Son una parte más de la experiencia fílmica, apasionantes, un diamante en bruto para distribuidores y exhibidores a explotar durante el proceso de marketing de una película. Los tráileres han cambiado mucho con el paso del tiempo, desde la pequeña nota en los orígenes del antiguo Hollywood hasta las mini películas rebosantes de spoilers que son hoy. Una historia marcada por el negocio y las transformaciones artísticas de la industria del cine. Una historia que a día de hoy presenta una situación crítica, justamente igual que el cine al que representa. Por algo será.

Tal y como nos confirmaron el año pasado nuestros compañeros de The Hollywood Reporter y The Playlist, los fans exigimos cambios tanto en su duración –reducir 30 segundos para que el limite quede en 2 minutos- como en su contenido, ya que es cada vez más común que en su interior aparezcan spoilers (¿"Prometheus"? ¿"Oblivion"?) que borran de un plumazo toda capacidad de sugerencia, estimulación o misterio, al fin y al cabo, lo que debería ser el abc de un tráiler. Y no, aunque lo parezca, no estamos ante su decadencia, es más, este año se han visto cerca de mil millones de tráileres en Youtube y se han buscado tres veces más que en el 2008.



Ante semejante panorama, nos parece de especial interés destacar los 9 consejos breves que vía Co. Create, nos brinda un genio de los tráilers como lo es el cofundador de Buddha Jones, John Long, gran triunfador en la última gala de los Golden Tráilers, con piezas como"El Lobo de Wall Street". Los principios de la micronarrativa y el arte de la realización moderna de tráilers, a examen.

1. EMPIEZA FUERTE, TERMINA A LO GRANDE

"La clave más importante es que debes enganchar al público de forma inmediata, sea con el extracto de un gran diálogo entre personajes, de una maravillosa composición musical, o de algún tipo de sacudida inesperada. Luego debes escalonarlo, es decir, si es una comedia, provocas que cada vez resulte más divertida según avanza la pieza. Si es de terror, que resulte cada vez más siniestra. Finalmente, debes de encontrar una forma asombrosa de terminar el tráiler. El público primero recuerda como algo acaba, y luego como comienza. Pero lo primero, es el final".



2. LA MINIPELÍCULA NECESITA DE SU PROPIO CORAZÓN

Respecto al tráiler nominado que realizó para "El lobo de Wall Street", Long afirma que él y su equipo determinaron que "la esencia de la película yace en el auge y caído shakesperiano que vive su protagonista. De hecho, el tráiler comienza con la escena en que Jonah Hill pregunta a Leonardo DiCaprio: '¿Cuanto dinero ganas?' y éste responde: '$70,000, el último.' Desde ese momento ya estás situado. Ya conoces todo lo que necesitas saber sobre la naturaleza de la avaricia de unos personajes ciertamente complejos, que te llevarán a través de una salvaje montaña rusa. Para nosotros, la clave estaba en construir una minihistoria de 2 mintuos y medio que condensara la esencia de las tres horas que dura la película, y es precisamente lo que hicimos".



3. PIENSA DE FORMA NO LINEAR

Hay ocasiones en las que Long y los más de 100 empleados que tiene en su compañía, se decantan por romper el sentido narrativo y centrarse en destacar una sola secuencia (entre aquellas que sean pivotales) a través de todo el tráiler. Sobre la nominada el Golden Tráiler en la Categoría de Terror "Expediente Warren", Long afirma que básicamente se centraron en recrear una sola escena de la forma más intrigante posible. Algo que ya hicieron también con "El Vuelo" de Denzel Wasinghton: "Si narráramos la historia de una forma linear, hubieramos tenido que poner la gran escena de la película (aquellos que la hayais visto, sabéis cual es), en el tercer acto del tráiler. En cambio, decidimos intercalarla con la historia del piloto. No era contar la historia de forma linear, pero sí una destilación de la expereiencia, y también una elegante solución al problema".

4. ALTERA LA ESTRUCTURA DE LOS TRES ACTOS

Originariamente formado como copywriter, Long entró en la industria del tráiler 20 años atrás. "Cuando comencé, los tráilers acostumbraban a ser acompañados por la voz en off. Sin embargo, hoy día las audiencias se han sofisticado. Si hoy existe una forma convencinal de editar un tráiler, esa es a través de los tres actos que establece la premisa. Luego lo complicas, y durante el segundo acto das vueltas a las cosas hasta llegar a un tercero construído a través del montaje pastiche que le dota de un dramático crescendo a la pieza. Pues bien, lo que debe hacer un editor talentoso es partir de esta estructura clásica para encontrar formas de transgredirla".



5. EJERCITA LA EFICIENCIA DE FORMA BRUTAL

Un tráiler efectivo acostumbra a basarse en lograr el máximo impacto apareciendo el menos tiempo posible en pantalla. "Mi función como contador de historias es la de dar con aquellos momentos que sean capaces de provocar multiples sensaciones. Buscas esa conversación o ese plano que no se limite a resumir la historia, si no que también resulte extremadamente divertida o brutalmente terrorífica. Es precisamente de aquí, de donde proviene el arte de la construcción narrativa".

6. IDENTIFICA EL MOMENTO DEFINITIVO

"¿El valor más destacable de un tráiler? Su originalidad. Lo primero que buscamos son momentos de frescura que no veríamos en otra peli similar. Y es que, seamos honestos, la películas habitualmente pueden resultar derivativas. Si hay un modelo determinado que ha funcionado, le sucederán un buen puñado de spin-off's que surgen de esa misma idea, lo que lleva a un exceso de repetición en el mercado. Nuestro objetivo es dar con aquellos momentos que digas: Vale. Esto no se parece a las 10 pelis iguales que ya he visto".



7. ELIGE UN CAMINO

El tráiler nominado de "El Tour de los Muppets" demuestra la importancia que tiene presentar un concepto clave que resulte cohesivo. Long dice: "Desarrollas ojo para detectar aquellos momentos que resulten pegadizos para un tráiler, pero ello no quiere decir que nos limitemos a seleccionar los momentos más divertidos o las mejores escenas. Debes sentarte con un supervisor musical, un director de arte, un productor, un editor y quizás, incluso un escritor, con los que llegar a una puesta en común que os lleve a determinar cual es la forma más cool posible de aglutinar este material. Todo aquello que incluya el tráiler debe promocionar en todo momento esta gran idea".

En el caso de los Muppets, Long afirma que "estaba claro que no debíamos dedicarnos a presentar los personajes ni a sugerir la trama. La clave fuenmostrar al público lo rebeldes y escandalosos que pueden llegar a ser los Muppets en esta entrega concreta. Es lo que está presente en todo momento del tráiler".



8. PROVOCAR QUE UNA MALA PELI PAREZCA BUENA

"Hay veces en las que podemos provocar que una película parezca mejor de lo que realmente es. La clave está en aquello que dejas fuera, y no en lo que incluyes. Puedes introducir al público en la atmósfera de la peli, puedes dar con una música molona, das con algún extracto de diálogo que resulte interesante y sobre todo, no tratas de sobrevenderla".

9. HAY VECES QUE LA PRIMERA VERSIÓN ES LA MEJOR

La forma de expresión más pura de un editor de tráilers es lo que Long denomina, Version One. Según afirma: "La primera vez que montamos un tráiler no nos preguntamos aquello que querrá ver la audiencia, sino que sería aquello que nos llenaría al ver esta película. De hecho, la Versión One es lo primero que siempre presentamos a un estudio. Luego vienen las revisiones. Las exigencias de los ejecutivos de los estudios, del departamento de márketing o de los productores, acostumbran a provocar docenas de variaciones en el resultado final". A modo de anécdota, Long recuerda la vez en que realizaron un tráiler para una de las pelis de Eastwood y tuvieron el ok final con la séptima u octava versión. Sin embargo, cuando Eastwood lo vio, solicitó que también le mostrarán la Version One y claro, fue la elegida por "resultar mucho más limpia y cercana hacia el corazón de la experiencia que la película trataba de vender". Eastwood dixit.