Realizadora y guionista de Cáceres. Ha sido guionista en el programa de TVE «Versión española». Profesora de teoría y técnica cinematográfica. En junio de 2008 estrena su ópera prima "Un novio para Yasmina". 1- ¿Cuáles fueron los títulos que marcaron tu infancia?
"Bambi", "Yaki y Nuca", "Heidy", "El coche fantástico", "E.T."...

2- ¿Un director de cine al que admires?
Lucrecia Martel, Agnès Varda, Jaime Rosales, Stephen Frears...

3- ¿Una película que querrías haber firmado?
Justamente las películas que admiro no podrían estar filmadas por otro director que el que la hizo... Pero no me hubiera importado nada haber formado parte del ambiente cinematográfico de la Nouvelle Vague.

4- ¿Un plano que siempre recuerdes?
Uff, ese que me costó tanto filmar...

5- ¿...y una línea de diálogo?
"Si vous n'aimez pas la mer, si vous n'aimez pas la montagne, si vous n'aimez pas la ville... allez vous faire foutre!" ("À bout de souffle").

6- ¿...y un personaje secundario?
El personaje que interpreta Marianne Faithfull en "Intimidad".

7- Recomiéndanos cinco películas recientes
"Cuatro meses, tres semanas y dos días", una de las mejores películas que he visto en los últimos años.
"Funny Games". Si se soporta, hay que verla...
"Casual Day"
"La soledad"
"Un novio para Yasmina", comedia veraniega, ligera, imprevisible...

8- ¿Rodarías alguna vez una serie de tv?
Claro que sí.

9- ¿Hay alguna novela que querrías adaptar?
He escrito un guión basado en la novela "El interior del bosque", de Eugenio Fuentes.
Ese trabajo -aún sin terminar- me ha dado la oportunidad de adentrarme por un territorio novedoso para mí -la novela policiaca-, y he descubierto que lo que me interesa de los relatos está siempre más allá o más acá del género. Espero poder rodarla algún día.

10- ¿35mm o rodaje digital?
He rodado en Alta Definición y estoy encantada con el proceso y el resultado.

11- En el rodaje, ¿improvisas o te ciñes al guión?
Para mí un (buen) guión contiene en sí todos los detalles y matices de la interpretación, los colores de los escenarios, el tono de la película... Las circunstancias del rodaje me han obligado a desarrollar la capacidad de improvisar, pero siempre con el guión en la mano (que por algo pasamos tantos meses escribiéndolo...).

12- ¿Cuál es la escena de tu filmografía que más te ha costado filmar?
Mmmmm... Creo que está por llegar.

13- ¿Un consejo para alguien que quiere dirigir o que está a punto de hacerlo?
Cada plano que ruedas es el más importante de la película.

14- ¿Crees que hay alguna solución para que el cine independiente sea visto por más gente?
Yo creo que el cine independiente tendrá siempre un pequeño número de espectadores que acudimos a ver las películas en busca de alimento cultural. Supongo que para que haya más espectadores de cine de autor hay que generar esa necesidad en la gente. Y para ello pienso que son útiles todas las acciones encaminadas a educar a los espectadores, abrir los ojos, mostrar a los más jóvenes la diversidad del arte cinematográfico...

15- ¿La revolución digital nos permitirá ver más y mejores películas o simplemente nos dejará aturdidos?
Por un lado es muy positivo que, al abaratarse los costes de producción, ya no sea necesario tener gran poder económico para hacer una película. Esto ha permitido que veamos grandes pequeñas obras.
Pero, por otro lado, la saturación de imágenes hace que la imagen en sí pierda valor.
Esta situación nos plantea un problema.
Yo misma me lo pregunto ante cada nuevo trabajo, ¿para qué hago una película si hay tantas imágenes y tantas películas? Pero me tranquilizo recordando a Jean Louis Comolli que dijo que "la verdadera actitud crítica no es negar ni ir en contra de las imágenes sino hacer como si aún quisiéramos ver y oír". En fin, que en medio del aturdimiento, confío en que seguiremos encontrando películas que nos invitan a mirar y no solo a consumir imágenes...

16- Y por último, ¿son útiles las escuelas de cine?
Yo me gradué en dirección en la EICTV (Escuela de Cine y TV de San Antonio de los Baños, de Cuba) y para mí fue una experiencia crucial. Lo mejor de esta escuela es que fomenta la creatividad personal a través de la práctica y del intercambio con otros alumnos y profesores. También aprendí muchísimo en los tres años que estudié en el Estudio para el Actor de Juan Carlos Corazza.