Más allá del magnicidio político
En la noche del Sábado, 04 de noviembre 1995 el primer ministro israelí Isaac Rabin fue asesinado después de una gran manifestación política organizada en el centro de Tel Aviv. Su asesino, que fue detenido en el lugar, era un judío observante de 25 años. La investigación de este brutal asesinato revela la existencia de un oscuro y aterrador mundo que hizo posible este acto trágico. Una subcultura de odio alimentado por una retórica histérica, la paranoia y la intriga política, cuya extrema intolerancia y desbordado fanatismo llevaron a provocar la muerte de un líder que ante todo, abogaba por el diálogo, por el respeto, la paciencia y condescendencia ante el conflicto que sacude al pueblo israelí y palestino.
Con motivo del vigésimo aniversario de su muerte, Amos Gitai ha rendido un magistral homenaje al Premio Nobel Isaac Rabin con "Rabin, the Last Day", imperdible documento que tras acontecer su estreno mundial en el pasado Festival de Venecia, también competirá en el inminente Festival de Sevilla por el Girladillo de Oro. Hablamos de un extraordinario documental que arroja luz sobre una crisis creciente de odio que afecta a la sociedad israelí de hoy. Una suerte de JFK hebreo que desde luego, no perdemos de vista a la hora de destacar las ficciones y documentales sobre figuras políticas asesinadas que tenemos en nuestro catálogo. Empezando por Europa, pasando por América Latina y desembocando como no, en Estados Unidos. Y no solo de la mano de los asesinatos de Kennedy y Lincoln, sino también de lasutópicas muertes de Bush y Nixon. Al lío.
MUERTE POLÍTICA (Y HUMANA) EN EUROPA
"Cualquier parecido con hechos reales, y personas vivas o muertas, no es accidental. Es intencionado." Como lo es esta declaración de intenciones en toda regla al inicio del film por parte de Costa Gravas. Nada mejor que sus palabras para acabar de ilustrarlo:"Todo el cine es político, incluso las películas de acción americanas con el héroe salvando a la Tierra con una sola pistola" . Uno de los líderes de la oposición y estandarte de la izquierda pacifista griega es asesinado por un grupo de la ultraderecha. El gobierno, en vez de investigarlo, intentará tapar el suceso por todos los medios necesarios. ¿El año en el que está ambientada? No, no es la actualidad, es 1960.
En 1969, desde su exilio en Francia, el director griego Costa-Gavras decidió adaptar a la gran pantalla una novela del escritor y diplomático Vassilis Vassilikos en la que se denunciaba el asesinato en 1963 de Grigoris Lambrakis, diputado griego de izquierdas y pacifista. El responsable del guión fue Jorge Semprún. El resultado, una de las mejores películas sobre política rodadas jamás. "Z" se basa en el caso de Grigoris Lambrakis, un destacado diputado de izquierdas que fue asesinados en el transcurso de un acto por la paz. Constantin Costa-Gavras, en el exilio de Francia, se sirve de un guión de Jorge Semprún para denunciar los desmanes de la dictadura griega. Si a esos nombres sumamos los de Jean-Louis Trintignant, Irene Papas o el Yves Montand la apuesta es segura. El propio Montand es la esperanza del cambio para una Grecia sumida en una profunda crisis democrática. Pero Montand (bueno, su personaje) es asesinado durante un mitin, por lo que su mandato nunca llegó a empezar. Con una Grecia al borde del colapso y acosada por la extrema derecha, la película de Costa Gavras adquiere un carácter de visionado obligatorio. El cine, al igual que la historia, es la mejor herramienta para evitar que cometamos los errores del pasado. Destacar que a pesar de estar bajo arresto domiciliario por culpa de la dictadura, Mikis Theodorakis fue capaz de componer, y comunicarse con Costa Gravas, para realizar la composición de la película, que también fue un gran éxito.
Olof Palme, el político más destacado de Suecia, fue asesinado a tiros en las calles de Estocolmo una noche de febrero de 1986. En un abrir y cerrar de ojos, Suecia se transformó. Esta película habla sobre su vida y su tiempo, de cómo alteró la historia y de la Suecia que creó. A través de una selección de clips de archivo enlazados con entrevistas a colegas de Olof Palme, amigos y, por primera vez, con su familia al completo, esta película acerca el político a una audiencia más amplia. Una oportunidad única de acceder a los archivos privados de la familia de Palme, fotografías y películas en 8mm.
Sin salir de las fronteras polacas ni del movimiento Solidaridad, nos centramos en otro de sus grandes protagonistas, pero esta vez con una historia muchísimo más trágica. El Padre Jerzy Popieluszko fue un férreo anticomunista que, con sus discursos, consiguió movilizar a una gran cantidad de obreros, convirtiéndose en una de las personas más influyentes del movimiento. Esto le hizo ganar numerosos enemigos dentro del régimen, lo que desembocó irremediablemente en su brutal asesinato a manos del cuerpo policial. El país quedó devastado, y el Padre Popieluszko pasó a ser un mártir de la causa. A pesar del impacto que produjo tal atroz acto, el regimen comunista continuó en el poder hasta 1990, cuando Walesa fue nombrado presidente. El cariño y el recuerdo por la figura del Padre Popieluszko siguen muy vivos a día de hoy. Prueba de ello fue el éxito de la película que recreaba su vida. Más de 1.3 millones de espectadores en Polonia y una población volcada al completo en el proyecto, proporcionando más de 7000 extras que participaron en el rodaje. Mezclando elementos de ficción con imágenes reales Rafal Wieczynski tira de épica para narrar la historia del padre y rescatarla para todos aquellos que la hayan olvidado.
AMÉRICA LATINA ASESINADA POR LA DICTADURA
Salvador Allende ha pasado a la historia como el mártir de la izquierda progresista a nivel mundial. Una figura que 42 años después de su asesinato, sigue teniendo un halo de romanticismo y continúa siendo un símbolo de la lucha contra el capitalismo. Se trataba de un intelectual de clase acomodada que decidió adelantarse a su tiempo con una política reformista en la que buscaba ser un “revolucionario democráta” luchando por una utópica situación de igualdad social en una castigada Chile. Su último discurso, el día del golpe de Estado y horas antes de morir ha pasado a la historia dejando un legado de citas perfectamente vigentes hoy. “La historia los juzgará” fue una de las frases que pronunció antes del asesinato, y aunque aún quedan muchos culpables sin juzgar, Chile, poco a poco va recuperando la memoria, algo que añoramos en España. Buena muestra de ello nos da Patricio Gúzman con "Salvador Allende". Nominado al Goya y ganador del Premio al Mejor Documental en el Festival de Lima, "Salvador Allende" mezcla imágenes históricas, narración en off y entrevistas a la gente que vivió de cerca no sólo el hundimiento sino también los mejores momentos del líder chileno (entre ellos su sobrina, la "escritora" Isabel Allende). No en vano, el 11 de septiembre más famoso del siglo XX fue el que acabó con el controvertido 'suicidio' de Salvador Allende. Fue el día del golpe de estado en Chile, con el que se iniciaron 18 años de dictadura militar de la mano de Pinochet y el consentimiento, entre otros, de los gobiernos norteamericanos (Nixon al frente). Antes, tres años de gobierno socialista que tuvo que hacer frente no sólo al drama de un país con la quiebra a una calle de distancia, sino a una oposición intransigente con voluntad dinamitadora.
Él, un coronel del Ejército; ella una actriz de radio en ascenso. La historia de amor de Juan Domingo Perón y Eva Duarte es la de una pareja de animales políticos que dominaron la Argentina de la postguerra. "Juan y Eva" narra la construcción de esa relación íntima en el marco de acontecimientos vertiginosos, desde enero de 1944 hasta octubre de 1945, período durante el cual se consolidan como pareja. Eva colabora junto con otros artistas en la colecta que organiza Perón, desde la Secretaría de Trabajo, para recaudar fondos para las víctimas del terremoto. Ni él ni ella saben entonces todo lo que les deparará el destino. "Juan y Eva" vuelve a realzar el mito de Evita Perón, una heroína que aún y asesinada, constantemente emerge para simbolizar la libertad, dignidad y justicia de una Argentina que históricamente ha sido azotada por la corrupción política y ese mal endémico que son los constantes golpeos de dictaduras que ha sufrido a lo largo de su hastiada historia. Una figura que a diferencia de un país entero, se ha mantenido siempre firme e implacable ante la violencia, la inmoralidad y el atropello.
Monseñor Óscar Romero dijo la verdad en un país, El Salvador, desgarrado por la injusticia social. Se levantó por los derechos humanos en una era de violencia extrema y tortura. Pero la brutal dictadura optó por no escuchar y fue asesinado por sus creencias. Su nombre fue Óscar Romero, Arzobispo de El Salvador. desde su importante cargo eclesiástico se dedicó sin temor a criticar la desigualdad social y la represión del gobierno de El Salvador, y que murió asesinado en el año 1980, en los comienzos de lo que sería la Guerra Civil Salvadoreña. Con un excelente Raúl Juliá, un guión muy sólido y una dirección sumamente correcta, ésta es su valiente – y verdadera – historia.
DE LINCOLN A KENNEDY, BORN (AND DEAD) IN THE USA
EL JOVEN LINCOLN / LINCOLN EN ILLINOIS
"El Joven Lincoln" está basada en los años de juventud de Abraham Lincoln (Henry Fonda) que conseguiría alcanzar su sueño de ser presidente de los Estados Unidos (1861-1865). En esta película el antiguo leñador de Kentucky es ya un abogado defensor de los derechos de las personas más humildes y, gracias a ello, va consiguiendo reconocimiento entre la población. Por su parte el canadiense Raymond Massey interpreta al mítico presidente en "Lincoln en Illinois", una película dirigida por John Cromwell que tanto crítica como público la encumbraron en su momento como la mejor película hecha jamás sobre el más destacado gobernador de los Estados Unidos. "Lincoln en Illinois" se detiene en la etapa en la que ""Abe, el honesto"" vivió en Springfield, Illinois, trabajando como abogado y luchando contra las injusticias sociales de su época hasta acabar enfrentándose en los famosos debates políticos con su oponente Stephen Douglas.
El clan de los Kennedy, una de las dinastías más conocidas del siglo XX, consiguió ocultar sus más oscuros secretos sin preparar a sus descendientes a afrontar la realidad. Joseph Kennedy, el patriarca, fue un brillante manipulador, ávido de dinero y de poder. Nombrado embajador estadounidense en Londres en 1938, muy pronto convirtió a sus nueve hijos en las marionetas de su ambición y vio declinar su carrera diplomática al defender las acciones de Hitler. Las dos generaciones siguientes sufrieron también las consecuencias, lo que se ha llegado a llamar la ‘maldición de los Kennedy’: Rosemary fue sometida a una lobotomía en 1941. Joe, el hijo mayor, murió en un accidente de aviación en 1944. Kathleen, repudiada por haberse casado con un divorciado, también falleció en accidente de avión en 1948. John, el heredero convertido en presidente, fue asesinado en 1963 y Robert en 1968… Así mismo los nietos de Joseph tuvieron vidas trágicas y muertes prematuras. Alejados de sus padres y criados por personas contratadas para mantenerlos en un mundo ficticio, en su infancia no llegaron a conocer muchos detalles familiares. Los Kennedy: La Tragedia de un Clan a través de las declaraciones de gobernantas e institutrices que cuidaron de ellos, desvela los detalles menos amables de la prolífica familia.
Y de un presidente asesinado a un candidato que no salió vivo de la campaña electoral. Fiscal General durante el mandato de su hermano, y uno de sus mayores consejeros, Bob Kennedy decidió marchar por libre y enfrentarse a Lyndon B. Johnson por sus diversas discrepancias entorno a la guerra de Vietnam. La misma noche que venció en las primarias para el estado de California, Sirhan Bishara Sirhan aparecía con un revolver acabando con su vida y alargando la sangrienta leyenda de la familia Kennedy. "Bobby" es un biopic inusual que decide no centrarse en la figura de Bob Kennedy, si no seguir la evolución de 22 personajes ficticios en el hotel Ambassador de Los Ángeles. La película muestra las diversas experiencias de gente corriente, conmemorando el espíritu de un hombre extraordinario que sirve como instantánea de aquel momento tan emblemático de la historia.
John F. Kennedy fue el presidente número 35 de los Estados Unidos de América, el más rico y el que más joven murió ejerciendo su cargo y, sin discusión, el más famoso y querido por el pueblo. Su administración atrajo a algunas de las mentes más brillantes de su generación, y su hermosa mujer Jackie cautivó a millones de personas. Kennedy es un drama que narra los 1000 días de la presidencia de JFK: la invasión de la Bahía de Cochinos, el conflicto racial, la implicación de América en la Guerra de Vietnam y la crisis de los misiles. Explora su vida privada, sus relaciones con su família y con Jackie, la trágica muerte de su hijo y su atracción crónica hacia las mujeres, todo bajo la estrecha vigilancia de la CIA bajo el liderazgo del siniestro y obsesivo J. Edgar Hoover.
El guionista de "Matar al mensajero" se estrenaba en la dirección con "Parkland", un revelador thriller político protagonizado por Billy Bob Thorton y Paul Giamatti y producido por Tom Hanks. Parkland narra los sucesos caóticos que tuvieron lugar en el hospital Parkland de Dallas el 22 de noviembre de 1963, fecha en la que el presidente John F. Kennedy fue asesinado por un hombre blanco por varios impactos de balas. Después de 50 años, el crimen del presidente John F. Kennedy sigue siendo un misterio.
LAS UTÓPICAS MUERTES DE BUSH Y NIXON
Partamos del hecho que George W. Bush es uno de los presidentes más impopulares de la historia reciente norteamericana (y de todos los tiempos, en realidad). Irak, Afganistán, Guantánamo, la crisis económica, el Katrina, o simplemente la fama de pocas luces han provocado que acabe siendo blanco del cachondeo de la comunidad internacional. Pero si hacemos caso de "Muerte de un Presidente", Bush es víctima de un magnicidio, como Kennedy, al ser tiroteado en Chicago. En la vida real sabemos que simplemente completó el mandato y que no pasará a la historia por su brillante legado. Que su gestión se acabó tras ocho años en la Casa Blanca, y que fue sustituido por Barack Obama. ¿Pero y si la historia hubiese sido diferente? El documental de Gabriel Range fabula (es un decir) con el asesinato de Bush y el torbellino de reacciones que provocaría. Valiéndose de una técnica a medio camino del documental y de la ficción, este film levantó ampollas cuando se proyectó en los cines, sobretodo si tenemos en cuenta que “la víctima” aún era presidente.
Invierno de 1974, época de gran malestar político. Samuel Bicke (Sean Penn) es un hombre de cuarenta y cuatro años que desea creer en algo, en cualquier cosa. Pero a cada paso, su fe, en él mismo y en el mundo que le rodea, se ve minada. Separado de su esposa, Marie (Naomi Watts), quien rechaza considerar la reconciliación que él tanto desea, la única esperanza de Bicke está puesta en el proyecto de un negocio con su amigo Bonny (Don Cheadle). Pero durante la eterna espera mientras el banco concede o no el préstamo, la situación de Bicke empeora vertiginosamente y en su estado de vulnerabilidad ve injus-ticia e hipocresía por todas partes. Y sobre todo ello destaca la situación política del país con la corrupción y la guerra de Vietnam. Para Samuel Bicke, el presidente Richard Nixon es la personific-ción de todo lo que no funciona en el mundo y decide que la única manera de dar sentido a su insignificante vida es realizar un gesto magnífico e histórico, aunque para ello deba acabar con la vida de otra persona.
