The Guardian lo define como "el último performer auténtico del mundo", hay también quien le ve como "lo más cercano que un filósofo puede estar de ser una estrella," y le han llegado a llamar, incluso, "el incontestable maestro de los estudios cinematográficos" o "el filósofo más hippie del mundo." ¿Exagerado? A tenor del imprescindible documental para cualquier buen cinéfilo, "The Pervert's Guide to Cinema," todos valen. “El cine no te da lo que deseas, te dice cómo desearlo,” éste era el pilar sobre el que giraba una obra maestra (denominada como red bull intravenoso por Time Out) y sobre el que también gira su rompedora teoría acerca del empleo de la 9ª de Beethoven en "La Naranja Mecánica".

Su primera señal de vida cinematográfica la dio con "Slavoj Zizek: The Reality of the Virtual" (2004), de Ben Wright, documental que consiste en un plano fijo de Zizek hablando sobre lo Real y lo Virtual durante una hora larga. Luego llegaría "Zizek!" (2005) de Astra Taylor. En esta ocasión Taylor sigue al filósofo durante unos días mientras viaja de un lugar a otro dando conferencias y nos va explicando algunas de sus ideas, mostrándonos también parte de su vida familiar. El tercero es el anteriormente mencionado "The Perverts Guide to Cinema" (2006) de Sophie Fiennes, en la que Zizek aplica su teoría lacanista al celuloide.El prestigio se lo ganó con un hipnótico y subversivo recorrido psicológico por la historia del séptimo arte que tenía a Hitchcock y Lynch como maestros de ceremonias (junto a los Tarkovsky, Chaplin, Bergman, Haneke, Coppola y los hermanos Marx, entre muchos otros) y bajo la premisa de que el cine es la forma artística más perversa.

Pues bien, estrenada el pasado año, Zizek vuelve a asociarse con Sophie Fiennes para contarnos en "The Perverts Guide to Ideology" lo que el psicoanálisis puede revelarnos sobre la ideología, utilizando su profunda interpretación del cine para examinar los mecanismos que activan nuestras creencias y prácticas. En una de sus secuencias más destacables que hoy nos ofrece Open Culture, examina el uso icónico de la Novena Sinfonía de Beethoven, en relación a la filosofía por la que se rige Alex (Malcolm McDowell) en "La Naranja Mecánica", refiriéndose también a su "histórica capacidad de adaptación universal". Como él bien dice, "puede ser utilizada pormovimientos políticos que son diametralmente opuestos unos de otros", señalando el uso conocido de la Novena en la Alemania nazi, en China durante la Revolución Cultural, y también en Rusia como una canción comunista.

La variedad de posibles utilidades que ofrece la Novena de Beethoven, dibuja según Zizek "un perversa escena de la fraternidad universal", causa contra la que claramente luchaba la melodía a su estreno en Viena allá por 1824.

Como es habitual en él, Žižek vuelve a  introducir un nuevo punto de vista, interesante en nuestro canon cinematográfico, como ya hiciera de manera similar con "The Dark Knight". Con él os dejamos.