Versión Original con Subtítulos en Español
Versión en Español
1954
15/12/95
46.507,22 €
23 521
IMDB
En una pequeña comunidad de Jutlandia occidental en 1930, el viejo Morten Borgen dirige la granja de Borgensgaard. Tiene tres hijos: Mikeel, casado con Inger y con la que tiene dos hijas, y un tercero en camino; Johannes, un antiguo estudiande de teología que, por identificarse con Jesucristo, es considerado un loco por todos. Y Anders, un joven enamorado de la hija del sastre, líder intransigente de un sector religioso rival de la familia Borgen. Esta circunstancia será el detonante que revitalice la discordia que siempre ha existido entre las dos familias, ya que ninguna ve con buenos ojos que sus hijos contraigan matrimonio.
Qué maravilla de encuadres. que cuidada la iluminación, que buen uso de la música, que buena dirección de actores, sobresalen las escenas multitudinarias, que bien medido el tiempo, que intriga...Un gran discurso sobre la fé, también sobre la no religiosa
30 julio 2019 (Editado)
Es un obra maestra, pero me he aburrido un montón. Me quedo con Gertrud y Dies Irae. 8
27 enero 2019
Majestuosa obra de arte cinematográfica. ¿A quien le importa, ante la elegancia narrativa, la estupenda composición de los personajes, la mirada ecléctica de Dreyer en torno a las creencias con objetivo distanciamiento, que se trate de una fábula religiosa? Es un peliculón que nos hace pensar en el tema de la fe, que no comparto por mi agnosticismo racional, pero que, querámoslo o no, ha labrado la historia de Europa con sangre, cultura, arte, con la esencia de cuanto somos y queremos, o no, ser.
25 enero 2019
Ha conseguido emocionarme esta espléndida fábula religiosa... aunque sigo siendo ateo.
09 diciembre 2018 (Editado)
Contra la unanimidad, pienso que con los años, que no le han hecho ningún bien, se ha convertido en una película involuntariamente cuasi cómica, quedando hoy en día muy por debajo de la monumental Dies Irae.
11 noviembre 2018JO-DER. Menuda obra maestra, impresionante. Ese movimiento circular de la cámara cuando Johannes conversa con la hija de Inger y Mikkel resume a la perfección toda la sensación que hay durante el film. Sí, una ODA a la sobriedad en el diálogo. Imprescindible.
13 agosto 2018
Simple y llanamente, es no solo la película, sino la obra de arte más hermosa que he visto jamás. Una obra maestra de uno de los mayores genios del séptimo arte.
07 marzo 2018
puede que este entre las cinco mejores peliculas de la historia del cine. gracias dreyer
10 agosto 2017
Vengo a re-descubrir a Dreyer en pleno siglo XXI, obra de arte maestra, Ordet sigue vigente, por eso maestra. La cuestión religiosa recobra la seriedad que reclama en el debate actual referencias como esta, que sólo la calidad y la sensibilidad artística y poética del autor salvaguardan de la carga ideológica y pre conceptuosa que suele encarar este tema hoy. La teología de Dreyer es poesia, es arte...
04 febrero 2017
"Ordet es una película de una extraordinaria belleza formal. Como sucede con las obras maestras, en ella fondo y forma son del todo indisolubles. Dreyer innova el lenguaje cinematográfico, más que con el ánimo de experimentar, con el de conseguir amoldar la historia que tiene entre manos y lo que se desprende de ella con la forma audiovisual, con las herramientas estrictas del cine. El propio maestro danés sentenciaba que "existe una estrecha semejanza entre una obra de arte y un ser humano: una y otro tienen alma, que se manifiesta a través del estilo, el creador fusiona los diversos elementos de su obra y obliga al público a ver el tema con sus propios ojos". Dos de los temas que más interesaron, y que de hecho se convirtieron en una especie de constante, al director danés fueron el cuestionamiento religioso y el amor. En realidad, para Dreyer no se trata de asuntos muy claramente diferenciados sino que forman parte de un mismo objeto de estudio y acercamiento al ser humano. En sus películas no es posible saber si la religión es consecuencia del amor, o viceversa. "
"For the ordinary filmgoer, and I include myself, "Ordet" is a difficult film to enter. But once you're inside, it is impossible to escape. Lean, quiet, deeply serious, populated with odd religious obsessives, it takes place in winter in Denmark in 1925, in a rural district that has a cold austere beauty. The film is one of only four major features by Carl Theodor Dreyer (1889-1968), who although he made many short films, was able to make only one feature each in the 1920s ("The Passion of Joan of Arc"), the 1940s ("Vampyr"), the 1950s ("Ordet") and the 1960s ("Gertrud"). That was enough to place him first among all directors in the minds of such as Lars von Trier and the critic Jonathan Rosenbaum, and to make him (with Ozu and Bresson) the focus of Paul Schrader's influential 1972 book Transcendental Style in Film. His "Joan of Arc" is often named among the 10 greatest films of all time."
