Las 50 mejores películas indies de la historia yankee

05 de Julio del 2012 | etiquetas: Cine Indie americano, Tops

El 4 de julio de 1776, los Estados Unidos de América emitieron la Declaración de la Independencia y, exhaustos tras tanto luchar contra las potencias europeas, celebraron, por primera vez, poder mirarse el ombligo. Desde filmin queremos agradecer la contribución yankee al cine internacional y, por tanto, les ofrecemos humildemente nuestro regalo de aniversario. Ayudándonos del encomiable bastón que es Total Film, ahí va la lista de las 50 mejores pelis de cine independiente norteamericano. Esto va por lo del Plan Marshall: ¡Felices 236!:

50. Martha Marcy May Marlene (2011) de Sean Durkin

49. Hannah Takes The Stairs (2007) de Joe Swanberg 

Excelente largometraje que trata una historia de amor con rebotes de intención. Hannah es una joven recientemente graduada que trabaja como becaria en una productora . Allí conoce a Matt y Paul, dos guionistas con los que comparte oficina y con quien rápidamente congenia. Si embargo, esta nueva amistad pronto queda desequilibrada cuando Hannah inicia una relación sentimental con uno de los dos.

En una pequeña localidad de Ohio reside la familia LaForche, formada por Curtis, el padre, Samantha, su mujer, y Hanna, su hija de seis años aquejada de sordera. Su modesta vida en el campo resulta tranquila para ellos: Curtis tiene un empleo estable en una compañía minera y Samantha es un ama de casa que ejerce de costurera a tiempo parcial para afrontar los gastos que originan las necesidades especiales de su hija. Cuando terribles sueños comienzan a asaltar a Curtis cada noche, la relación con su familia y el resto de comunidad comienza a tambalearse.

Brendan Frye (Joseph Gordon-Levitt) es un estudiante de aguda inteligencia que no teme respaldar sus palabras con acciones si la situación lo requiere. No obstante, prefiere mantenerse al margen de todo hasta que su ex-novia, Emily (Emilie de Ravin) vuelve inesperadamente a su vida, al parecer con problemas, para desaparecer sin dejar rastro poco después. Sus sentimientos por ella aún son profundos. Demasiado.

Una galería de personajes, a priori sin ninguna relación entre ellos, irá pasando por una serie de situaciones que le hacen plantearse al espectador dónde empiezan y dónde acaban nuestras relaciones con los demás. Rodada y montada con un instinto natural muestra de lo que luego sería la calidad del cine de Linklater, esta cinta estuvo nominada al Gran Premio del Jurado del Festival de Sundance.

Leonard tiene la memoria irreversiblemente dañada debido a un golpe en la cabeza que sufrió al intentar evitar la violación y asesinato de su mujer. Ahora nada puede recordar a corto plazo, los sucesos cotidianos desaparecen de su mente, sin embargo ese hecho está marcado a fuego en su memoria. Leonard tiene el firme objetivo de vengar el asesinato de su esposa, sólo las fotos de una cámara instantánea y las notas tatuadas en su cuerpo le servirán de guía para encontrar el camino.

15. Clerks (1994) de Kevin Smith

14. Terminator (1984) de James Cameron

13. Fargo (1996) de Joel y Ethan Coen

12. Apocalypse Now (1979) de Francis Ford Coppola

11. El Proyecto de la Bruja de Blair (1999) de Daniel Myrick y Eduardo Sánchez

Y EL TOP 10... 

10. "Terciopelo Azul" (1986) de David Lynch 

En Lumberton, un idílico pueblo norteamericano, Jeffrey (Jay MacLachlan) encuentra una oreja cortada en un descampado. Este hallazgo estimulará su curiosidad, llevándole a convertirse en un detective furtivo ayudado por su amiga Sandy. Ambos descubren la penosa situación de una cantante de nightclub, Dorothy Vallens, extorsionada por un psicópata. El maestro David Lynch convirtió este compendio de surrealismo efervescente en un clásico del cine. Una historia intrigante sumergida en un pozo de escenas rocambolescas que a Lynch les sale tan natural.

9. "Donnie Darko" (2001) de Richard Kelly

Imaginativa, deslumbrante, simbólica, profunda, reflexiva, irreflexiva... Donnie es el perfecto chaval americano, dotado de gran inteligencia e imaginación. Tras escaparse por los pelos de una muerte casi segura al caerle encima de su casa un motor perdido de un avión, comienza a experimentar alucinaciones que le llevarán a actuar como no lo había hecho jamás y a descubrir un mundo insólito a su alrededor.

8. "Malas Calles" (1973) de Martin Scorsese

Scorsese en estado puro: Charlie vive en un mundo de vicios, por eso intenta ser tan religioso como pueda. Pero está atrapado en la Mafia como un gangster de poca monta y sin futuro. Su única distracción es el bar de su amigo Tony. Su mejor amigo y primo, Johnny Boy, es un hooligan auto-destructivo, quién debe dinero a todo el mundo. Charlie puede heredar un restaurante de su jefe y tío Giovanni que le subiría un escalon en la comunidad italiana, pero Giovanni le obliga desasociarse de Johnny Boy y de su novia, Teresa. Todo acaba en un final violento una noche en las malas calles de Little Italy.

7. "La Matanza de Texas" (1974) de Tobe Hooper

Sally y su hermano Franklin viajan, junto a otros amigos, al cementerio donde yace el abuelo de ambos. Tras ello, el grupo se dirige a una vieja granja. En el camino, recogen a un extraño autoestopista, al que deben echar del coche cuando éste ataca a Frank. Finalmente, llegan a la granja. Buscando algún sitio donde bañarse, dos de los chicos entran en una casa, que desgraciadamente es el hogar del autoestopista y el resto de su familia, todos caníbales. A partir de ahí, que se dice en catalán, "hi haurà bròquil". 

6. "Sospechosos Habituales" (1995) de Bryan Singer

Dave Kujan, un agente especial que trabaja para el servicio de aduanas de EEUU, está investigando las consecuencias de un incendio a bordo de un barco en el puerto de San Pedro de Los Angeles, con un balance de 27 víctimas mortales, todas aparentemente asesinadas. "The Usual Suspects" es un thriller policial ejecutado de manera maestra por Bryan Singer, un film que rebosa intriga y un sentido peso detectivesco. 

5. "Reservoir Dogs" (1992) de Quentin Tarantino

En 1992 un desconocido Quentin Tarantino dejó sin aliento a crítica y público con su salvaje y estilizado debut tras las cámaras. "Reservoir Dogs" (presente en Filmin) se convirtió en un clásico al instante, causando una conmoción en el universo cinematográfico gracias a su narrativa y a sus elegantes y violentas escenas. Seis gángsters profesionales son contratados por Joe Cabot (Lawrence Tierney) y su hijo Eddie (Chris Penn) para un trabajo. Ellos no se conocen entre sí y se mantienen en el anonimato, escondidos bajo nombres de colores: Sr. Blanco (Harvey Keitel), Sr. Naranja (Tim Roth), Sr. Rosa (Steve Buscemi), Sr. Marrón (Quentin Tarantino), Sr. Azul (Eddie Bunker) y Sr. Rubio (Michael Madsen). Preparan minuciosamente el robo de una joyería. 

4. "Easy Rider" (1969) de Dennis Hooper

Wyatt y Billy (Peter Fonda y Dennis Hooper) han reunido, de un modo bastante sucio, el dinero necesario para viajar desde Los Ángeles hasta Nueva Orleans con el objetivo de participar en el famoso Carnaval Mardis Gras. Durante su ruta por las larguísimas y solitarias carreteras de los Estados Unidos descubrirán toda una subcultura que marcará sus vidas. Además, serán testigos de sucesos que no podrán olvidar jamás. Tal vez llegar a Nueva Orleans sea equivalente a encontrar sus respectivos destinos.

3. "Sexo, mentiras y cintas de vídeo" (1989) de Steven Soderbergh

John, un abogado yuppie con muy pocos escrúpulos, está casado con Ann, una mujer seria e introvertida. Ella, aunque muestra muy poco interés por el sexo, se siente segura de su matrimonio. John, en cambio, es un adicto al sexo y tiene una aventura con Cinthia, la extrovertida y desenfadada hermana de Ann. La llegada del enigmático Graham, un antiguo compañero de John en la universidad, alterará la vida de Ann. Según Miguel Ángel Palomo, crítico de cine de El País, "Sex, Lies And Videotape" es "un gélido bisturí explorador de las mieserias humanas". 

2. La Noche de los Muertos Vivientes (1968) de George A. Romero

Una sanguinolienta revisión de los códigos de los films de terror realizados hasta la fecha que tuvo influencia en posteriores directores como David Cronenberg, Tobe Hopper o Sam Raimi. Las radiaciones procedentes de un satélite provocan un fenómeno terrorífico: los muertos salen de sus tumbas y atacan a los hombres para alimentarse. La acción comienza en un cementerio de Pennsylvania, donde Barbara, después de ser atacada por un muerto viviente, huye hacia una granja. Allí también se ha refugiado Ben. Ambos construirán barricadas para defenderse de una multitud de despiadados zombies que sólo pueden ser vencidos con un golpe en la cabeza.

1. "Pulp Fiction" (1994) de Quentin Tarantino

Jules Winnfield y Vincent Vega son dos matones cuya misión es la de conseguir un maletín que le fue robado a su jefe, el mafioso Marsellus Wallace. Wallace también le ha pedido a Vincent que saque a pasear a su esposa Mia mientras él está fuera de la ciudad por unos dias. Butch Coolidge es un viejo boxeador pagado por Wallace para que pierda en su próxima pelea. Las vidas de estos personajes, aparentemente sin conexión alguna, seran entremezcladas en una série de incidentes divertidos, bizarros e inesperados. Tarantino en la quinta y en la primera posición. "Reservoir Dogs" y "Pulp Fiction"... Sobran las palabras.