Festival In-Edit: Nuestras 20 favoritas
Un cóctel de música, documentales y gin-tonics en el pleno centro de Barcelona: el Festival In-Edit reúne durante once días historia y actualidad de un panorama musical global, ya se trate de clásicos rock, tribulaciones de música electrónica o incluso folk, músicos underground o fusiones de estilo de lo más irreverentes. La 15ª Edición del Festival In-Edit empezó ayer y se celebrará hasta el próximo 5 de noviembre en Barcelona.
La sesión inaugural fue coronada ayer por “Liberation Day”, que da buena cuenta de el primer concierto occidental que tuvo lugar en Corea del Norte bajo el lema: “Todo arte está sujeto a manipulación política, salvo aquel que habla el lenguaje de la manipulación misma”. Y no, al apertura no podía sonar mejor. Son alrededor de 50 las obras de cine documental musical que forman el programa, son cerca de 20 las elegidas para ser vistas en Filmin y canalizar así el alboroto melódico de todo aquel que no tenga la suerte de poder asistir al vivo y en directo en Barcelona. A partir del próximo 3 de noviembre y hasta el próximo 12 de noviembre, las tendréis en nuestro catálogo. A ellas.
LA PELÍCULA INAUGURAL
Fascinante cómo-se-hizo del concierto de los eslovenos Laibach en Corea del Norte, el primero allí de un grupo occidental. Conocidos y malinterpretados por su troleo del imaginario totalitario de Hitler, Stalin y Tito, así como por sus marciales versiones de hits pop, deberán lidiar con incontables burócratas norcoreanos. Y cuidarse mucho de no incomodar al “amadísimo líder” en el 70 aniversario de la independencia nacional.
PUNKCORE
BUNCH OF KUST: A FILM ABOUT SLEAFORD MODS
De cómo no perder la cabeza cuando a uno le empiezan a proclamar “la voz del pueblo”. Esta es la crónica del vuelco que dan las vidas de los cuarentones Sleaford Mods al pasar de escupir rabia y guasa proletarias en pubs a ser la nueva sensación rap-punk en la Gran Bretaña de la austeridad, amén de un cuerpo extraño en el mundo de las listas de éxito.
QUEERCORE: HOW TO PUNK A REVOLUTION
Asqueados tanto con el aburguesamiento de “lo gay” como con la rampante homofobia en el punk, varios artistas se inventaron a mediados de los 80 su propia escena, el “queercore”, y convencieron al mundo de su existencia. De Bruce LaBruce y G.B. Jones a las Riot Grrrls, la divertida e incendiaria historia de una “venganza cultural” anárquica y transgénero cuyo mensaje sigue dando guerra.
FINDING JOSEPH I. THE HR FROM BAD BRAINS DOCUMENTARY
De ser la figura más carismática y electrizante del hardcore americano al frente de Bad Brains, H.R. pasó a vivir en la calle, ¿libre, enajenado, todo a la vez? Amigos, fans y él mismo tratan de desentrañar un periplo vital propulsado por un talento interpretativo tan enorme como su misticismo rastafari. Y torpedeado por la esquizofrenia.
AMANTES DE LA ELECTRÓNICA: A BAILAR
IF I THINK OF GERMANY AT NIGHT
Una mirada sorprendente y elegíaca a la escena electrónica alemana que apuesta por la calma y la reflexión. Los soliloquios de veteranos de la escena como Ricardo Villalobos, Sonja Moonear, Ata Macias, Roman Flügel y Move D se alternan con hipnóticas secuencias de la pista de baile cuyo audio es la preescucha del DJ.
El mágico, cándido mundo de Suzanne Ciani, pionera de la música electrónica y de los efectos musicales para publicidad. Sonidos marcianos de sintes modulares, sensualidad a raudales, reinvención new age y una irreductible fuerza de voluntad para prosperar en un negocio en el que no tenía más remedio que ser mejor que los hombres.
CONNY PLANK: THE POTENTIAL OF NOISE
Retrato musical y humano de Conny Plank, el productor visionario que empujó a la vanguardia alemana de principios de los 70 (Kraftwerk, Neu!, Harmonia, Cluster, Guru Guru et al) a encontrar un sonido propio en su granja convertida en estudio de grabación. Y la crónica del ir y venir por el mundo de su hijo Stephan para reencontrarse con artistas que integraron el universo de su padre, incluso más que él mismo.
TONY CONRAD: COMPLETELY IN THE PRESENT
Semblanza de uno de los artistas más iconoclastas de la vanguardia de los años 60 y 70. Músico, videoartista, activista mediático y ante todo pensador radical y provocador, quien fuera pionero del minimalismo y el drone junto a LaMonte Young y John Cale, y tocó con Lou Reed antes de The Velvet Underground, se sigue mostrando como un hombre de acción (y mucho humor) empeñado en demoler el concepto de “alta cultura”.
La debacle de la Unión Soviética y la irrupción de la escena rave a principios de los 90 según el relato personal de una artista que lo vivió en primera persona y ahora rastrea los ruinosos edificios y los “partisanos electrónicos” que catalizaron una revolución de aspiraciones cósmicas de la que cada uno aterrizó como pudo.
NOSTÁLGICOS DEL ANALÓGICO
CASSETTE: A DOCUMENTARY MIXTAPE
¿Sabías que el casete y el CD comparten un mismo padre? Pues, curiosamente, el ingeniero holandés Lou Ottens es quien menos nostalgia gasta en este simpático homenaje al formato nacido en 1963. Nuevos adeptos se unen a músicos como Damien Jurado, Henry Rollins, Mike Watt, Daniel Johnston, Thurston Moore o Ian MacKaye para disertar sobre su papel histórico, su encanto y su resistencia a desaparecer.
CON MARCA ESPAÑA
Radiografía periodística de la situación de la música en España en comparación con la de países de su entorno y la de los EE.UU. El resultado es demoledor en todos los frentes: nula educación y cultura musical, censura, miseria laboral, persecución policial… ¿Son los daños ya irreversibles, como sentencia Antonio Arias de Lagartija Nick?
¿QUÉ FUE DEL SIGLO XX? UNA HISTORIA DE 091
La historia del grupo de rock 091 explicada con muchas voces y buen material de archivo sobre sus raíces en grupos embrionarios como TNT y Al-Dar y su encuentro con Joe Strummer. En paralelo, también ofrece una interesante visión global de la “Movida de Granada” que se gestó en cuevas y bares e implicó a músicos, a artistas y al “tío Paco”, un diplomático con vocación de agitador cultural.
RYTHIM BARCELONA
La esplendorosa trayectoria de una de las pianistas más excepcionales de todos los tiempos, la barcelonesa Alicia de Larrocha. La obsesiva dedicación, el antidivismo, la sofisticación y también la soledad de una niña prodigio que devino incomparable intérprete de Mozart, Granados, Albéniz o Mompou. Lo único pequeño en ella era su tamaño.
De La Habana a Barcelona pasando por Las Vegas y los escenarios más imponentes del mundo, esta es la historia de la carrera musical de película del prodigioso pianista barcelonés Jesús Moreno Peyrón. La aventura americana de uno de los músicos de nuestro país que ha trabajado con más figuras internacionales: Nat King Cole, Frank Sinatra, Carmen Miranda, Edith Piaff, Josephine Baker, Ertha Kit, Stan Getz, Sammy Davis Jr., Joan Manuel Serrat y un alucinante etcétera.
Sobre la tienda de discos Ultra-Local Records, punto de encuentro en el barrio del Poblenou de grupos y sellos independientes catalanes. El festival que ésta organizó en las mismas fechas que el Primavera Sound abre una ventana a una escena tan autónoma como felizmente endogámica.
SEAN LEVITT: RETRATO DE UNA MEMORIA
Retrato emocional de un guitarrista sobrado de talento y espíritu autodestructivo que marcó profundamente la escena jazz de Barcelona articulada alrededor del Taller de Músics en los 90, años de escasez de público en los que empezaron a formarse los grandes nombres de hoy.
THE MIRACLE BOY: STEVEN MUNAR & THE TEA SERVANT
Semblanza del músico anglomallorquín Steven Munar y sus varios proyectos musicales. A partir del concierto de retorno en Barcelona de su banda seminal de los 90 The Tea Servants, nos adentra en la vida del risueño gentleman del pop barcelonés.
Documental que toma el pulso a la escena reggae y dub de Barcelona que lleva años desarrollándose en torno a las frecuencias graves de los sound systems que brotan en calles, parques y espacios ocupados de la ciudad.
BONUS TRACK: NO PODRÁN ESTAR EN FILMIN PERO NO OS LOS PERDÁIS
Minucioso cuaderno de bitácora del idilio entre Iggy Pop y Josh Homme (Queens of the Stone Age). Dos rock stars inquietas por el paso del tiempo (uno roza los 70, el otro rebasa los 40) que se aíslan en el desierto para dar forma al canto del cisne de “la iguana”, a la sazón homenaje a David Bowie. Quien no arrisca no aprisca, ni recupera la fe en el rock.
BRUK OUT! A DANCEHALL QUEEN DOCUMENTARY
Una ventana al mundo de las reinas del dancehall. Las penurias, los anhelos y el liberador desparpajo de seis chicas (de Polonia, Japón, Italia, Euskadi y, cómo no, Jamaica) que luchan por ir al mayor concurso mundial de un baile vigoroso e hipersexual que ha pasado del ghetto a la categoría de fenómeno global.
