Entrevista al director de "Honeymoons", Goran Paskaljevic
El peligro de los nacionalismos radicales es uno de los avisos que, con las experiencia de Serbia y Albania, ha lanzado Goran Paskaljevic en "Honeymoons", última ganadora de la Espiga de Oro en el pasado Festival de Valladolid y cuyo esperado estreno en España tendrá lugar el próximo 30 de Abril de la mano de Wanda Films. "Honeymoons" significa la primera coproducción cinematográfica de la historia entre Serbia y Albania, dos países tradicionalmente antagonistas. Paskaljevic denuncia así tanto las dificultades que los inmigrantes de esos países tienen para acceder a una soñada vida mejor en Europa, como, las históricas barreras que han separado a serbios y albaneses y que aún subsisten en forma de odio, recelo y desprecio mutuo, situación que queda patente en las historias de sendas parejas de enamorados que sustentan la trama de "Honeymoons". Lo hacen, como no, con el inconfundible y personalísmo estilo lacónico del cineasta balcánico. Máximo triunfador en Valladolid en 1995 y 2006 con "La otra América" y "Optimistas" respectivamente, logró el pasado año con "Honeymoons" su tercera Espiga de Oro, hecho que lo convierte en hijo predilecto del certamen pucelano. Durante su visita a España, en filmin, hemos tenido la ocasión de conversar durante 15 minutos con él en una interesantísma entrevista que a continuación detallamos.
Con la esperanza de alcanzar una vida mejor, dos parejas abandonan sus respectivos países. Melinda y Nik viajan a Italia desde Albania para poder vivir libremente su relación prohibida. Vera y Marko, por su parte, abandonan Serbia y cruzan Hungría rumbo a Austria. Marko, un violonchelista de notable talento, tiene la oportunidad de entrar en la Orquesta Filarmónica de Viena. Pero al llegar a la frontera, y pese a tener los visados correspondientes, comienzan los problemas. A causa de una serie de desgraciadas coincidencias, son detenidos. La esperanza que habían albergado de materializar sus sueños en Europa —para ellos, la Tierra Prometida— se esfuma. Como tantas veces les sucede a los jóvenes balcánicos, se ven obligados a pagar por los errores de la generación anterior...
1.- ¿Como nace "Honeymoons" y sobre todo, porque lo hace precisamente entre serbios y albaneses?
La tensión entre serbios y albaneses lleva ya tiempo siendo habitual entre ambas sociedades. Sin embargo, muy pocos son los serbios que visitan Albania o, en cambio, los albaneses que visitan Serbia para tener así real conocimiento de causa, por lo que hace tres años me decidí a visitar Albania y conocer a su gente. Cierto es que lo hice principalmente por un pequeño Festival de Cine al que fui invitado. Resultó muy entrañable ya que únicamente había una sala de cine!, pero sobre todo quise aprovechar para comprobar con mis propios ojos y de primera mano como era aquella realidad. He de reconocer que lo hice con todos lo prejucicios posibles pero me encontré con gente que estaba muy por encima de lo esperado. Hablamos y conversamos largo y tendido sobre toda la problemática nacionalista existente, una problemática la cual definitivamente nos ha conducido a la guerra. Es algo realmente triste, ya que somos vecinos que apenas nos conocemos y que por encima de todo nos odiamos. De vuelta a mi país tuve claro que quería realizar un díptico sobre esta problemática en el que el tema principal sería la inmigración retratada a partir de dos parejas.
2.-Una vez vista "Honeymoons" uno tiene la sensación que denunciar el ultranacionalismo como principal problemática del conflicto existente entre la sociedad serbia y albanesa es uno de los principales objetivos. ¿Es así?
La idea se centraba en seguir a dos parejas, una procedente de Albania y la otra de Serbia, que por motivos distintos esperan encontrar una vida mejor en una Europa de la que se sienten parte pero que en cambio les cierra las puertas. Al igual que a nivel gubernamental tanto Albania y Serbia quieren pertenecer a la Comunidad Europea, albaneses y serbios también suspiran por la oportunidad de encontrar una vida mejor en Europa, hecho que al final, dudo que la mayoría de ellos logre. A partir de aquí me interesaba sobre todo destacar en primer lugar el lado humano, y en segundo, el contexto sociopolítico, un contexto en el que, en efecto, el ultranacionalismo es uno de los principales males que en general, afecta a toda sociedad balcánica y así lo expongo.
3.- En este sentido, considera "Honeymoons" una película de índole principalemente romántica o en cambio, política?
Diría que es principalmente una película romántica comprometida. Yo no hago películas puramente políticas con tesis políticas. En el específico caso de "Honeymoons", se trata de una película abierta con diferentes capas entre las que destaca en primer lugar la historia humana de estas dos parejas. "Honeymoons" habla de las personas. Desafortunadamente, especialmente en los Balcanes, la influencia de los políticos en nuestras vidas es mucha y este contexto sociopolítico es imposible de desligar de la problemática personal que sufren todos los personajes de mis películas. Mi sueño es despertarme un día y no tener que leer los periódicos ni estar influenciado por la política.
4.- En lo que concierne a las bodas como acontecimientos sociales, parecen jugar un papel de gran importancia en tu film. ¿Es también así en la sociedad balcánica?
En efecto, incluso la gente pobre ahorra durante años para demostrar y ostentar mediante una boda. Es un ritual de demostración que he querido destacar mediante las dos parejas protagonistas del film. Las bodas son los eventos más importantes. Si recuerdas la película, el otro padre está esperando para conseguir más dinero que su hermano, con el que podrá organizar una boda más mediática. Las familias ahorran dinero durante dos o tres años, incluso viviendo miserablemente, sólo para presumir delante de los otros, que vean que ellos pueden preparar la mejor boda. Parece algo enfermo, pero ocurre así.
5.-Atendiendo a su filmografía más reciente, tanto "Sueño de una noche de invierno" como "Optimistas" o "Honeymoons" muestran una sociedad balcánica que por los efectos de la guerra y el ultranacionalismo perece enferma, y lo hacen mediante un retrato que en mi opinión, resulta extremadamente desolador, preocupante y pesimista. ¿Algún atisbo de mejoría en los últimos años?
Sinceramente, yo no quiero hablar de una opinión negativa, pero, como artista y serbio que soy, mi obligación y deber es hablar y denunciar las cosas que no funcionan en mi país. Cuando ruedo una película, ésta no responde a los resultados de taquilla, lo hace a mis propias inquietudes y preocupaciones. Mi intención es la de retratar, denunciar y dar a conocer los problemas con los que nuestra sociedad se ha ido encontrando. Este ideal de cine lo plasma a la perfección el neorealismo italiano. Películas como las de Rossellini o De Sica retratan mucho mejor la sociedad italiana de aquella época que cualquier documental. Como ya he dicho anteriormente, en estos retratos yo siempre antepongo el facto humano al factor político y en este sentido, me veo obligado a denunciar aquello que no funciona.
6.-Si nos fijamos en los personajes de tus películas descubrimos que tus protagonistas suelen ser frecuentemente hombres, casi siempre en la piel de Lazar Ristovski ¿Por qué es así?
Tanro albaneses como serbios son muy machistas y viven en sociedades muy patriarcales. Los hombres lo deciden todo. Aquí en España también tenéis una sociedad un poco machista. Veo muchas similitudes entre serbios y españoles y los dos somos muy extremos con este tema.
7.- En cuanto al aspecto formal, he observado que te gusta rodar muy próximo a las caras de los personajes, enfatizando los rasgos de su fisonomía, lo que multiplica las perspectivas escenográficas. ¿Por qué te gusta acercarte tanto a los rostros?
Porque sinceramente los amo. Cuando estás rodando una película la haces acerca de las personas. En muchos momentos tienes que filmar muy cerca de las caras, porque un rostro explica mucho más que cualquier storyboard. Mi acerco mucho a los rostros porque para mi es el pasiaje más bonito que hay. Quiero que el público tenga la sensación de que estas caras se van a salir de la pantalla Realizo la escena como la siento, sin reflexiones previas. Nunca he planificado las escenas, las ruedo espontáneamente: junto a los actores y filmo la escena completa, como si fuera teatro. Cierto es que muchas veces los actores me comentan que acerco mucho la cámara y que en ciertos momentos llegan incluso a sentirse incomodados. Yo siempre les respondo que precisamente esto es lo que quiero que sienta el público.
8.- Los planos secuencia y lo movimientos de cámara siguiendo a los personajes es otro de los inconfundibles sellos de su cine...
Es un recurso que otorga más posibilidades a los actores. En planos de larga duración, no creas el ritmo artificialmente, sino que se genera desde dentro del plano. Por ejemplo, en la escena de las motocicletas, podría haber montado la escena mediante cortes, como en muchos films americanos, pero el plano-secuencia transmite al espectador mucha más tensión –incluso inconscientemente– si sigues con la misma toma a los actores. Siempre tomo planos cortos de ellos y me voy moviendo alejándome o acercándome. Es una técnica que plasma mejor la emoción que expresan.
9.- Tras cerrar con "Sueño de una noche de invierno", "Optimistas" y "Honeymoons" tu particular trilogía sobre Serbia. ¿Podrías adelantarnos algo sobre tu próximo proyecto?
Actualmente me encuentro escribiendo el guión junto a mi habitual colaborador Filip David. Se trata de un proyecto mucho más ambicioso y perosnal que mis anteriores trabajos. Trata sobre los comienzos de la II Guerra Mundial en Serbia, mi país natal. Es una película mucho más ambiciosa que trata un tema que me toca muy de cerca.