17 de enero de 2014: estrenos de la semana en filmin
El "My French Film Festival" ha traído toda una nueva ola de cine francés a nuestro catálogo, pero poniendo el ojo de nuevo en nuestras costas, esta semana estrenamos tres grandes ejemplos del Nuevo Cine Español, es decir, "Gente en sitios", "Ilusión" y "Obra 67". Y lejos de los bajos presupuestos, películas palomiteras internacionales como "Riddick", el biopic de Steve Jobs con un acertado y más que correcto Ashton Kutcher, a genialmente perturbadora "Tú eres el siguiente" o un Michel Gondry que se baja del autobús para volver a su cine más onírico y artesanal en "La espuma de los días".
EL NUEVO CINE ESPAÑOL
¿Por qué verla?
Juan Cavestany vuelve a honrar el cine low cost desde su prodigioso humor, pero también desde su aguda inteligencia social. Lo que comienza como una sucesión de hilarantes gags empapados de humor desternillantemente absurdo, acaba por revelarse en un ejemplar retrato del desolador paisaje que dibuja la crisis en nuestro alicatado país. Y sí, lo absurdo se erige en el inmejorable vehículo para destapar el drama que asola nuestra sociedad a partir de magníficas interpretaciones que poblan situaciones absolutamente inclasificables en parajes brutalmente inhóspitos.
"Gente en sitos" es una película para ver con permanente sonrisa, para salpicar con alguna que otra carcajada, pero ante todo, para reflexionar sobre la tétrica situación que provoca en España semejante crisis social y sacudida económica. Sin duda, estamos ante uno de los grandes fenómenos de nuestro cine para este año. No en vano, es una película de humor absurdo, de esencia kafkiana, pero de riguroso y revelador discurso.
¿Y sus gentes? Actores de la talla de Eduard Fernández, Raúl Arévalo, Maribel Verdú, Ernesto Alterio, Carlos Areces, Adriana Ugarte, Eva Llorach, Tristán Ulloa, Ernesto Sevilla entre muchos otros.
¿Por qué verla?
El nombre de David Sainz resonaba por primera vez en nuestros oídos en un lejano 2008 bajo el apodo de El negro, el personaje protagonista de la webserie que le vió nacer y triunfar: "Malviviendo". Entre ritmos de rap, humaredas de cannabis y un humor y realización que revitalizaban hasta los cimientos el concepto de webserie que teníamos en España,"Malviviendo" se convertía en la mejor carta de presentación posible para este peculiar director canario de adopción sevillana que hoy nos presenta su primer largometraje, "Obra 67", todo un híbrido entre "El mundo es nuestro" y "Funny Games".
Una película que se antoja más como un experimento digno de cualquier Manifiesto Dogma, solo que esta vez las reglas no las han puesto Lars Von Trier y compañía, si no los responsables de #littlesecretfilm. 13 horas, 13 personas en el equipo y un buen saber hacer sin límites. Partiendo de un guión improvisado, y posiblemente a ratos, inexistente, Sainz confía en el carisma e ingenio de sus actores, sobretodo de Antonio Dechent, para llevar a buen puerto una película que va ganando enteros a medida que pasa el metraje y los engranajes del género van cambiando para pasar de la comedia más cañí al terror perturbador que parte de la naturaleza humana.
¿Por qué verla?
Michael Haneke es un aguafiestas y la Moncloa podría ser un musical. Un guionista y director de cine trata de insuflarle al país parte de la ilusión que parece haber perdido en los últimos tiempos. Su idea es hacer una película sobre los pactos de la Moncloa. Eso sí, quiere que sea un musical. Nani Moretti o Woody Allen son el espejo en que se refleja, "Mi loco Erasmus", "Obra 67", "Mapa", "El Futuro" o "Gente en Sitios", en la corriente de cine español en la que se enmarca. Es ese otro cine lowcost del que últimamente tanto se habla. Cine underground que surge de los márgenes de la industria a base de transgresora irreverencia, pero ante todo, a base de un audaz humor, desatado ingenio y ante todo, mucha "Ilusión". A mal tiempo, buena cara.
La reveladora ópera prima de Daniel Castro deja atrás la crítica fácil a la crisis sociopolítica para convertirse en la historia de un creador que desea cumplir su sueño: completar su creación. Un viaje metacinematográfico que aborda el más absoluto drama desde la más deshinibida carcajada. Tremendamente original y desconcertantemente divertida, estamos ante la primera película de la trilogía que Daniel Castro dedicará a la transición española bailada, y que continuará en sus próximas obras "Acción" y "Decepción" (ambas ya en ciernes). La trilogía del anillo ya tiene sucesora, al menos en España. "Ilusión".
¿Por qué verla?
Volvemos a estrenar "Museum Hours" después de su paso por el Festival L'Alternativa, pero esta vez lo hacemos en versión original subtitulada y por un tiempo muy limitado.
Viena y la pintura de Brueghel envueltos en atesorables momentos de intimidad emocional que mezcla en clave otoñal a los Hawk y Delpy de "Antes del amanecer" o a los Rita Tushingham y Murray Melvin de "Un sabor a miel". Viena impregnada del espíritu del Village neoyorquino con Patti Smith y Guy Picciotto como productores del film en la primera ficción de Jem Cohen, autor experimental de obras como Benjamin Smoke , Lost Book Found o Instrument (sobre Fugazi).
¿Por qué verla?
Agarren el punto de partido de "Funny Games", mézclenlo con el factor sorpresa y la intensidad de "Alta Tensión", añadan una banda sonora made in Carpenter, un misterio por resolver a lo Agatha Christie, y bingo. "Tú eres el siguiente" es una comedia negra, negrísima, también es un psychothriller repleto de oscuros recovecos y atroces golpes de efecto, y es, ante todo, un terrorífico survival intrínsicamente malévolo y cruel, que se articula con voraz ironía, además de una brutal violencia física y verbal. Todo un estandarte del mumblegore.
¿Por qué verla?
La última y fascinante película del ganador del Oscar por "Olvídate de mí", Michel Gondry. Una adaptación de una obra de Boris Vian protagonizada por Audrey Tatou y Romain Duris. Gondry vuelve a su cine más plástico y artesanal en la que supondrá otra delicia a descubrir para aquellos que disfrutaron con "La ciencia del sueño".
¿Por qué verla?
Ashton Kutcher es Steve Jobs en un biopic que cuenta la épica y turbulenta historia de un genio que cambió la tecnología – y el mundo – para siempre. El primero de los muchos biopics sobre la vida y obra de Steve Jobs que se esperan ver en cine. ¿El siguiente? El de Aaron Sorkin.
¿Por qué verla?
Vin Diesel vuelve a encarnar al legendario guerrero Riddick en una película que se desmarca del tono establecido en "Las Crónicas de Riddick" para volver a la esencia que hizo de "Pitch Black" una obra de culto de la ciencia ficción. Katee Sackhoff, Starbuck en la re-imaginada "Battlestar Galactica" y luchador de la WWE Batista, completan el reparto.
Traicionado por los suyos y dado por muerto en un planeta desolado, Riddick (Vin Diesel) tendrá que luchar con la raza alienígena de depredadores más letal que jamás ha conocido. Su única vía de escape pasa por activar una baliza de emergencia, atrayendo a una serie de mercenarios y cazarrecompensas que no se irán del planeta sin la cabeza de Riddick como trofeo. Pero lo que ninguno de ellos sabe es que Riddick es más peligroso y temible que nunca…
¿Por qué verla?
Un insólito y audaz arrojo hitchcockiano en el que los guiños a "Vértigo" y los sorprendentes giros se articulan con suma destreza a través de constantes preguntas abiertas, estimulantes puntos de fuga, y contundentes elipsis y fueras de campo trazados con brutal capacidad sugestiva, dejando el resto en manos de un público al que únicamente pide entrar en 'el juego', o que simplemente, luche por entrar si se queda fuera, ya que en ese caso, tiene premio asegurado.
¿Por qué verla?
Todo un guiño a los seriales adolescentes, y en concreto, a la aclamada saga "Scream" de Wes Craven. Martín (Luis Fernández) es el protagonista de “Campamento sangriento”, una exitosa serie de TV y uno de los grandes ídolos adolescentes del momento. Una mañana despierta encerrado en una casa enorme tras una fiesta salvaje junto a tres chicas a las que conoció la noche anterior. A través de un móvil desde el que no pueden llamar, comienzan a recibir vídeos que muestran las muertes de más jóvenes encerrados en la casa, ejecutadas por un misterioso personaje vestido como el asesino que aparece en la serie que protagoniza Martín.
