Advertimos y recomendamos el seguimiento de este imprescindible especial en su momento. Ted Hope, productor de Hal Hartley ("Fay Grim"), Iñárritu ("21 gramos") y Todd Solondz ("Storyteller") y CEO de Fandor, se encarga de lanzar gradualmente una serie de seis capítulos donde ofrece una versión alternativa de cómo podría evolucionar la industria del cine mediante las herramientas que poseemos hoy en día, y de las que sí se han beneficiado otras ramas del entretenimiento: ¿qué hacer para competir la falta de capital? ¿cómo combatir con el exceso de producciones? ¿de qué forma utilizar un medio como Internet?

Sobre todo esto y mucho más ha escrito Ted Hope. Hoy de momento, Fandor nos brinda la primera entrega en la que el gurú del cine indie nos ofrece sus interesantísimo punto de vista acerca de la industria del cine y el papel que debe jugar en ella la realización independiente. Y lo hace partiendo desde un análisis resumido en 6 claves breves que se nos antojan tan aparentemente simples, como decididamente constructivas y reveladoras. Confrontando el pasado, reinventando el futuro, el cine independiente reconsiderado:

1. El cine independiente necesita de una mejor infraestructura:

Hoy hay mucha más gente capaz de hacer películas de la que jamás hubo, y sin embargo, cada vez resulta más complicado lograr que el público llegue a ellas.

2. Resulta más difícil que nunca ganarse una vida creativa:

Parte de esta responsabilidad es de nuestra cultura del individualismo, una cultura que resulta nociva para el cine y la industria que lo sustenta. Un acercamiento más colectivo y colaborativo hacia la producción y distribución podría conllevar mejores resultados.

3. Tenemos una industria que esta basada en conceptos anticuados que ya no son aplicables al mundo que hoy habitamos:

Vivimos en una era digitalmente globalizada. Una era en la que la sobreabundancia, efectivamente, está devaluando el suministro de nuevos trabajos creativos. Una era en la que mucha gente de la industria del cine sigue actuando como si aún viviéramos en la era pre-digital de la distribución independiente.

4. El mercado para los realizadores talentosos está sobresaturado:

La audiencia norteamerticana tan solo ve un 1% del suministro de películas que el mundo ofrece anualmente (imaginen España).

5. Los realizadores de hoy día también deben competir con el pasado:

Recuperar el cine del pasado es hoy más accesible que nunca. Hoy día una persona puede acceder a muchas más películas de 1967 de lo que alguien en 1967 podría.

6. El contenido actual del cine puede ofrecer al espectador mucho más que un simple consumo pasivo:

Los realizadores deben sopesar sobre como su contenido puede enganchar a la audiencia de una forma que otro tipo de contenido no sea capaz de hacerlo.

* Un motivo para la esperanza de que la industria finalmente 'abra los ojos', es la reciente apuesta de Wild Bunch por estrenar mundialmente a través de plataformas VOD, como filmin, la nueva película de Abel Ferrara, "Welcome to New York" tras su proyección en el Festival de Cannes ese mismo día. Ojalá estemos ante el primer paso de un largo y fructífero recorrido. Ted Hope nos lo indica: