Director del premiadísimo documental "Jean Leon", Agustí Vila se ha revelado como uno de los nuevos documentalistas españoles a los que seguir muy de cerca. 1- ¿Cuáles fueron los títulos que marcaron tu infancia?
Tenía un familiar que coleccionaba los cortos de Chaplin en 16 mm., y también de Buster Keaton, Stan Lauren y Oliver Hardy, Max Linder… y los pasaba en verano al aire libre. Compraba fragmentos en los mercados de viejo y los montaba; más adelante como espectador de la Filmoteca me di cuenta de que algunos montajes que yo había visto eran distintos a los originales de Chaplin. Y no eran peores.

Así que Chaplin, pero sobre todo "El chico"; "Las veinte mil leguas de viaje submarino"; "Un caso clínico en la clínica" y cualquier otra película en la que apareciese Jerry Lewis; y "Dumbo", la más triste de todas.

2- ¿Un director de cine al que admires?
Robert Bresson.

3- ¿Una película que querrías haber firmado?
"También los enanos empezaron pequeños" de Werner Herzog.

4- ¿Un plano que siempre recuerdes?
No me obsesionan los planos, pero recuerdo imágenes de muchas películas. Quizás las que más me han impresionado sean las de Herzog. También, supongo, por el momento en que vi sus películas.

5- ¿...y una línea de diálogo?
Tampoco me gusta recordar frases sueltas. Pero me gustan los diálogos que tienen calidad literaria: Fassbinder, Herzog, Bergman, Godard, Truffaut, Rohmer, Pasolini, Visconti, Ferreri, Nicholas Ray, Peckinpah, Allen, Dreyer, Mizoguchi, Ozu…

6- ¿...y un personaje secundario?
Francis Ford, que hace el papel de viejo inocente en “Incidente en Ox-Bow” de William Wellman. Luego supe que era el hermano mayor de John Ford, escritor y también director de cine.

7- ¿Rodarías alguna vez una serie de tv?
Lo hice una vez y lo haría otra vez siempre que volviera a disfrutar de total libertad para escribir los guiones o encargarlos, para elegir el reparto y para dirigir los capítulos. También me gustaría tener algo de presupuesto…

8- ¿Hay alguna novela que querrías adaptar?
No. Me gusta escribir yo mismo los guiones. Pero me gustaría mucho ver una adaptación de “El idiota” de Dostoievski o de “La conciencia de Zeno” de Italo Svevo del modo en que lo hicieron Robert Bresson en “Las cuatro noches de un soñador” o Truffaut en “Las dos inglesas y el amor”.  Creo que las novelas de Balzac tienen una fuerza narrativa muy especial, una capacidad de síntesis  que las hace muy cinematográficas. Hay una novela corta de Balzac, “Adiós”, que al leerla te parece estar viendo el trailer de una gran película.

9- ¿35mm o rodaje digital?
Me gusta ver las películas en el cine y todavía prefiero el soporte de 35mm. Pero no soy un abanderado de ello. Creo que el HD tiene sus ventajas, como también la fotografía digital. Finalmente se impondrá el soporte digital y rodar en 35mm se convertirá en un lujo.

10- En el rodaje,  ¿improvisas o te ciñes al guión?
Intento cambiar lo que veo que no funciona en cualquier momento del proceso de realización de la película. Cuando la película está terminada todavía veo cosas que debería haber cambiado.

11- ¿Cuál es la escena de tu filmografía que más te ha costado filmar?
Muchas veces aquellas que parecen más sencillas. A mí, particularmente, se me hacen difíciles las escenas en que un actor camina o realiza acciones cotidianas aparentemente banales. También aquellas en las que he cometido un error de reparto y ya es tarde para rectificar.

12- ¿Un consejo para alguien que quiere dirigir o que está a punto de hacerlo?
No sirvo para dar consejos. Lo que sí puedo decir es lo que yo hice: ver muchas películas y leer muchísimo. En muchas películas de nuevos directores hay algo que me desconcierta, es la ausencia de “literatura”. Hay una reciedumbre que sólo la buena literatura puede aportar a una película, aunque no haya diálogos. Es algo que relaciono con la estructura, la “mirada” sobre el mundo, la puesta en escena, la capacidad narrativa… Hay el tópico de que sólo una mala novela dará una buena película, pero incluso entonces esa buena película debe tener buena literatura, todo aquello que le ha faltado a la novela.

13- ¿Crees que hay alguna solución para que el cine independiente sea visto por más gente?
A veces con el sello de “independiente” se ven películas que no lo son; y hay películas comerciales que son muy independientes.  Durante años iba cada día a la Filmoteca y me gustaba ver las películas con muy poca gente en la sala, quizás por ello sufro una especie de perversión: hay películas que prefiero que vea poca gente. Es como si al compartirla con demasiados espectadores las películas mismas sufrieran una mutación. 

14- ¿La revolución digital nos permitirá ver más y mejores películas o simplemente nos dejará aturdidos?
Quizás esa sea la medicina a la perversión que antes decía. No hay duda de que el hecho de poder ver las películas solo o en un círculo reducido de espectadores te da mucha libertad. Creo que la cuestión es saber hacer uso de esa libertad, seguir siendo exigente en lo que se elige para ver, en lo que uno ocupa su tiempo.

Como espectador, muchas veces he sufrido cambiando de sala en un multicine o abandonando una película antes de la media hora de proyección. Hay películas por las que no voy al cine, pero que, sin embargo, me gustaría “visionar” en el dvd.

15- Y por último, ¿son útiles las escuelas de cine?
Es útil todo aquello que te hace pensar las veinticuatro horas del día en el cine.