"Rastros de Sándalo" en toda su esencia
Son muchas las virtudes, mútiples las distinciones, encomiables los valores y principios que rodean la singular producción de "Rastros de Sándalo", ultraesperada adaptación de uno de los grandes best-sellers de los últimos tiempos que hoy por fin, llega a nuestro catálogo. Sobre su embriagador espíritu cinéfilo, la reivindicación de la mujer como parte activa en la dirección artística de todos los ámbitos de una producción cinematográfica, o lo que supone retratar la globalización partiendo desde el sentimiento (entre muchos otros reveladores temas), nos habla Anna Soler-Pont. En otras palabras, la co-autora de la novela, que es también guionista y productora de la película. En definitiva, junto a María Ripoll y Asha Miró, una de sus tres madres biológicas.
1. EL VIAJE DE SU VIDA
"Mi gran viaje ha sido el que me ha supuesto pasar de proyectos personales a proyectos empresariales. Llevo toda mi vida viajando. Tras estudiar filología árabe, gesté con 24 años un proyecto de ser agente literaria sin saber prácticamente lo que era, que entre otras cosas, me llevó a recorrer en coche la distancia que separa Nuva Delhi y Barcelona. Empecé representando autores, sobre todo autoras, del mundo árabe y del África subsahariana, para traerlas a Occidente y profitar que se pudieran dar a conocer. Haciendo de agente literaria casi sin saber, poco a poco dejó de ser un proyecto muy personal, muy pasional y muy vocacional, para convertirse en un proyecto profesional-empresarial. Fundamos Pontas Agencia junto a 2 socios más, y como agente y como agencia, siempre hemos querido hacer de puente, no solo entre culturas, también entre libro y pantalla. Entre literatura y cine. Y de una forma muy proactiva siempre, hemos tratado de vender derechos de autor a productoras para que adapten novelas. Algunos proyectos han visto la luz, otros no. Lo que nos ha llevado a incurrir directamente en productora audiovisual para producir nuestros propios proyectos. Una decisión profesional y empresarial mucho más que personal y vocacional, a pesar de la pasión que sigue habiendo detrás. Mis socios y yo decidimos en un momento dado fundar Pontas Film, aparte de la Agencia Literaria Pontas, para producir un primer largometraje que ha sido "Rastros de Sándalo". Mientras la agencia tiene 22 años de existencia, Pontas Film acaba de cumplir su primer año. Esperemos haber llegado para quedarnos. Tras 7 años de trabajo desde que tuvimos en mano el primer borrador de Rastros de Sándalo, depende de la reacción del público y la taquilla que podamos o no, recuperar la inversión. Es lo que marcará si podremos producir otra peli, o no".
2. TU A INDIA Y YO A BARCELONA
"Asha Miró la conocimos en el 2002. cuando me preparaba junto a mi marido (que también es socio) para adoptar un niño. Empezó esa conexión para editar sus libros primero, y en un viaje que hicimos en el 2003, Asha me pidió que le ayudara a encontrar a su hermana biológica. Una búsqueda que nada tiene que ver con la ficción, ya que ni Asha es bióloga, ni especialista. Además fue Asha, barcelonesa, quien partió a la India a buscar a su hermana y no al revés, tal y como pasa en la película. Pero sí que en ese encuentro está el germen de la novela. Estuvimos 5 años hasta que se publicó, y de hay la semilla del guión".
3. ESCRIBIR EN IMÁGENES
"Quien diga que cuando escribes literatura no piensas en cine, miente. En el S.XXI cualquier escritor o escritora piensa en imágenes o en referentes cinematográficos. Yo siempre que escribía la novela pensaba en imágenes, en una pantalla. AsÍ que me bajé un programa de escritura de guión y me puse a probar cosas. A sintetizar, lo que me llevó a escribir un primer borrador de guión que adaptaba la novela entera. Comenzando en Addis Abbeba, pasábamos por Cuba, de Cuba a Los Ángeles, de Los Ángeles a Mumbay y de Mumbay a Barcelona. Un guión muy complicado de producir sobre el que sin embargo, estuvimos trabajando a lo largo de tres años. Tres años intentando armar ese proyecto cinematográfico hasta que alguien me dijo: "Nunca lo vais a conseguir, dentro de este guión hay dos películas·. Fue precisamente un productor holandés, quien me convenció y me llevó a decantarme por una de las tramas: "O el niño etíope o las 2 niñas, métele más transición y adáptalo. Pero todo junto no lo vas a poder producir nunca". Y es entonces cuando como guionista, me decanté por ellas, por esa historia de dos hermanas indias separadas de pequeñas y reencontradas prácticamente 30 años después. Me parecía más fácil limitarme a un diálogo entre dos ciudades, y como guionista centrarme también en el momento actual que tirar del pasado, ya que en la novela es muy recurrente el flashback hacia los años 70. Lo que subiría mucho el coste de producción. Me quedé con esa trama y estuve varios años más reescribiendo ese guión, reconstruyéndolo de esa forma hasta que dimos con la base de la película".
3. LA GLOBALIZACIÓN DESDE EL SENTIMIENTO
"Los humanos somos todos humanos. Sea aquí o en la otra punta del planeta, los sentimientos son los mismos. Los sentimientos son globales y esta conexión es precisamente lo que destacamos como aspecto positivo de la globalización en "Rastros de Sándalo". Seas de la India o de Barcelona, sientes lo mismo. Es por ello que hemos dado un trato fotográfico al film que permite la conexión de ambas ciudades, de ambas hermanas. Una no está tan lejos de la otra, no son mundos aparte ni mundos diferentes en este aspecto. Ambas son ciudades modernas, y esa es precisamente la globalización a la que nos referimos: Se muestra una India moderna de clase media-alta, donde hay 400 millones de personas, es decir, más que Europa entera. Sin embargo, la mayoría de veces que se muestra la India desde una producción occidental, siempre se centra en mostrar la pobreza. Por una vez hemos querido romper este estereotipo para incurrir en la globalización de los sentimientos y las historias humanas. Algo que es igual para todos. Todos somos realmente miembros de una misma familia: el planeta Tierra. Y por muy grandilocuente que suene, hoy día tenemos el empleo de las nuevas tecnologías, que si aún cabe, nos une y conecta todavía más".
4. RODAR EN LA INDIA
"He aprendido mucho rodando en la India. Saben mucho. Pero tienes que cambiar de mentalidad, las cosas ocurren a otro tempo a otra manera, envueltas en pleno bullicio. Pero todo ocurre. Hablamos de una industria que rueda entre 1000 y 1100 películas anuales. Y no hay incidentes. Todo se hace y todo llega".
5. MOMENTO CLAVE DEL FILM: UN FLASHBACK DE METACINE CON ESPÍRITU DE CINEMA PARADISO
"Rastros de Sándalo es también un homenaje al cine y al poder que tiene para contar historias. Utilizar un flashback para meter una película dentro de otra película fue idea de María Ripoll".
6. TRAS EL RASTRO DE MARÍA RIPOLL
"Teníamos muy claro que queríamos que la directora fuera una mujer. También por la historia, por los personajes marcadamente femeninos que la transitan, queríamos que tuviera una sensibilidad femenina. Y era preferible que fuera de Barcelona, pero también que tuviera experiencia en rodajes internacionales, así como que le interesaran las historias de cruces de culturas. Condiciones todas ellas, que precisamente reúne María Ripoll. Así que le envié el guión, y aunque no estuviera familiarizada con la novela le gustó y estimuló, lo que provocó que en 2012 se pusiera manos a la obra".
7. TRAS LOS RASTROS DE AINA CLOTET (EN ELISA K.) Y LOS DE NANDITA DAS (EN DEEPA METHA)
"Buscamos desesperadamente a Paula, y he de reconocer que nos costó muchísimo dar con ella. De hecho, fue una idea de María Ripoll. Supongo que sí, que a María le vinieron al recuerdo las imágenes de Aina en "Elisa K.", película en la que precisamente, su interpretación también viene marcada por un proceso de revelación. Contactamos con ella, y en ese momento estaba rodando en Los Ángeles, por lo que desde la distancia, se hizo unas fotos caracterizada con peluca...un autocasting digamos, para su caracterización como india. Y es que, hay que destacar que Aina es descendiente de los portugueses de Mumbay Goa. De hecho, mucha gente allí le reconoce como hindú, hindú de esa zona. Pero el prejucio desde aquí es que todos los hindús son de piel oscura y rasgos muy marcados. Y desde luego, que eso no es cierto. Finalmente Aina volvió a Barcelona, hizo la prueba de casting y lo bordó. Y fue a partir de aquí que no pudimos pensar en otra actriz posible para el papel. En cambio, en el caso de Nandita Das ya la tenía en mente desde el primer momento que me puse a escribir el guión. Soy muy fan de ella. Es una de las grandes actrices del cine independiente indio, que no de Bollywood. Ha trabajado con Deepa Metha en "Tierra", por ejemplo. Y por suerte, aunque me costara un viaje extra a Bombay convencerla, finalmente aceptó".
8. CON OJO ILUMINADO, PERO TAMBIÉN LUMINOSO
"Raquel Fernandéz Nuñez es una directora de fotografía originaria de Valladolid pero que sin embargo, ha rodado en múltiples lugares del mundo. Ha trabajado en Los Ángeles, Londres...pero también Dubai, Filipinas o China. Es un nombre que me gusta subrayar porque ha sido todo un descubrimiento. Tiene una sensibilidad especial y esta película, enmarcada por otros ojos hubiera sido totalmente diferente. El 80% de la película ha sido rodada cámara al hombro. un reto díficil que sin embargo, ha sido cumplido con creces, ya que realmente provoca que el espectador respire con ellas".
9. ELLAS DAN EL GOLPE
"La dirección de todos los equipos técnicos ha corrido a cargo de mujeres. Fotografía, Sonido, Arte, Vestuario, Montaje, Banda Sonora....todos ellos han estado dirigidos por mujeres. Es una decisión empresarial puramente reivindicativa. No podemos cambiar el mundo pero si incidir un poco en unas estadísticas. Hay muchas licenciadas de comunicación audiovisual especializadas en las diferentes facetas del proceso artístico que sin embargo, muy pocas de ellas ejercen como directoras de equipos. No hay. Lo demuestran las estadísticas de los distintos observatorios de género. En este sentido, el más importante es el de Geena Davis, que está subvencionado por el Instituto Rockefeller. Cada año elaboran unos informes que son demoledores. Tanto de entradas, como detrás de las pantallas. Tan solo el 10% de las películas estrenadas actualmente están protagonizadas por mujeres. Tan solo un 25% de las películas estrenadas cuentan con una mujer como jefa productora. Tan solo entre un 10 y un 20% de las pelis producidas en el mundo cuentan con una mujer productora. En sonido, un 4%. Y no es que no haya, es que no las contratan. Directores de foto entre un 3 y 6%. El resto son hombres que deciden a quien contratan y ni se fijan en eso. Entonces la mirada cambia, es distinta. Es distinto como vistes a las protagonistas si eres mujer o un hombre, o como enfocas la foto, donde miras. Tanto delante como detrás carecemos de esta figura, de esta mirada. ¿Que referentes tendrán las adolescentes que van al cine si no saben a quien quieren parecerse? Hay barbies y mujeres florero. No hay mujeres en la pantalla que hablen de historias que no transcurran en función de lo que les pasa a los hombres. No hay Thelma y Louises ni Mary Poppins. Tan solo debemos echar un ojo a la cartelera y comprobar que tenemos "El Niño", "La Isla Mínima"...y sí, como mucho tienes "Maléfica", "Juego de Tronos"....pero son poquísimas las pelis que podríamos ennumerar, estrenadas en los últimos años. Es lo que hace que las historias que nos llegan a la pantalla sean inconscientemente masculinas. Por ello priorizamos la contratación de mujeres profesionales. Queríamos darle un pequeño toque. Con "Rastros de Sándalo" no lo cambiaremos pero al menos, aportamos nuestro pequeño grano de arena".
10. CROWD-PLEASER SÍ, PERO COMO MANDAN LOS CÁNONES
"Algo distinto que hemos hecho respecto a la industria audiovisual española es que desde el primer corte de la película involucramos al público potencial. Queríamos que la película no pasara de los 95 minutos y para ello la cuestión, el dilema digamos, es el de siempre. Que cortas, que entra, que dejas fuera, que música empleas...para tomar estas decisiones convocamos a un total de 300 personas en distintos visionados y tras el visionado les hacíamos rellenar un cuestionario muy preciso sin que ellos tampoco supieran que era aquello que realmente queríamos destacar y ver. Y es precismaente su opinión la que nos llevó a tomar las últimas decisiones sobre el corte final. No por casualidad, la primera vez que la película se proyectó en público, ganó el Premio del Público en el Festival de Montreal".
11. BOLLYWOOD COMO UN (NO) REFERENTE
"Unas 10 pelis clásicas de Bollywood sí que he visto, aunque he de reconocer que me interesan los coreografías, pero me molesta de sobremanera el papel que la mujer juega en este cine. Es completamente de florero. Pero bueno, a nivel artístico, hay que reconocerles su indiscutible mérito. Que pueden llegar a emplear 15 días de rodaje para una sola secuencia de baile es un dato digno de tener en cuenta. Aunque también he de decir, que la coreografía que aparece en "Rastros de Sándalo" la rodamos en tan solo 8 horas. Nos tomaron por locos pero finalmente la hicimos".
12. ¿Y AHORA QUÉ?
"Dependemos muchísimo de la taquilla. Es una película que tan solo cuenta con 7000 euros de subvención pública sobre un total de un millón ochocientos y aunque la cifra suene insignificante respecto al coste total, he de reconocer que sin la ayuda de la Generalitat de Catalunya el proyecto no hubiera sido posible. Y es que los 7.000 euros llegaron en la gestación, fueron prácticamente a fondo perdido. Es lo que en 2010 posibilitó el desarrollo de guión. Sin ellos probablemente ni tan siquiera hubiéramos empezado. Así que dependemos de que nuestros inversores, así como Pontas Films, recuperen la inversión para poder volver a rodar. Si la cosa sale bien, tenemos dos proyectos en cartera. Uno que nos hace muchísima ilusión, que es sobre los últimos años de vida de Enrique Granados. Una película ambiciosa, de rodaje y reparto internacional, para la que de hecho ya disponemos del primer guión. Un homenaje a uno de los grandes creadores de aquí, rodado en Barcelona, pero en clave internacional. El otro abarca todo aquello de la novela que no ha podido entrar en "Rastros de Sándalo". Su título profesional es "Detrás de los Eucaliptus", y es una historia que principalmente uniría Etiopía con Cuba, aunque incluyendo un pequeño paso por Barcelona".
