Fue una de las grandes sorpresas que nos deparó la Sección Oficial del Atlántida Film Fest 2014, la ópera prima del cineasta Diego Llorente, quien ya apuntaba maneras al alzarse con el Premio a Nuevos Realizadores del Festival de Gijón con su guión para el corto "Casa". Con un reparto totalmente amateur para conseguir que las barreras entre persona y personaje se difuminen, el cineasta de La Pola ha conseguido firmar un drama naturalista que retorna a nuestro catálogo para sorprender una vez más, por el realismo de su tratamiento.

"Estos días" para un joven en paro, real como la vida misma. Sin apología del sufrimiento, sin estridencias, sin dramatismo exacerbado, sin golpes de efecto y sin atisbo de autocompasión alguna. El desempleo del joven Manuel se vive, se palpa, se padece, aunque en ningún momento le veamos quejarse. Con un cuidadoso encadenamiento de planos, con un empleo riguroso del montaje, estamos ante un desolador retrato de alcance social y origen introspectivo. Tan cercano a joyas como“La Soledad” o “La Herida”, como lejano de la angustia y pesadumbre en la que éstas inciden. Y es que probablemente sea comparable, si no fuera porque Rosales y Franco hurgan en la congoja mientras la ópera prima de Diego Llorente tan solo la sugiere, y eso sí, lo hace ejemplarmente. Entre Robert Bresson, el Maestro Yoda y Neil Young, abrimos fuego con 10 consejos para rodar tu ópera prima en "Estos Días" (de crisis) por su director, el debutante Diego Llorente.

"Cuando me propusisteis que escribiera este decálogo mi primera reacción fue recular: tengo tan poco que ofrecer; después me acordé de mi sed de consejos con los que intentaba rellenar los huecos de mi inseguridad en los meses anteriores a la producción de mi primer largometraje; quizás alguna de estas palabras (al menos las de los maestros Bresson y Yoda) puedan servir de algo a alguien". Diego Llorente

1. “Mi película nace en mi cabeza y muere en el papel; después, las personas y objetos que uso la resucitan, para ser asesinados por la película pero, colocados en un cierto orden y proyectados en una pantalla, reviven como flores en el agua”. Robert Bresson.

2. Escucha atento para averiguar si tienes una película dentro; si es así, haz todo lo necesario para sacarla.

3. “Hazlo o no lo hagas, pero no lo intentes”. Maestro Yoda

4. Rodéate de los mejores: mira a tu alrededor: te sorprenderás cuando veas la cantidad de actores, técnicos y músicos de primer orden que tienes a tu alrededor; pero busca solo talento, no te conformes con menos: un mal actor, un mal sonidista, una mala comida, pueden echar a perder tu película: todo está ahí, solo busca bien.

5. Paga a tu equipo: si no con dinero (opción más recomendable) sí con buena comida, gasolina, seguridad social y, sobre todo, seriedad; recuerda que la vida de tu película está en sus manos.

6. Escribe un guión, eso está bien, te puede servir como guía y herramienta de comunicación con tu equipo, pero olvídate de él antes de cada escena; permíteme personalizar: algunas de mis escenas favoritas surgieron cuando yo lo único que hice fue disponer los elementos: un cámara talentoso, personas con algo que transmitir delante de ella…

7. No veas el material ya grabado mientras ruedas: el montaje es un proceso de decepción y revelación: para esta última hace falta tiempo, del que no vas a disponer durante el rodaje, así que ya sabes con lo que te vas a quedar.

8. Tu película solo depende de ti: es un baño de realidad que conviene darse lo antes posible. A lo largo del camino te encontrarás con gente que te alentará, te preguntará qué fue de aquel proyecto, te ayudará a sacar tu película adelante, pero nunca pretendas que nadie se entusiasme con tu película en el mismo grado que tú. Cuenta con que el 80% de los emails que mandes van a quedar sin respuesta.

9. Escucha a Neil Young: puede ayudar a tu película o no, pero seguro te va a ayudar a ti.

10. Sé paciente: las cuatro o cuarenta primeras productoras, distribuidoras y/o festivales a los que envíes tu película te ignorarán por completo: aunque parezca el fin de la vida de tu película, no lo es.

y 11. Haz tu película.