo de esperanzas, con un fuerte y necesario discurso político, ‘The Sky Crawlers’ está basada en la exitosa novela homónima de Hiroshi Mori, que cuenta con 5 volúmenes.
PARA LOS NOSTALGICOS
DRAGON BALL Z: LA BATALLA DE LOS DIOSES
Akira Toriyama vuelve a ponerse al frente de la saga que lo encumbró al panteón de los dioses del manga. "Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses" marca el inicio de una nueva era para Goku y sus amigos, en la que disfrutaremos de un nuevo anime y otras tantas películas. En esta primera entrega, Toriyama se demuestra más en forma que nunca y firma una historia que recoge todo aquello que hizo grande a Dragon Ball: acción desenfrenada, personajes carismáticos y golpes de humor absurdo que tanto han caracterizado a la saga.
Un fantástico y frenético OVA que sigue las hazañas de Mazinkaiser, el nuevo Mazinger Z creado exclusivamente para la serie producida en 2001 y que era mucho más fiel a los diseños originales de Go Nagai, creador del manga, que la serie original de 1972 a cargo de Toei Animation. El General Negro, caudillo del Imperio Mikene, aparece de rponto de la nada sumiendo al mundo entero en el caos. El Ejército Mazinger, Venus A y Great Mazinger sucumben uno tras otro ante el poder de los Siete Generales y sus Bestias de Combate, que superan con creces a las Bestias Mecánicas. Mientras tanto, Koji Kabuto se convierte en el objetivo del implicable Duque Gordon, lo que le impide pasar a la acción.
SAINT SEYA: LOS CABALLEROS DEL ZODIACO
Pandora ha confinado a Alone, la reencarnación de Hades, en su taller para que se entregue por completo a la elaboración de El Lienzo Perdido, una pintura que una vez concluida, marcará el fin de la vida sobre la Tierra. Mientras el lienzo continúa cubriendo inexorablemente el cielo, Tenma de Pegaso viaja hacia el Castillo de Hades al rescate de su amigo de la infancia Alone acompañado por Yato del Unicornio y Yuzuriha de la Grulla. En su camino no podrían aguardarles enemigos más aterradores: los dioses gemelos Thanatos e Hypnos. Por suerte, el Patriarca envía tras ellos a Manigoldo de Cáncer… Pero, ¿bastará con el poder de Tenma y los Caballeros de Oro para poner fin a esta Guerra Santa y evitar el fin de nuestros días?
Aquellos que vieron Akira en su estreno quedaron maravillados por el alarde técnico y su alta factura. Daba igual no enterarse de la historia si no habías leído los cómics, la potencia de lo visto en pantalla era suficiente como para mantener pegado a cualquiera en sus dos horas de metraje, Año 2019. Megalópolis de Tokio. Kaneda, líder de una banda de delincuentes juveniles, conduce su moto compitiendo contra bandas rivales a través de una ciudad devastada. Una noche, su amigo Tetsuo resulta malherido tras chocar de frente con un extraño muchacho producto de la experimentación humana. Al instante, los militares entran en escena llevándose a Tetsuo con ellos. Dispuesto a liberar a su amigo, Kaneda se infiltra en las instalaciones de investigación militar donde ha sido recluido. Pero para entonces un nuevo poder ya ha despertado en Tetsuo, que comienza a ser consumido por la locura…Mientras tanto, uno de los sujetos experimentales del laboratorio anuncia el despertar del mayor de los secretos… el advenimiento de Akira.
La ópera prima de Hayao Miyazaki, una de las mejores películas de aventuras de la historia según el mismísimo Steven Spielberg. Tres años antes de fundar Studio Ghibli y deleitar al mundo con Näussica del Valle del Viento, Hayao Miyazaki se encargaba de realizar la adaptación cinematográfica del manga de Monkey Punch, "Lupin III", del cual ya se había encargado de la serie de televisión. En "El Castillo de Cagliostro" ya se pueden atisbar las principales señas de identidad de su autor, que más tarde alcanzarían su máxima expresión en películas como "El Castillo en el Cielo" o "Porco Rosso". Aventura en estado puro.
LOS MEJORES CASOS DE SHERLOCK HOUND
Algunas de las mejores aventuras creadas por el maestro de la animación Hayao Miyazaki sobre el famoso detective Sherlock Holmes.
PARA LOS JUGONES
Con la realidad virtual a la vuelta de la esquina, "Sword Art Online" se ha alzado como el sleeper seriado que debes ver para temer el futuro. En el año 2022, los videojuegos han alcanzado el nivel definitivo mediante el NerveGear, un casco que permite a los jugadores sumergirse en un entorno virtual completo. Entre los 10.000 afortunados que se conectan el primer día a Sword Art Online, el primer VRMMORPG (videojuego de rol multijugador masivo en línea de realidad virtual), se encuentra Kirito. Pero apenas han podido comenzar a disfrutar del mundo de SAO cuando todos ellos reciben una escalofriante noticia del creador del juego. La única forma de escapar de ese mundo es pasándose el juego y, lo que es peor, cualquier “game over” dentro de él significa la muerte en el mundo real. Kirito acepta rápidamente la realidad de SAO y como jugador solitario trata de sobrevivir y ayudar a otros a sobrevivir en un mortífero juego que de repente es tan real como la vida misma.
¡Bienvenidos al mundo de OZ, la mayor red social de internet! Conectándose a través de un ordenador, una televisión o un teléfono, millones de personas se introducen en este mundo virtual y adoptan la forma de avatares para llevar una nueva vida más allá de los límites de la realidad. Kenji es un estudiante tímido y superdotado en matemáticas que trabaja a tiempo parcial como técnico de mantenimiento de OZ. Para su sorpresa, Natsuki, la chica de sus sueños, le invita a pasar el verano junto a ella y su tradicional familia en su pueblo natal: Nagano. Pero cuando un virus ataca OZ desencadenando una catástrofe a escala mundial, Kenji y todo el clan Jinnouchi inician una verdadera cruzada familiar para salvar al mundo virtual y a sus habitantes.
Basado en el mítico juego de Capcom Street Fighter II. En un futuro cercano, la organización terrorista Shadowland da un paso adelante en su conquista del mundo asesinando a políticos clave a nivel internacional. Su líder supremo Bison pretende encontrar y capturar a los mejores expertos en artes marciales para convertirlos en máquinas de matar. Con un ejército de guerreros invencibles a sus órdenes, los únicos que poseen el potencial para detenerle son dos legendarios expertos en artes marciales: el famoso campeón Ken Masters y su antiguo compañero de entrenamiento Ryu, que viaja por el mundo para poner a prueba sus habilidades contra todo tipo de luchadores. Pero el maquiavélico plan de Bison pasa por enfrentar a Ryu contra Ken en la lucha de las luchas con el destino del mundo en juego.
La primera película basada en la exitosa serie de videojuegos de puzzles para Nintendo DS “Profesor Layton”, los cuales han conseguido vender más de trece millones de copias en todo el mundo. El profesor Layton, arqueólogo y experto en puzzles, recibe una carta en la que su antigua alumna, la famosa diva de la ópera Janice Quatlane, lo invita a su próxima actuación en el legendario Crown Petone Opera House. Detrás de lo que parece una visita de cortesía se esconde un misterio que parece relacionar la ola de desapariciones que sacude Londres con los sucesos extraños que están teniendo lugar en el teatro. La diva asegura que una amiga suya que llevaba un año desaparecida ha reaparecido en la forma de una niña de siete años que asegura haber descubierto el secreto de la vida eterna. Obviamente el caso fascina a Layton y a sus ayudantes Luke y Remi, que se lanzan de inmediato a resolver el rompecabezas más difícil con el que se han encontrado.
Si la industria del videojuego japonesa está de capa caída, no se puede decir lo mismo de las obras de Hideki Kamiya. Sorprendió a propios y extraños con el primer "Bayonetta", un hack and slash demencial que nos presentaba a una bruja de muy buen ver que contra más golpes pegaba más piezas de ropa perdía. Los japoneses siguen sin tener muy claro lo del feminismo y continúaan demostrando que son los mejores en esto de objetivizar a la mujer. Polémicas aparte, el juego alcanzó el estatus de culto por la terrible adicción que provocaba su depurado sistema de juego. Y después, por supuesto, vino la película que adaptaba al videojuego y que hoy presentamos. Bayonetta es toda vuestra.
PARA LOS PEQUES
La joven maga Lucy Heartfilia siempre ha soñado con ingresar en el gremio Fairy Tail, donde se dan cita los magos más poderosos y al mismo tiempo indisciplinados del mundo. En su camino se topa con Natsu Dragneel, un descarado mago que resulta ser un miembro de ese infame gremio. Natsu, acompañado por el gato Happy, anda embarcado en la búsqueda de su padre adoptivo, el dragón Igneel, desaparecido hace años. Tras aceptar su invitación, Lucy se une a Natsu, Gray y Erza en un grupo disfuncional que resulta ser el equipo más poderoso y audaz de Fairy Tail siempre y cuando son capaces de dejar de lado sus diferencias. Aunque también es el más temido, ya que son famosos por los destrozos que causan en las ciudades en las que actúan…
La joven Asuna no puede olvidar una misteriosa melodía que ha escuchado a través de su radio, que utiliza como diodo un cristal que le dejó su padre como recuerdo. Poco después, conoce a Shun, un misterioso joven que dice venir del reino subterráneo de Agartha. Pero justo cuando empieza a despertar algo entre ellos, el muchacho desaparece súbitamente. Con el deseo de volver a verle, los acontecimientos empujan a Asuna a un viaje a Agartha repleto de aventuras y peligros. La acompañan Morisaki, un profesor dispuesto a todo para reunirse de nuevo con su difunta esposa, y Shin, el hermano de Shun. Los tres emprenden el viaje a través de una tierra legendaria que les enseñará a aceptar la pérdida en un mundo lleno de belleza y crueldad a partes iguales.
Hana, estudiante universitaria, se enamora de un compañero de clase con el que comienza una vida en común y con el que trae al mundo a Yuki, nacida en un día nevado, y a Ame, nacido en un día lluvioso. Tras la desaparición del padre, Hana trata de vivir discretamente con los pequeños en un rincón de la ciudad. Sus vidas son simples y felices, pero esconden un secreto: su padre era un hombre lobo. Hana no tarda en descubrir que criar a dos niños lobo no es fácil y decide abandonar la ciudad para criar a sus hijos lejos de las miradas indiscretas en una granja en plena naturaleza a las afueras de un pueblo. Allí, espera que la hiperactiva Yuki y el temeroso Ame puedan encontrarse a sí mismos y decidir si quieren llevar una vida de humanos o de lobos…
Koichi Uehara es un estudiante que vive en los suburbios de Tokyo. Un día recoge una gran piedra que resulta ser la carcasa de un bebé “Kappa” (una criatura del agua perteneciente a la mitología japonesa) que ha estado viviendo bajo tierra durante los últimos 300 años y decide llamarle “Coo”. Koichi y Coo se harán grandes amigos y comenzarán a vivir en familia. Sin embargo, Coo no logra adaptarse al estilo de vida de Tokyo y empieza a echar de menos a su familia. En un caluroso día veraniego, Koichi y Coo deciden embarcarse en una aventurera búsqueda de los antepasados de éste último.