Hacía mucho tiempo que ambos suspiraban por poder trabajar juntos codirigiendo una película. No encontraban la historia adecuada hasta que el libro de Lolita Bosch “Elisa Kiseljak” llegó a sus manos. La historia les atrapó con fuerza y enseguida vieron que en “Elisa Kiseljak” había una película, una historia sobre la fragilidad del ser humano y su lucha para mantenerse a flote pese a todo. Dos historias diferentes en una misma que les permite trabajar juntos, con sus propios estilos adaptados a cada una de las partes que de momento ya les ha llevado a la Sección Oficial Festival de San Sebastián. Hoy llega a sals espñolas. ¿Lo hará también a los Goya?

1.- COLABORACIÓN CONJUNTA

"Hacía mucho tiempo que queríamos trabajar juntos y "Elisa K." fue la oportunidad perfecta para ello ya que nos brindaba la oportunidad e rodar una historia dividida en dos partes bien diferentes que cada una se adaptaba a la perfección al estilo de cada uno de nosotros. La primera más contemplativa y pausada (Cadena) y la segunda más nerviosa y visceral (Colell)."

2.- LA PRODUCCIÓN

"La verdad es que tuvimos una gran suerte ya que Oberon se mostró completamente entusiasmada desde un primer momento. Teníamos miedo de que no les atrayera la idea de rodar un film con una propuesta tan arriesgada como es la de aunar en un mismo proyecto dos lenguajes, ya que la diferencia la acentúa la unidad. Sin embargo, por más que tuvieran sus dudas arriesgaron y la verdad es que nos dieron todas las facilidades del mundo. Es de agradecer que haya una productora que apoya tanto el cine de autor".

3.- VOZ EN OFF

"En el libro la primera parte está narrada en primera persona y nosotros decidimos pasarla a tercera persona para adquirir más este registro narrativo que tanto la destaca. en el segunda parte sin embargo, decidimos evitar la narración en primera persona (excepto en un par de momentos puntuales) y prescindir de la voz en off para que los efectos de el trauma que sufre Elisa se mostrara de una forma más abierta y menos inducida."

4.- B/N Y COLOR

"Es una decisión que se debe únicamente al estilo de cada uno. No viene predeterminada por ningún rigor estilístico. simplemente que  uno prefiere rodar en blanco y negro y el otro en color."

5.- TEMA PRINCIPAL

"El tema principal es sin duda la fragilidad del alma humana y la reflexión sobre la memoria. "Elisa K. habla de como se puede salir cuando te rompes por dentro. cuando quedas reducido y destruído debes volver a rehacer tu vida y tu alma. Todas la películas que tratan este tema son las que verdaderamente nos interesan".

6.- ESCENA CATARSIS

"La escena supuso más de un mes de ensayo para aina. Ella la preparó durantye mucho tiempo de forma individual. la verdad es que es sorprendente la manera en que se entrega. La escena nos tomó dos días de rodaje. Ella lloraba y lloraba y repetía y repetía. El asunto es que judith rueda siempre todas las tomas seguidas, sin cortar la escena completa, lo cual quiere decir que ella debía repetirla una y otra vez de principio a fin. Fue una auténtica demostración de profesionalidad."

7.- TRABAJO CON NIÑOS

"La verdad es que en el aspecto psicológico resulta complicado tratar un tema tan escabroso como este desde la mirada infantil. En nuestro caso Cláudia lo que hacía era bo parar de llorar. Si parábamso apra comer el bocadillo mientras rodábamso una escena en la que ella lloraba no paraba de llorar ni al comer, ya que sino decía que no podía volver a empezar. Una vez acabado el rodaje no se gustó en pantalla. Decía que era ella misma, que no interpretaba y por eso no le gustaba su trabajo."

8.-IMPROVISCIÓN

"Toda la primera parte de la película está rodada bsjo la improvisción. no había diálogos escritos. Partíamos de la voz en off y al mismo instante decidíamos entre lso actores y los directores  que hacer, que decir."

9.- UN NUEVO Y EMERGENTE CINE CATALÁN

"Cierto es que en los últimos años hemos salido a la luz con cierta fuerta. En parte creemos que se debe a la pura coincidencia pero sobre todo creemos es fruto de un cine que no busca ni está obligado a concocar al público. Son pequeñas producciones rodadas con un muy bajo presupuesto y realizadas sin ningún tipo de atadura comercial"