Ocho años después de triunar en Sundance como una desconocida, América Ferrera regresa al festival hecha una gran estrella para presentar "The Dry Land", película que significa el debut en la dirección de su novio Ryan Piers Williams y en el que además de protagonizarlo, ha participado como productora ejecutiva. Pues bien, parece que Sundance se ha convertido definitivamente en  "reino Ferrara". Al igual que ya hiciera en su momento "Las mujeres de verdad tienen curvas", "The Dry Land" ha cautivado en su proyección en Park City. Público y crítica coinciden a la hora de señalarla como la película más bella del festival. El trauma postraumático que un excombatiente de Irak, el amor de su esposa y un espacio infinito formado por esa "tierra seca" de la que nos habla el título dan forma ha este sutil y metafórico drama romántico.

La protagonista de "Betty la fea" cautivó en Sundance cuando en el 2002 presentó "Las mujeres tienen curvas", un entrañable relato de una adolescente de origen mexicano atrapada entre los valores tradicionales de sus padres de clase obrera y su deseo de cursar estudios universitarios. El filme se ganó el Premio del Público, le mereció a Ferrera un galardón como actriz, y pasó a ser su tarjeta de presentación para un prometedor futuro en Hollywood, aunque todo hay que decirlo, sus posteriores películas no es que destacaran precisamente por su calidad. Títulos menores como "Los amos del Dogtown" o "Uno para todas" condenaron a Ferrara a un segundo irrelevante segundo plano en la entramada maraña que supone la industria de de Hollywood.

Por ello, "The Dry Land" ha llegado en el moento preciso para rescatarle del olvido y volver a situarle en primera línea de una industria independiente que si en su momento la descubrió, ahora le hace resurgir. Escrita y dirigida por su novio Ryan Piers Williams, en "The Dry Land" Ferrara da vida a una aquejada esposa que lidia con los violentos cambios de ánimo de su marido (Ryan O´Nan), un soldado afligido con trastorno de estrés postraumático tras combatir en Irak.

Según afirma Paul Fischer en Dark Horizons, el poder visual de "The Dry Land" resulta hipnótico y a su belleza le añade la fuerza de un guión hermoso, sutiil y ante todo emocionante que construye una sugerente metáfora entre la tierra seca y árida que asola toda la película y el estado personal de unos personajes aturdidos por los efectos de una guerra que pone a prueba su amor. En este sentido, el crítico australiano destaca ante todo el trabajo del director de fotografía Gavin Kelly que es capaz de dar al paisaje el mismo protagonismo que a los personajes.

Elocuente poética y con una gran profundidad humana, la belleza de "The Dry Land" exige obligatoriamente su visionado en pantalla grande así que esperemos que algún valiente distribuidor no se deje atormentar por un "efecto Irak", una guerra que no vende entradas y que ha estado a punto de privarnos de disfrutar de la excelente "The Hurt Locker", una película cuyos derechos para España fueron vendidos en último momento y gracias únicamente a la expectación que ha creado cara a los Oscar.

De momento aquí va lo que "The Dry Land" significa según su debutante director Ryan Piers Williams