Su cuarta película, "Glasses", ha sido la seleccionada para inaugurar la presente edición del BAFF, el festival que ha tomado la ciudad condal desde el pasado jueves. El cine contemplativo e intimista de Naoko logró que el público abandonase la sala con una sonrisa en los labios; también con hambre, y recreándose con la imagen de una playa donde poder saborear granizados y disfrutar de una bonita puesta de sol. La culpa la tiene esta historia sobre una profesora que intenta averiguar qué le impide ser feliz. Una de las respuestas que esta fábula baraja tiene que ver con el empleo del tiempo, ese elemento intangible pero tan sumamente importante en nuestras vidas. La noche del miércoles 6 de mayo, todos aquellos que aún no hayan visto "Glasses" tiene una oportunidad que no pueden desperdiciar. La cita es a las 22h, en el cine Rex.1- ¿Cuáles fueron los títulos que marcaron tu infancia?
Para ser sincera, no tuve oportunidad de ver muchas películas cuando era niña. Primero me interesé por la fotografía y luego ese interés derivó en una investigación dentro del campo de la imagen en movimiento, del cine. Entonces quise formarme como directora de fotografía. En el año 1994 decidí trasladarme a Estados Unidos para estudiar cine; en la escuela me enseñaron absolutamente todo, cámara, cómo escribir un guión, dirección de actores… A mí siempre me habían gustado las matemáticas y las ciencias en general, no me veía capaz de escribir nada. Allí me vi obligada a redactar guiones, los profesores me enseñaron cómo hacerlo. Para mí fue todo un descubrimiento, me abrió una infinidad de posibilidades porque podía ser la autora de mi propia obra, podía contar mis propias historias sobre el papel y luego dirigirlas.

2- ¿Un director de cine al que admires?
Aki Kaurismaki

3- ¿Una película que querrías haber firmado?
“Hable con ella” o “Todo sobre mi madre”. También “Ghost World”, una película independiente cuya producción tiene base en la ciudad de Nueva York.

4- ¿Un plano que siempre recuerdes?
Admiro mucho el trabajo de Takeshi Kitano. Recuerdo una escena de “Sonatine” en la que el personaje está intentando recrear una pelea entre dos figuras hechas de papel; justo después tiene lugar una escena de lucha real que es asombrosa.

5- ¿...y un personaje secundario?
Sakura-Ya, el personaje de la mujer anciana en mi película “Glasses”.

6- Recomiéndanos alguna película reciente.
Creo que me quedo con las dos obras de Almodóvar que he citado anteriormente, “Hable con ella” y “Todo sobre mi madre”.

7- ¿Rodarías alguna vez una serie de tv?
Bueno, hice un corto que fue proyectado en un programa de televisión, pero una serie entendida como un producto compuesto por varios episodios, eso sí que no lo haría.

8- ¿Hay alguna novela que querrías adaptar?
No. Lo que quiero hacer es seguir escribiendo mis propias historias.

9- ¿35mm o rodaje digital?
Definitivamente, 35mm. No hay duda sobre esto.

10- En el rodaje, ¿improvisas o te ciñes al guión?
Siempre sigo el guión, es muy difícil que cambie algo. Hay una línea de diálogo y al final de cada línea podemos modificar algo, pero sin cambiar el significado; el sentido final debe ser el mismo. Los actores pueden variar el acento, el tono… Eso sí que lo acepto, porque es la manera de que lleguen a sentirse cómodos cuando están hablando.

11- ¿Cuál es la escena de tu filmografía que más te ha costado filmar?
En general suele haber muchos problemas cuando quiero mover la cámara; entonces el director de fotografía y yo siempre luchamos con las luces.

12- ¿Un consejo para alguien que quiere dirigir o que está a punto de hacerlo?
Hoy puedes grabar con la única ayuda de una pequeña cámara y de un ordenador para editar las imágenes. Simplemente, lánzate y dirige. Lo más difícil es acabar una película y enseñársela a los demás. A veces la gente se encuentra con verdaderos problemas para acabar una película y busca excusas del estilo de “ya no tengo más dinero” o “estoy ocupado con otros proyectos”… Siempre cuando empiezas un proyecto tienes mucha más energía que cuando te encuentras en mitad de su desarrollo y empiezan a surgir los problemas.

13- ¿Crees que hay alguna solución para que el cine independiente sea visto por más gente?
No lo sé, en Japón hay un festival de cine independiente que cada vez es más importante. Se celebra anualmente en la ciudad de Tokyo, yo he salido de allí, y como yo un gran número de jóvenes directores. Este festival permite que nuevos talentos puedan darse a conocer.

14- ¿La revolución digital nos permitirá ver más y mejores películas o simplemente nos dejará aturdidos?
Para mi próxima película voy a empezar a rodar en digital. Será la primera vez, pero quiero hacerlo para introducirme de una vez en este universo. Con este formato más gente tendrá la posibilidad de rodar y, gracias a eso, creo que se van a poder ver cosas magníficas. Yo valoro positivamente esta revolución.

15- ¿Desde tu punto de vista, son útiles las escuelas de cine? Por lo que has comentado antes, lo son, y mucho…
Para mí fue muy importante ir a una escuela de cine, fue una experiencia muy valiosa. Yo no sabía nada, ni de la historia del cine, ni de cómo rodar una película… No sabía siquiera que podía ser capaz de escribir mis propios guiones; cuando lo descubrí, para mí fue maravilloso.
¿Dónde estudiaste?
En Los Angeles, University of Southern California, la universidad que está apadrinada por George Lucas. Creo que es un sitio excelente para recibir esta formación.

16- La protagonista de “Glasses”, una joven profesora que huye de la ciudad, llega a una playa donde se dispone a pasar unos días de vacaciones. Se ha dirigido allí en busca de algo, y varios personajes le preguntan por el objeto de su búsqueda. Ella no acierta a encontrar una respuesta. ¿Qué busca realmente este personaje?
Ella no sabe exactamente qué es lo que está buscando, pero quiere descubrir qué es lo que le falta.
¿Y qué es lo que le falta?
Lo que le falta realmente es saber cómo disfrutar de la vida.

17- El personaje de Sakura-Ya, la anciana que todos los años visita esa playa, hace granizados y pasea en su triciclo… ¿Quién es? ¿Se puede relacionar con la llegada de la primavera, con la regeneración de la naturaleza?
Sakura es una palabra japonesa que significa cerezo en flor. El momento en que florecen los cerezos es muy importante para la cultura japonesa; es algo que esperamos con impaciencia todos los años.
Y sí, estoy convencida de que el personaje tiene algún tipo de relación con la estación primaveral.
La actriz que interpreta este papel, ¿es una persona joven?
No exactamente. Ronda los 50, ¿creías que era joven, verdad? Esta actriz ha colaborado conmigo en casi todos mis proyectos.

18- La película tiene un tono de fábula, de cuento mágico. ¿Querías hacer una crítica al materialismo y al ritmo de vida al que nos hemos acabado acostumbrando en las grandes ciudades?
Precisamente, quería hablar del materialismo y de la falta de tiempo en nuestras vidas. La gente en Tokyo está muy ocupada. Todo el mundo va con prisas de un punto a otro de la ciudad; yo quise huir de todo eso…

19- El sentido del humor está muy presente a lo largo de toda la historia. ¿Era tu intención que el humor fuera un elemento tan importante en la película?
Sí, definitivamente he querido hablar desde el humor. Cuando miro las noticias por televisión son siempre muy deprimentes. La vida es lo suficientemente difícil, quería que el público pasara un rato agradable viendo mi película.

20- ¿Por qué la comida es tan importante en “Glasses”?
Bueno, es que en el lugar donde se desarrolla la historia no hay nada que hacer, de verdad. La única actividad es comer: es el gran evento que se repite a lo largo del día.
¿Dónde está rodada la película exactamente?
La casa de huéspedes que muestran las imágenes existe realmente, tuvimos que recrear la atmósfera hasta cierto punto, pero estaba ahí. Está situada en una isla del sur de Japón, cercana a Okinawa.

21- ¿Qué reflexión has querido hacer sobre el tiempo en esta obra?
Cada vez que vengo a Europa veo como los europeos se toman uno o dos meses de vacaciones al año; en Japón sólo tenemos una semana de vacaciones en verano, y si eres afortunado, otra a finales de año. Eso significa que no descansamos en un periodo de tiempo muy largo. En Finlandia -donde rodamos mi anterior película- me maravillaba la calidad de vida que tienen allí, ellos pueden disfrutar de su tiempo. Para que veas cómo es, mi marido es ingeniero y trabaja 13 horas al día en una oficina. En Japón esto es muy normal, el trabajo es muy duro. Y si por lo que sea disponemos de tiempo libre, somos incapaces de disfrutarlo porque nos sentimos culpables; nos parece que lo estamos desperdiciando. En el fondo, he querido denunciar de alguna manera esta situación y hablar de todo esto en “Glasses”.