Manuel Bartual es ya la sensación del verano 2017. Ni el hijo de la Tomasa ni el fichaje de Neymar han conseguido imponerse a las vacaciones más raras e hilarantes desde que el Sr. Hulot se lanzó a la playa. Pero antes de convertirse en un fenómeno tuitero que ha mantenido en vilo a toda España durante una semana, Manuel Bartual era el director de "Todos tus secretos", una fascinante ópera prima donde también doblegaba las nuevas narrativas que nos ofrece Internet. A través de una narración multipantalla capturada desde las webcams de un grupo de amigos, se desvela una atípica comedia que llevará a sus protagonistas al límite. Recuperamos la entrevista realizada por Pedro Ortega Ibañez con motivo de su estreno allá en el lejano 2015 en Filmin, justamente, también en agosto.

¿Cómo nace “Todos tus secretos”?

Nace a partir de una propuesta de los impulsores de#littlesecretfilm. Hace un par de años estaban preparando un proyecto encolaboración con el canal de televisión Calle 13 que consistía en promover larealización de 13 películas de bajo presupuesto. En #littlesecretfilm conocíanlos cortometrajes que había realizado hasta entonces y les pareció que podíaencajar en el proyecto, así que se pusieron en contacto conmigo para proponermedirigir una de esas películas.

¿Podrías adelantarnos la sinopsis?

Tras una fiesta de cumpleaños, todos los secretos eintimidades de un grupo de amigos comienzan a filtrarse a través de sus redessociales, poniendo en peligro la estabilidad de sus relaciones y amistades. Lapregunta no tardar en aparecer: ¿quién se encuentra detrás de todas esasfiltraciones?

Y ahora que conocemos la sinopsis, ¿sobre qué trata?

Sobre la amistad en tiempos de internet y las pequeñastraiciones que de manera egoísta o no puede cometer cualquiera. También de cómomanejamos nuestras relaciones aquellos que conocimos una época en la que lasredes sociales eran prácticamente un cuento de ciencia-ficción, pero ahoravivimos conectados y voluntariamente expuestos a todo el que quiera mirar. Esun pequeño thriller, ya que era uno de los requisitos del proyecto, pero unthriller muy de andar por casa, un thriller entre amigos en tono de comedia. Nohay muertos ni nadie perseguido por la policía, pero sí suceden cosas queproducen un miedo más cercano porque son cosas que podrían estar pasándote ati.

Personalmente, ¿qué fue lo que te llevó a dirigir unahistoria como esta?

Llegué a ella a través del formato. Tenía una ideadesde hacía tiempo, la de contar una historia utilizando el esquema de esaspantallas que pueden verse cuando entras al metro o en algunos comercios,mostrando un mosaico de cámaras de seguridad. Me parecía un formato lleno deposibilidades, y cuando a esta idea le sumé que el punto de vista sería el dela webcam de sus protagonistas, me pareció que ahí tenía mimbres suficientespara una historia. Podía haber sido cualquier otra, claro, pero disponíamos depoco tiempo para escribir el guión y organizar la producción, así que de maneranatural acabé decantándome por contar algo próximo a mí, algo que pudieramanejar fácilmente. Estoy contento porque al final la historia le da sentido acómo está contada, no es algo gratuito que sigamos las peripecias de este grupode amigos con la pantalla dividida de manera estricta en nueve partes. Tiene unpor qué.

¿Cuáles consideras que son las influencias másimportantes en las que te inspiras a la hora de desarrollar el guión?

La referencia a La ventana indiscreta de Hitchcock esinevitable, probablemente sea mi cineasta favorito y la película es una de lasque más veces he visto y más disfruto viendo. Si Todos tus secretos fuera Laventana indiscreta, el espectador sería James Stewart y la pantalla elequivalente a la ventana de su apartamento. También tuve muy presente BlackMirror, la serie creada por Charlie Brooker, concretamente el episodio escritopor Jesse Armstrong: The Entire History of You. Me gustan los planteamientos deBlack Mirror, cómo modifican y definen los protagonistas su modo de vida apartir de su relación con la tecnología. Es una de las ideas presentes en Todostus secretos.

¿Cuáles fueron los principales apoyos a la hora deproducirla?

Por un lado está el dinero que puso Calle 13, queinvertí en pagar al equipo que trabajó en la película. Por otro,aproximadamente el doble, el que puse yo de mis ahorros, con el que financié elalquiler de equipos, la compra de las webcams con las que grabamos la película,el alquiler de las casas que utilizamos como localizaciones y cualquier otrogasto derivado de la producción. En total han sido unos 6.000 euros, unpresupuesto mínimo. Es una película pequeña, pero hemos intentado que no senote demasiado. Realmente creo que, aunque hubiéramos contado de un presupuestomucho mayor, el resultado no habría sido muy diferente.

¿Y los cuáles son los principales retos que tuvistepara que el proyecto se hiciese realidad?

Principalmente, organizar toda la producción teniendoen cuenta el poco dinero del que disponíamos. El formato de la película nosvino muy bien ya que, al estar basado en el uso de planos secuencia, podíamosgrabar mucho material en poco tiempo. Esto nos permitió condensar el rodaje entan sólo seis días, y con este calendario presente, organizar la producción enfunción de las agendas de todo el mundo para que nadie tuviera que sacrificar ningúndía de sus trabajos habituales. Es prácticamente una película hecha entreamigos, y a los amigos hay que saber hasta dónde puedes pedirles un favor.

Seguro que durante el rodaje hubo muchas anécdotas.Cuéntanos algunas.

Algunos de los planos secuencia de la película no sonverdaderos planos secuencia, sino el resultado de combinar varias tomas queíbamos grabando para componer la secuencia completa. En mitad de uno de losplanos más largos y complicados se movió por error un sofá, lo que prácticamentenos obligaba a comenzar de nuevo para que todo encajase bien. Por suerte nohizo falta, ya que analizando bien las tomas anteriores vi que podíamossolucionarlo con un retoque digital en postproducción. En realidad no es elúnico retoque, la película tiene cuatro o cinco momentos que pudimos salvargracias al trabajo de Alejandro Pérez Blanco, un auténtico artista de misefectos especiales favoritos: aquellos que el espectador no detecta.

¿Cómo se ha llevado a cabo la postproducción? ¿Cuál hasido la pieza clave de esa fase?

La paciencia. Gran parte del trabajo de postproducciónse fue en el montaje de la película, del que me hice cargo yo con un ordenadorque desde luego no estaba preparado para mover nueve clips de vídeo a la vez.La prueba es que al poco de terminar el montaje acabó muriendo el pobre, perohasta entonces se portó bien, dentro de sus posibilidades. El montaje no fuecomplicado porque lo tenía muy claro desde la propia escritura del guión, conuna película de este tipo no tienes mucho margen de improvisación al llegar ala fase de montaje. Prácticamente consistió en colocar todas las piezas delpuzzle en su sitio, confiando en no haber pasado por alto ningún detalle.

Háblanos de la banda sonora.

Está compuesta por Aaron Rux y es exclusivamentediegética. La película está construida por un total de seis largas secuencias,y cada una tiene su canción compuesta por Aaron. Le comenté que mi intenciónera que la banda sonora se fuera “apagando” a medida avanza la película, quepasaramos de temas más alegres y movidos a otros más tristes y lentos. Aaroncogió esta idea y le dio otra vuelta más, me propuso que cada canción fuera enrealidad una versión de la anterior, lo cual encajaba perfectamente con miidea. Es algo que el espectador no creo que perciba durante un primervisionado, y en realidad eso es lo que pretendemos. Que sin darte cuentareconozcas de manera inconsciente ciertas notas a lo largo de la película, paraque te acompañen desde la primera a la última secuencia.

Ahora que ya puedes ver la película terminada, ¿qué eslo que, personalmente como espectador, más te gusta?

Me gusta el tono general de la película, y lasensación que transmite de estar espiando la vida de un grupo de amigos. Antesde sentarme a escribir el guión, cuando la idea estaba apenas abocetada, grabéuna prueba de siete minutos para comprobar si el formato funcionaba. Una de laspersonas que vio aquel montaje me dijo que la sensación que le había provocadoera la de estar viendo algo que no debería, pero que al mismo tiempo no podíaapartar la vista de la pantalla. Creo que es algo que la película puede acabartransmitiendo al espectador.

¿Y de qué te sientes más satisfecho como director?

De los actores. Estoy encantado y muy agradecido porel trabajo de todos. Era complicado mantener el tono en una película tan coralcomo ésta, pero creo que lo conseguimos. Y no sólo eso, también aportaron muchoa cada personaje, empezando por los propios diálogos. Todos tienen un créditode diálogo porque todos acabaron añadiendo alguna frase o algunas líneas que noestaban en el guión, y que sirvieron para transmitir la veracidad quebuscábamos. Lo primero que decía siempre al comenzar cada ensayo era que nohacía falta que dijeran todo tal cual estaba escrito, palabra por palabra, sinoque buscaran la manera de sentirse cómodos interpretando cada escena yaportasen lo que considerasen conveniente. Si surgía algo durante el ensayo ynos gustaba lo apuntábamos. Hay frases que incluso se pronunciaron por primeravez mientras grabábamos la toma. La película tiene un par de momentos en que larisa de los actores es completamente real y sincera, porque no contaban con laréplica que le iba a dar su compañero de escena. Son cosas que surgieron en esemomento. Cuando esto pasaba, anotaba esa toma como buena.

¿Qué le dirías a un espectador para recomendarle quefuese a ver la película?

Que seguramente no ha visto nunca una película así. Yque probablemente necesitará nueve pares de ojos para verla.

Háblanos de su distribución.

Todos tus secretos ha estado de paseo por variosfestivales estos últimos meses. Estuvo en Cinespaña de Toulouse, en Signes deNuit de París, en el Victoria Film Festival de Toronto y justo después deMálaga estaré presentándola en cinEScultura de Ratisbona, en Alemania. No tienedistribución prevista en cines. Después de esto, salvo algún cambio de planes,nuestra intención es que pueda verse pronto en internet, que probablemente seael canal de distribución más agradecido para una película de estas características.

¿Que ha supuesto para el equipo la selección el elFMCE?

Ha supuesto una enorme alegría, por la visibilidad queestar en Málaga le reporta a la película. Nuestra mayor recompensa es que lagente vea la película, cuanta más gente mejor, así que todo lo que ayude aconseguirlo es bienvenido y celebrado. Tenemos muchas ganas de que llegue eldía de ir a Málaga a presentarla. Hasta me he comprado unos zapatos, que esalgo que no hago desde… bueno, creo que nunca me he comprado unos zapatos. Unpar de webcams y un par de zapatos, esas han sido mis grandes inversiones enTodos tus secretos.

¿Sientes que merece la pena el enorme esfuerzo quesupone hacer cine?

Depende de lo que busques, de lo mucho o poco que teguste el cine y de cuáles sean tus expectativas. En mi caso ha merecido lapena, desde luego. Lo sé porque no veo el momento de comenzar a rodar lasiguiente.

¿Qué opinas del panorama actual del cine español?

Yo siempre lo he visto un poco desde la barrera ya quesoy un recién llegado, por lo que me resulta difícil saber si mi sensación secorresponde con la realidad o simplemente es producto de estar ahora máspendiente que antes de todo lo que se está haciendo. Sea como sea, mi impresiónes que en estos últimos años se está rodando mucho cine y muy variado, y apesar de recortes, de impuestos locos y de que la gente disponga de más o menosrecursos, están apareciendo películas que a mí, como espectador, me interesamucho ver. Películas como Loreak, 10.000 km. o Magical Girl se encuentran entremis favoritas del año pasado, y lo son independientemente de su país deprocedencia.

Si fueses elegido como presidente de la Academia,¿cuál sería tu primera iniciativa?

Preguntaría quién ha sido el bromista.